它見證了亞洲與歐洲的歷史變遷
它見證了無數帝國的興旺與衰敗
帝王、將相、商人、僧侶
他們一次次的踏上這條生命之路
或開疆拓土，或流通貿易
這里蘊藏了無盡未知的寶藏
等待你來開啟
平山郁夫絲綢之路美術館藏文物展
展覽截止時間：2020年10月8日
關于平山郁夫
平山郁夫先生是日本當代大師級畫家，歷任日本美術院理事長，日中友好協會名譽會長。平山先生長期致力于協助敦煌文物的保護，為中日文化交流做出了杰出貢獻。平山郁夫絲綢之路美術館由平山郁夫先生創辦，主要收藏其歷年收集并捐贈的絲綢之路沿線文明相關文物。
1945年夏天，15歲的日本廣島少年平山郁夫經歷了人生的噩夢：美國投下原子彈，造成毀滅性破壞。雖然九死一生，但之后他深受核輻射后遺癥之苦。在藝術、生活、生命都走到絕境之際，千年前的中國古人——唐玄奘成為他扭轉命運的靈魂指引。
為追尋唐玄奘，平山郁夫踏上了絲綢之路——西行求法。自 20 世紀 60 年代起，攜其夫人平山美知子 150 多次遍訪絲路沿線國家，更是 70 多次到達敦煌，先后創作了《佛教傳來》《巴米揚大佛》等著名作品，一生累積了 600 余冊素描作品，是世界上創作絲綢之路題材和數量最多的一位畫家。
△ 日本平山郁夫美術館
本次在長沙博物館舉辦的' 從地中海到中國：絲路寶藏——平山郁夫絲綢之路美術館藏文物展 '是巡展的第七站，從2018年到2019年，平山郁夫先生的絲路藏品系列在敦煌研究院、中國國家博物館、陜西歷史博物館、遼寧省博物館、洛陽博物館和深圳博物館先后在展出。
展覽分“文明海洋——多元文明交匯的地中海”“輝煌河流——兩河流域與伊朗地區”“佛的微笑——東西文化交融的中亞地區”“夢回敦煌——平山郁夫生命中的藝術信仰”四個單元。
來自17個國家的近200件展品，文物種類涵蓋希臘彩陶、羅馬與波斯玻璃器、波斯金銀器、絲路金銀幣、中亞織錦以及印度佛教造像等，不僅展現了絲綢之路上古代文明曾經的輝煌，也見證了這些文明的交流融合與相互借鑒。
1
文明海洋 | 多元文明交匯的地中海
地中海在英語-日耳曼語中是“陸地之間”的意思。早在古代世界，地中海便以“我們的海”、“白海”、“偉大的海”、“中部之海”以及“偉大的綠色”等名稱，流行于沿岸各文明之間。
被亞、歐、非三大洲環繞的這片半封閉的海洋，孕育了三大洲中幾個最早的文明，并成為文明交匯的通道和舞臺。在地中海核心區域，希臘與羅馬文明的遺產中，我們可以看到來自西亞、北非文明的影響。
△ 牛頭形紅彩陶酒壺 南意大利 公元前4世紀
酒壺是一頭黑色公牛的頭部的形狀。外層的涂料含有較多的鐵，所以散發出金屬的光澤。酒壺上面采用紅繪技法，這是一種古代希臘陶器的傳統繪制工藝，它可以使陶器上所畫的人物等圖案更有立體感。酒壺上圖案描繪了希臘神話中著名的一幕，變身為天鵝的宙斯正在誘惑絕世美女麗達的場景。
△ 人物像注口陶罐 伊朗西北部 公元前900—800年
象形陶器出土于伊朗西北部的吉蘭州的古墓，是一個人頭獸身的器具。人是尖頭頂，巨大的嘴部像鳥又像獸，就像注水口。人的右手附在器身口緣處，左手抱著器身，足部形狀和前方動物的足部一致。該展品可以說是人、動物與器具的完美結合，是豐富想象力的產物。
△ 緑釉人面雙柄來通杯 美索不達米亞 公元2-3世紀
陶質，滿施青綠釉，上部為雙耳瓶狀，底部為山羊或鹿的頭部形狀的流口。瓶肩部飾有手持杯子橫躺著的大力神赫拉克勒斯像。下部雕刻一頭戴冠帶，頭兩側為卷發的貴族頭像。極為少見。
△ 酒杯 希臘 公元前6世紀下半葉
非常典型的古希臘陶器，黑繪和紅繪是兩種制作技術，黑繪流行于公元前7世紀到公元前6世紀末，制作方法是以黑色釉料在紅色胎土上畫圖案。紅繪則在公元前6世紀末出現，以黑釉為背景，紅色陶土畫圖案。
△ 吊提梁玻璃瓶 東地中海地區 公元4-5世紀
連體瓶周身纏繞著玻璃繩，側面也纏有波浪形的玻璃繩。在瓶口上端裝有較大的兩層把手。這種用玻璃繩點綴的復雜裝飾，需要玻璃匠人擁有非常高的制作速度與成熟的溫度控制。因為一旦在制作完工前玻璃凝固，就再也無法加工。這一展品是由羅馬時代熟練的玻璃吹制匠人打造的一級珍品。
△ 大理石紋長頸瓶 東地中海地區 公元1世紀
用羅馬時代普及的吹制玻璃技法制成的長頸瓶。紫色與白色的玻璃相融，讓長頸瓶的整體都呈現出大理石般的花紋。
△ 玻璃水壺 東地中海地區 公元3-5世紀
△ 香油瓶與金底座 東地中海地區 公元前4-前3世紀
芳香精油容器，上面裝飾了端正的羽狀紋路。由于長期埋藏在土中導致表面劣化，容器下面還有一個金制的臺面。容器上的花紋應該是將溶解后的有色玻璃纏繞在玻璃瓶上，趁其尚未冷卻用金屬絲之類的器具向垂直方向平推，從而制作出似鳥類羽毛狀的花紋。這樣的筒狀芳香精油瓶被稱為Alabastron，名稱源自古代埃及用雪花石膏（Alabaster）制成的石容器（用來保存木乃伊的內臟等）。
△ 玻璃首飾 腓尼基 公元前1世紀-公元1世紀
項鏈的吊墜為人頭形，大大的眼睛極有特色，作為辟邪消災的護身符很受歡迎。這類玻璃制品多是古代腓尼基人制造。腓尼基人在由古埃及、古希臘和東方構成的地中海貿易中十分活躍，并從地中海蔓延至西亞地區。
2
輝煌河流 | 兩河流域與伊朗地區
古代的兩河流域誕生了人類最早的文明。從阿卡德王國統一兩河，到巴比倫帝國，兩河文明影響所及從愛琴海、埃及到東部的伊朗高原。在前者文明的浸潤下，波斯帝國在公元前6世紀崛起。
阿契美尼德王朝打造了第一個橫跨歐亞非三洲的帝國，不僅承襲了“巴比倫之王”的稱號，而且自稱“四方之王”。公元三世紀崛起的薩珊王朝，延續了波斯文明的輝煌，同時深刻影響了遙遠的東方。
△ 天馬形來通杯 伊朗 公元前4世紀左右
銀制酒壺，前端是有翅膀的馬（即天馬）的前半軀體。酒壺在古波斯以及西亞地區，是在儀式上使用的祭器。乍看如同角杯，實際上在馬的前足間有流出孔，通過流出孔可以將葡萄酒倒入杯中。
來通杯，其本質上是一種角形杯，是飲酒或祭酒的容器，一般為牛、馬、鹿等獸首造型，液體由獸首倒出。來通杯流行于古代西亞與歐洲。
△ 牛形陶器 伊朗西北部 公元前12-9世紀
從伊朗的西北部里海南岸、吉蘭省（馬魯里科）的王侯同葬墓中發掘出大量的陶器與金屬器具，多采用各種動物形狀。瘤牛在古代的西亞、印度、非洲等地區被視為家畜來飼養繁育。牛形陶器四肢粗短、突出背部的瘤峰（脂肪囤積塊），臉部即為注水口，可注入葡萄酒等。據推測是當時儀式上使用過的器具。
牛神崇拜在兩河流域以及伊朗地區都是非常普遍的，而且這種崇拜也遍及絲綢之路沿線地區，第一單元和第二單元都有牛形陶器展出。這些展品已經有幾千年歷史，以現代人的眼光來看，在賣萌的同時，也具有強烈的現代設計感。
△ 青釉多連壺 伊朗西南部 公元 1-3世紀
陶質，器身的青綠釉已有些銀化，器形分上下兩部分，上部由三個小雙耳壺組成，下部由三個較大的三耳壺組成。上下部以三個立柱連接，每柱上端飾有人面紋樣。極為少見。
△ 圓形玻璃切子碗 伊朗 公元5-7世紀
半透明玻璃質碗，典型的伊朗薩珊朝玻璃器，通體飾龜甲狀紋樣，此碗推定為伊朗中南部所制作。同類型的切子碗在薩珊王朝時經由絲綢之路傳到中國及日本。收藏于奈良正倉院的“白琉璃碗”也是此類文物。
△ 獅子裝飾杯 伊朗 公元前7-6世紀阿契美尼德王朝
在青銅制的深杯外側裝飾有加工過的銀板。銀板上端有石榴果實的連續花紋以及獅子頭像，底部一周刻有獅子。獅子是亞述、巴比倫時期兩河流域常見的紋飾，后也成為波斯的裝飾主題。
△ 銀制高腳杯 伊朗 公元7-8世紀
銀鍍金，杯碗和杯腳分別制作，后焊接而成。杯碗內飾魚形紋和樹葉紋，腳為倒喇叭形。紋樣部分鍍金。同樣器形中國也多有發現。
△ 鹿紋銀杯 伊朗 公元前2世紀-公元3世紀
銀質，受希臘化或羅馬風格影響的銀器。中央雕刻一形象生動的牡鹿，周圍為放射狀旋紋。
3
佛的微笑 | 東西文化交融的中亞地區
中亞地區，西起阿富汗，東到蒙古國，南至印度北部，是亞洲腹地。這里不僅有古文明的發源地，而且是古代絲綢之路上的重要節點。因為其地理位置的特殊性，所以在歷史上，這一地區不斷與東西各方向頻繁地進行物質交換和文化交流。
較早時期，中亞受到兩河文明以及波斯的影響，公元前4世紀亞歷山大東征之后，中亞開啟了希臘化時代。巴基斯坦、印度北部的犍陀羅文化就是希臘文明與印度本土佛教文明融匯結合的產物。
△ 金王冠（金） 阿富汗 公元前2世紀～公元2世紀
金冠采用金質橄欖枝葉編制而成，正中鑲嵌了阿富汗北部開采的青金石，其造型、材質均屬罕見。橄欖枝象征和平及勝利，源自古希臘，在西方文化中具有特殊意義。這件犍陀羅地區的金冠，吸收了希臘藝術的特點，反映了絲綢之路沿線文明的交流與融合。
什么是犍陀羅？
犍陀羅是一個地域名稱，也是一種藝術類型。作為地域的犍陀羅，是古印度16國之一，在南亞次大陸西北部地區（今巴基斯坦北部及阿富汗東北邊境一帶）。犍陀羅梵文意為“芳香之地”，在法顯的《佛國記》中，稱它為“犍陀衛國”；玄奘的《大唐西域記》稱之為“健馱邏國”；《續高僧傳》中意譯為“香行國”。
由于犍陀羅地區曾被不同政權、民族、文化、信仰輪流占領，導致犍陀羅地區最后成為一個混血型的多元藝術中心。東西方不同國家的美學、藝術與技法，最終成就了這一獨具審美價值與歷史文化價值的混血美神——犍陀羅藝術。
犍陀羅的佛像較多地吸收了希臘式雕像和浮雕的風格。面容呈橢圓形，眉目端莊，鼻梁如劍一般高而長，頭發呈波浪形而有頂髻，身著希臘式服裝，衣褶多由左肩下垂，袒露右肩，整體雕刻精湛，衣紋線條立體感極強。
佛教造像的收藏是平山郁夫收藏中的精彩部分。平山郁夫喜歡佛教藝術，他的作品也多表現佛教的主題，此后，佛教的主題一直是平山郁夫繪畫的重要題材。從上個世紀六十年代開始，平山郁夫不斷參加有關中亞、印度等地佛教遺跡的考察與寫生活動，七十年代以后，差不多每年他都會到沿著絲綢之路到中亞以及印度等地考察和寫生。
△ 樹下冥想太子頭像 犍陀羅 公元2-3世紀
石質，佛傳故事中的內容之一。也稱樹下觀耕。此件作品只殘存了頭部，有可能表現是釋迦太子頭戴寶冠頭飾，頭飾中間刻有一象征佛陀的獅子頭像。菩提樹樹葉表現繁茂，成拱形環繞在頭像周圍。
△ 佛傳浮雕，犍陀羅，公元1-3世紀，攝影，范立
△ 彌勒菩薩立像，犍陀羅，公元2-3世紀，攝影，范立
△ 石制黛硯（掠奪歐羅巴）犍陀羅 公元前2世紀-公元1世紀
石質，貴霜王朝之前的犍陀羅流行的一種化妝盤，一般盤中以雕刻希臘神話故事為主。盤中刻有變化成牡牛的宙斯神掠奪腓尼基公主歐羅巴的場面。雕刻精湛。
△ 首飾 犍陀羅?公元1世紀
金質，項圈為一較粗的金條，之上再纏繞細一些的金線，中間部分為一大兩小三個圓珠裝飾，其上為W字形裝飾。
△ 佛塔形舍利容器，犍陀羅，公元2-4世紀
舍利塔塔身為玻璃制，其它部分為金制。舍利塔由4重塔剎、塔瓶和方形塔座構成，是典型的犍陀羅式舍利塔。
△ 迦膩色伽一世像金幣 犍陀羅 公元2世紀
貴霜王朝的迦膩色伽一世（2世紀中期在位）時期的金幣。迦膩色伽一世因推崇佛教被世人所知，也因此開創了佛教美術的黃金時代。金幣表面是國王的全身像，右手舉著拜火神壇，左手持槍。身穿長衣長褲，極具騎馬民族特色。金幣背面是四臂的濕婆立像。除此之外，迦膩色伽一世金幣的背面還有佛陀、太陽神密特拉、風神等各式各樣的神的姿態。
4
夢回敦煌 | 平山郁夫生命中的藝術信仰
敦煌是絲綢之路東段的重鎮，也是西來貨物和文化進入中國腹地的重要節點。平山郁夫先生自20世紀70年代末以來，數次進入敦煌訪古，并留下大量繪畫作品。這些畫作，展現了敦煌藝術的燦爛、多元文化的并存，同時也展現了中國文化與世界的緊密聯系。
△ 三藏法師玄奘的道路 1979年
這張取自一冊素描本，是平山郁夫首次訪問魂牽夢繞的敦煌時所使用過的。在敦煌期間，平山郁夫每天都素描本不離身，將所到之處所見之景全都繪制了下來。在平山郁夫位于鐮倉的工作室里，現在還保存著近600冊的素描本。平山郁夫生前說過：“眼睛在看的同時，手就要動起來”，“就像跑馬拉松或者做體操一樣，必須培養眼睛、手和大腦的一致性，心眼手的練習讓身體形成條件反射，要長期不斷的做觀察、感受、繪制的訓練。”
△ 釋迦涅槃像 1979年
在為敦煌不斷奔波繁忙的日子里，作為一個畫家，平山郁夫始終沒有放下畫筆，走到哪里，他就畫到哪里，即使是一幅速寫、一張線描，都在不停地畫。在莫高窟參觀時，作為社會名流，不斷地有媒體或各界的要人會找他，但他總是要求有一些時間在洞窟里畫一點畫。這張水彩素描臨摹的是敦煌莫高窟第158窟的釋迦牟尼涅槃的塑像。釋迦牟尼身體右側朝下，橫臥于寢臺之上。據佛傳所言釋迦牟尼80歲時，因為吃了鐵匠純陀施舍的不潔飲食而逝世于拘尸那迦。外道須跋陀羅在釋迦牟尼身旁，聽了他最后的說法，頓時開悟。因為不忍看釋迦涅槃，于是自己先一步圓寂。而釋迦牟尼則在阿難等弟子的簇擁下，于娑羅雙樹下圓寂。
△ 敦煌莫高窟第57窟 菩薩像臨摹 1999年
《菩薩像》素描作品所臨摹的是敦煌莫高窟第57窟（初唐時期）南壁中央說法圖的脅侍菩薩。該菩薩像姿勢為三屈法，表情優雅端莊，線條流暢溫和，重心稍傾于右足，腰微微彎曲。頭部戴有寶冠、耳飾，身體部分佩有胸飾、瓔珞、腕釧、臂釧等裝飾品。菩薩寶冠中央可見化佛，故推測該像為觀世音菩薩像。本品為1999年NHK特別節目組在敦煌拍攝期間平山郁夫所作的素描。他用兩張畫紙展現出了敦煌最美菩薩像，精妙地捕捉到了壁畫上菩薩的神韻。
△ 敦煌莫高窟 1991年
平山郁夫的文化遺產保護活動是從敦煌莫高窟開始的。通過對世界各地文化遺產的一系列寫生取材，他意識到在這些文化遺產中“有超越國家和時代的普世價值，然而這些文化遺產并不是都處在一個理想并且安全的環境下被人所守護著，這種情況讓人感覺擔憂”（摘自平山郁夫的自傳，1991年日本經濟新聞社出版），為了“保護重要的文化遺產免受災禍，保存修復受損的文物后繼續傳給后世”，平山郁夫投身世界文化遺產保護活動，并以行動感染了很多人，為文化遺產保護活動培養了眾多后輩人才。正因為有了他們，敦煌的莫高窟等眾多文化遺產才得到了更好的保護。
△ 佛教傳來 平山郁夫成名作
△ 絲綢之路天空 1982年
