故國夢重歸—石巷
Dreaming Back Homeland - The Slate
展覽現(xiàn)場
一晃眼，自己以攝影作為藝術(shù)手段已經(jīng)13年了。回想到中央美術(shù)學院大二剛進入攝影專業(yè)學習時的情景還歷歷在目:暗房通宵放片，影棚算曝光拍攝，例清單借器材，與同學間的合作，課上分享交流，通過實驗，揣摩與磨合，慢慢的在攝影與藝術(shù)中成長著。在美院這樣大環(huán)境里，我們都是以繪畫開始的。我們雖然進入了攝影學習，但我們的手頭功夫也一直想找合適的契機表現(xiàn)，直到畢業(yè)設(shè)計，我想把時時縈繞在心頭溫暖我的童年時光和鄉(xiāng)愁記憶以藝術(shù)的形式表達出來，恰巧這主要部分都是我腦海里的記憶幻想，已沒有現(xiàn)實能拍攝，我自然而然就選擇了的繪畫。繼畢業(yè)作品《白杜謠》之后，又創(chuàng)作了《打工妹》《故國夢重歸》《子夜》《對話》《闖入的地點》等都以繪畫作為一種手段融入攝影，利用不同媒介的混合來建造一個虛擬現(xiàn)實。拼貼照片、電腦設(shè)計、手繪圖像，討論媒介之間的固定邊界，探尋攝影與繪畫結(jié)合的更多可能性，更自然而然的融合方式。
《打工妹-借書》，藝術(shù)微噴，2012
《打工妹-實驗課》，藝術(shù)微噴，2012
《故國夢重歸-趕集》，藝術(shù)微噴，2013
《闖入的地點》，藝術(shù)微噴，2016
《子夜》系列，藝術(shù)微噴，2014
《對話》，藝術(shù)微噴，2015
你小時候的成長環(huán)境關(guān)系是什么樣的？
我小時候爸媽常年在外務工，我隨爺爺奶奶留守在鄉(xiāng)下生活。爺爺奶奶又忙于農(nóng)務無暇顧及我們，我們姐弟幾個自由自在地穿行于鄉(xiāng)野中，無憂無慮，現(xiàn)在回想那些時光還是很快樂。在鄉(xiāng)間那種與草木土壤接觸中，大自然會帶給我們單純質(zhì)樸的氣息。我平日除了上學也要幫家里干活，分擔家務及照看弟弟妹妹。兒時家里的客廳有一大面相片墻，大多是爸媽和他們的朋友在大城市里拍的紀念照，也有少量我們兒時的相片，我們每天沒事就來觀看和討論這些相片。我們的相片基本都是我爸給我們照的，我爸很喜歡拍照，我上初中后給我們拍了很多照片，他也成為了攝影發(fā)燒友。后來我媽也喜歡上了拍照，還去北京學習了影樓攝影，之后她開了幾年影樓，我上高中時就在她的影樓里照了各種各樣化妝和換裝的美照。
《故國夢重歸-后院》，藝術(shù)微噴，2013
作品中繪制出來的圖畫，是結(jié)合了自己的經(jīng)歷，還是會依據(jù)攝影場景的不同，去“創(chuàng)造”一些“圖像”出來？
最主要是結(jié)合了自己的經(jīng)歷記憶，這也是作品的靈魂部分。所以是依據(jù)了對童年故鄉(xiāng)的經(jīng)驗回憶去選擇拍攝的場景。在拍攝時已經(jīng)在腦子里形成了一個大概的記憶畫面。而記憶是碎片化或者是加以了想象的，回家后再根據(jù)腦海里的記憶幻想用畫筆去把圖像創(chuàng)造出來。作品里呈現(xiàn)的狀態(tài)基本就是我童年生活樣貌的真實再現(xiàn)。
有沒有考慮過把《故國夢重歸》《白杜謠》等與家鄉(xiāng)相關(guān)的作品去自己的家鄉(xiāng)展出？
是有考慮過的。從哪兒來回到哪兒去，回到自己家鄉(xiāng)展覽也許帶給人的感覺和效果會不同，或更多了一層含義。在幾年前家鄉(xiāng)的政府發(fā)布公眾號發(fā)出了我這些作品，他們是從網(wǎng)絡上看到我的作品，查找轉(zhuǎn)載我的資料，引起很多家鄉(xiāng)人們的共情。后來也與省里畫廊交流了作品回來展覽的意向。對于我來說，這些記錄童年成長，故鄉(xiāng)紀事的作品是我存放記憶的場域。隨著時間的流逝，也許記憶會越來越模糊，而我已將這重要的記憶以視覺的形式固存完好。我在創(chuàng)作作品的過程中，內(nèi)心逐漸敞開，釋放，暖化了現(xiàn)實，走出了惆悵，安放好沉沉的鄉(xiāng)愁，趨步前行。
《故國夢重歸-大樹好乘涼》，藝術(shù)微噴，2013
《故國夢重歸-涼亭》，藝術(shù)微噴，2013
“拼貼”創(chuàng)作似乎是你最常見的創(chuàng)作手段，而且已經(jīng)具備了較清晰的個人風格。那這種創(chuàng)作手法的創(chuàng)作來源是什么呢？
一開始我并沒有去想創(chuàng)作的手法語言，而是先在腦子里有了作品的觀念和概貌。在做《白杜謠》這組作品時，我的記憶幻想沒有具體固定的拍攝對象，攝影作為一種記錄的工具是難以去呈現(xiàn)這種虛幻的記憶。我們進入美院是都具有學習繪畫的經(jīng)歷和基礎(chǔ)的，大學時一次藝術(shù)創(chuàng)作課上，同學們在臺上向老師匯報創(chuàng)作內(nèi)容時，我在下面發(fā)呆想自己的創(chuàng)作，下意識就覺得可以運用繪畫的技法在攝影的照片背景里填補記憶的空缺，繪畫可以沒有現(xiàn)實對象，并能在實體上讓我們看到感覺或記憶的樣子。手繪記憶對我們來說更直接更靈活自如。采用小毛筆水墨勾畫，卻是因為水和墨的印染更貼合記憶感吧。 我一直在考慮繪畫作為一種手段融入攝影的必要性與合理性；重要的是這種語言手段與包括鄉(xiāng)愁、內(nèi)心世界、外部環(huán)境沖突在內(nèi)的主題延展的契合。手繪圖像作為一種中間介質(zhì)，在我的創(chuàng)作中是最重要的語言選擇，也是我的主觀落足之處。
《白杜謠》，藝術(shù)微噴，2011
《白杜謠》，藝術(shù)微噴，2011
當下藝術(shù)創(chuàng)作的媒介邊界正在不斷多元化，你是否也思考或者正在嘗試與更多的媒介進行結(jié)合創(chuàng)作呢？
我有在嘗試了，除了傳統(tǒng)中國畫手法以外，例如電腦三維線圖這樣的自動化生成的圖形樣式，還加入一些實體物件等，在《緣·山》中，借由這樣的拓展，終南山從一個具體的地理位置、現(xiàn)實場景走向圖像中的意向和神性。攝影是藝術(shù)的媒介之一，也和很多其它物件一樣作為工作的工具，攝影的實用性在于記錄，其超越性在于創(chuàng)造藝術(shù)。當下的藝術(shù)創(chuàng)作根據(jù)我所需要表達的思想觀念來選擇媒介，聲音、文字、繪畫、雕塑、錄像、甚至實體物件等等都有可能成為藝術(shù)創(chuàng)作的語言媒介。
《緣·山》，藝術(shù)微噴，2017
有沒有特別喜歡，甚至是崇拜的藝術(shù)家？他們給過你最重要的啟發(fā)是什么？
我覺得在學校里，老師給我們分析藝術(shù)大師們的作品，色彩美學，語言形式，概念和觀念，給我們講美術(shù)史，攝影史......潛移默化地影響和啟發(fā)著我。我自己也常去798看展覽，圖書館翻閱藝術(shù)圖錄，所有的學習過程都為我之后的創(chuàng)作打好了基礎(chǔ)，做好了鋪墊。我個人不局限在攝影里，我沉浸于整個大的藝術(shù)氛圍，喜歡大地藝術(shù)，接地氣 ，勞作而樸實 ，人與環(huán)境，是天人合一的實踐物。
能否與大家分享一下您之后的創(chuàng)作計劃？
我有個想法很久了，是個關(guān)于永恒的話題。我有很多創(chuàng)作都在醞釀之中，會先做些小實驗。我還有拍攝紀錄片的計劃，拍攝對象和想法都已經(jīng)有了，待時機執(zhí)行起來。
你作為本次展覽的兩位女性藝術(shù)家之一，怎么看以“女性攝影師”這個標簽？相比于男性攝影師，女性攝影師的優(yōu)勢在哪里？
我不介意＂女性攝影師＂標簽，人類歷史以來就有男人和女人，男孩和女孩的區(qū)別，只是性別不同的指示吧。只有男人和女人相互協(xié)作，相互尊重，社會才有更好的發(fā)展。我個人覺得女性攝影師的優(yōu)勢在于其性格特性，敏感、細膩、內(nèi)在......
《闖入的地點》，藝術(shù)微噴，2016
最后，請用三個詞語來形容一下自己吧！
天馬行空，神游物外，念念不忘
藝術(shù)家
杜艷芳
杜艷芳，1986年生于湖南省, 2013年獲得資生堂年度攝影師獎。系列作品《白杜謠》《打工妹》《故國夢重歸》《子夜》《對話》《闖入的地點》等以繪畫作為一種手段融入攝影，利用不同媒介的混合來建造一個虛擬現(xiàn)實。以拼貼照片、電腦設(shè)計、手繪圖像討論媒介之間的固定邊界，探尋攝影與繪畫結(jié)合的更多可能性，更自然而然的融合方式。
展覽日期：2021.05.25-2021.08.08
開放時間：每周二至周日10：00-18：00（周五、周六延長至20：00，提前半小時停止入場）
票價：30元
出品單位：蘇州高新文旅集團
主辦單位：寒山美術(shù)館
燈光贊助：上海馭韶照明設(shè)計有限公司
特別鳴謝：服務器藝術(shù)
