19世紀末期的德國畫家貝克爾曾經這樣說道：“關于事物本質，我們不需要想得太多，我自己感受到的就是主要事物。”
這句話的意思很明顯，畫家的創作素材都是取源于現實事物，而不同年代環境之下的事物，其本質也有所不同，因此，大千世界的事物本質是復雜多樣又深刻的，
作為藝術家或畫家，壓根沒有足夠的時間和精力去探索萬物的本質，所以呢，在創作之前、創作過程中，關于事物的本質都無需想太多，只要自己能感受到的就是主要事物，
或許，有朋友會認為，畫家的思想太主觀了，完全不顧及觀賞者的感受，這認為的確是有道理的。不過呢，我們要知道，繪畫藝術的風格是多樣化的，不同的“風格”可以表現出不同的“感受及觀念”，
當代畫家詹建俊就是以略帶抽象的“表現主義”風格女人油畫作品，表達自己主觀感受到的主要事物本質，
詹建俊筆下的女人油畫，整個畫面略顯“平面色塊”，之所以說是“略顯”，那是因為畫面呈現明顯的輪廓線，
詹建俊油畫
這“輪廓線”又促使畫面主體與背景有明顯的區域空間之分，導致整幅畫作的空間立體效果，又顯得鮮明，
雖然，當代畫家詹建俊是以主觀思想表現筆下的女人油畫，但是我們還是要以客觀的態度去欣賞評價他的油畫作品，唯有這樣才能接納其畫風，事實也是如此，畫作的畫風，也并非極度抽象，
詹建俊油畫
首先，畫面中的女人有著清晰可見的五官，以及豐腴的體態，女人作為畫作的主體，因此這就說明了畫作的畫風與寫實有關，即便背景帶抽象元素，整幅畫作也并非完全抽象，
詹建俊的女人油畫，畫面背景是呈抽象風格，畫家以流暢灑脫的線條筆觸以及粗獷的色彩修飾點綴，
詹建俊油畫
仔細留意，可發現背景處的色調，還獨自呈現出靚麗的空間效果，比如，有些像一道向上行走的綠色通道，
有些是一片綠色遼闊無垠的草地，有些是像夢境仙境的藍色天空與紅色山丘，有些是白色蒼穹的雪地，
詹建俊油畫
有些是洋溢著暖洋氣息的紅色余暉，總之，每一幅女人油畫的畫面背景氛圍都各不相同，而且即便沒有主體的存在，它們也都是一道靚麗風景，
這樣的背景，說明了什么呢？說明了在畫家的意識觀念中，油畫藝術作品是沒有“背景”之說的，也就是畫面的“背景”可以按“主體”的格調來修飾處理，簡單講，“背景”即是“主體”，整幅畫作都是畫家自己感受到的主要事物；
詹建俊油畫
其次，我們仔細留意畫作的“背景”與“主體”的結構形式，可以發現，畫風借鑒了19世紀法國“后印象主義”畫家塞尚、高更、梵高的“塊狀型”的色調元素，
又由于當代畫家詹建俊以寫實手法塑造畫作主體女人的形象，因此，結合“后印象主義”畫派的“塊狀型”色調元素，于是整個畫風看起來類似“表現主義”風格，
詹建俊油畫
整幅畫作的整體色彩效果強烈，畫面的筆觸顯得粗放、流動，人物形象造型也略顯“變形”，只不過，這“變形”程度，是由畫家的內心情緒狀態所決定，
可見，當代畫家詹建俊筆下的女人油畫，其“表現主義”風格元素也并非很強烈，畢竟畫面的人物造型的“變形”程度不是特別大，
詹建俊油畫
畫家只是根據自己的主觀意識，在同一幅繪畫作品中，同時涉及多種風格的元素，比如，寫實、印象主義、表現主義，以此達到自己感受到的主要事物的本質——事物本質的多樣性，
再者，當代畫家詹建俊筆下的女人油畫，除了體態豐腴之外，靚麗的背景風景，讓人們又感受到“主體與背景是各自行動，同時又合為一體”，這種畫面效果令人浮想聯翩，
詹建俊油畫
仔細看的人，可以發現，畫面背景處的風景是沒有地平線的，或許畫家是以一種俯瞰的視像效果來描繪畫面背景，因此才會營造出令人浮想聯翩的美妙氛圍，
綜上所述，一個畫家要表現出自己主觀或客觀的事物本質，最直接簡單的方式方法就是通過風格流派來體現，巧妙借助“色彩塑造型象、表現主題、烘托氛圍”的功能，
詹建俊油畫
張馳有度或無形的線條筆觸都能體現出畫家及畫面人物的情感情緒，當代畫家詹建俊就是打破了“一幅畫一種風格元素”的傳統觀念，讓一幅畫蘊藏多種風格元素，從而表達多樣化的事物本質，這真是“巧奪天工、妙筆生花”啊。
詹建俊油畫
