王輝武 中醫出版
小編導讀
中醫學是一門有科學內涵的藝術學科，與學書必臨帖、國畫倡寫意大有共通之處，特別是在西學東漸的文化環境中，中醫應借鑒書畫學習與成才的規律，這對培養中醫思維品質顯得尤其重要。
以臨摹的工夫 夯實傳統基礎
學習書法必須臨寫碑帖， 通過大量臨摹來繼承前人經驗。歷代書家有許多苦練的故事，其中宋代書法大家蘇東坡在“柳氏二外甥求筆跡”詩中說“退筆如山未足珍，讀書萬卷始通神”就是生動的寫照。練字所寫禿壞的毛筆堆積成山，你想想，要練多少時日。清代書家包世臣在《完白山人傳》中記錄了他在一天中是如何練習寫字的，“每日昧爽起，研墨盈盤，至夜分盡墨乃就寢，寒暑不輟”。從早到晚，寫一整天，不論三伏天、數九天都不能停止。
學繪畫也一樣，被徐悲鴻稱為“五百年來第一人”的畫家張大千，曾在抗日戰爭最艱苦的時期，率家小門人，自費奔赴敦煌臨摹壁畫近三年，深得唐隋兩魏藝術精髓。他說：“臨摹前人的作品時，一定要不怕反復，要臨到能默得出，背得熟，能以假亂真，叫人看不出是贗品，只有這樣才能學到筆墨真諦?！保◤埓笄c老友陸抑非的談話）
學習中醫也必須如學書畫一樣痛下苦功，打好基礎。岳美中有句名言是“背書還要早下手”。他說：“要把主要的經典著作讀熟、背熟，這是一項基本功。”“背書”，現代看來似乎不可理解，有人會問，需要如此學習嗎？其實，對中醫這種深奧難懂的經典，老老實實先記住，確是一經驗之談，而且要記得滾瓜爛熟，“對《傷寒論》、《金匱要略》，如果能做到不假思索，張口就來，到臨床應用時，就成了有源頭的活水。不但能觸機即發，左右逢源，還會熟能生巧，別有會心。否則，讀時明白了，一遇到障礙又記不起，臨證時就難于得心應手。”（《名老中醫之路·第一輯》）
幾十年前，我在跟隨冉品珍、陳達夫臨證時，常聽他們說：“這治法與方藥出自某書中，你回去看看?！辈⒛茈S口成誦，記憶準確，且引用貼切，療效稱奇，令人嘆服。這種苦讀典籍、堅守傳統的工夫與書畫的臨摹苦練何其相同。其實傳統的東西是讓我們學的大原則，不一定能解決當時的實際問題，但當閱歷積累到一定程度，這靈感就能觸發心機，產生想不到的智慧?？上б矐M愧，我當年沒有張大千的那種精神，也沒有岳美中的扎實工夫，今日后悔又有何用呢？！
用欣賞的眼光 審視每個患者
書畫藝術追求的是美，因此藝術家對自然界應該有一個欣賞的心境，在他們進行寫生作畫時，第一感覺是大千世界多姿多彩，無處不美，作畫寫字是尊重自然，在欣賞中進行。同理，一個有仁心的醫生，當他面對需要診治的患者時，看啥都是個樂子，愛心往往表現為細心的觀察，也應該是一種欣賞的心態。因為每一個患者都是一個生命，每一個生命都是一個智慧，都該受到尊重。
中醫學有一特色，那就是尊重生命。梁漱溟先生說過：“依我觀察，現在西醫對生命認識不足，實其大短。因其比較看人為各部機關所合成，故其治病幾與修理機器相近。中醫還能算學問，和其還能站得住腳者，即在其徹頭徹尾為一生命觀念。”（《中國文化的命運》）尊重患者實際是尊重生命，把畫家那種熱愛自然的眼光用在我們的醫療活動中去四診合參，去開方治療，去護理隨訪，不用說，這醫德、醫風、醫理、醫技，必然會有更高的。
以章法的立意 跟師臨證與讀案
繪畫講究構圖，書法篆刻重視章法與布白，這在藝術作品中具有極其重要的意義。弘一法師論書法要素，認為其中章法占50分，字占35分，墨色占5分，印章占10分。齊白石是構圖與章法立意的天才，認為章法與構圖是書畫之靈魂。你看他幾筆勾出兩個紅桃，幾片綠葉，再加上落款與印章，即成為一幀絕妙作品，別人想要在畫上再添任何一點墨色都是累贅。如果要看畫的局部，樸素而自然，沒有一點造作痕跡，似乎每一個人都能畫出來！這就是大師立意與構圖的魅力與效果。
古人早有“醫者，意也”的論述，這個“意”，是一種思想智慧的頓悟，不是偶然的，是長期積累的結果，稱為厚積薄發。把書畫章法與構圖這種對自然美的頓悟用在學習中醫上，很有用處。學中醫者可能藏有不少名家醫案，但會讀者，讀出味道，臨床獲益者不多，究其原因就是未讀懂醫案之章法。筆者以為，讀案不可只留心方藥，更重要的是體悟醫家的立意，也同畫家的構圖一樣，具體的用藥并不一定很重要！正如重慶名中醫，第三軍醫大學戴裕光教授所說：“如何讀有方藥記錄的醫案？應先把案中藥物劃塊，然后揣度其用意與思維方法，把醫家的想法弄清楚，不必死背方藥，按思想去組方遣藥，絕對有效。”跟師臨證也一樣，重點應關注老師的立意，有人說這是臨證中的“眼”，抓住了這個“眼”，你才會領悟老師所開方藥的道理，就能舉一反三。
站在新的高度 啟發自己的思維
當下，各行各業都在談“創新”，中醫學提出繼承創新已有多年。余以為，對于學術之發展，應該是先立新，求新，然后才出新，最終創新。“創新”要求太高了，“創”是前人沒有的，今人填補空白，一看就高不可攀。因此，還是實際一點，先提“出新”較好，在前人的基礎上，或夾縫里，或不足處，出一點新意也不錯了。
書法與國畫十分強調“自出機杼”，一個學“王”字的人，把《蘭亭序》寫得再好，也不能再出一個“書圣”，只有那種能從“王”字中悟出新意，寫出自己的風格，才算有作為。繪畫也是如此，徐悲鴻在創作上主張“古法之佳者守之，垂絕者繼之，不佳者改之，未足者增之，西方繪畫可采入者融之。”張大千在對大風堂弟子劉力上的談話中說：“學習古人，要進得去，出得來，師古而不泥古，要不落前人窠穴，要有個人風格。”書畫的這種“唯出新”的思維，對學中醫者頗有啟發。
近些年來，中醫發展滯后，出新不足，這是不爭的事實。有的人在倡導繼承中強調中醫的“原汁原味”，或“純中醫”，這種思潮雖然是基于中醫西化的現象提出來的，但對中醫的發展不利。中醫是一門學科，不是古董，把中醫封閉收藏起來，只供觀賞，不進時代之“油鹽”，那是不可能的，也是非常有害的。我們應該學書畫“求新”的精神，并貫穿到全程的學習活動中去，時刻不忘立新、求新、出新和創新！只有這樣，中醫學才會永遠煥發青春的光彩。
