世界上最昂貴的油畫〖《泰晤士報(bào)》問卷140萬名讀者：哪200位是自1900年以來最偉大的藝術(shù)家？
名列榜單前五名的是畢加索、塞尚、古斯塔夫·克里姆特、莫奈和杜尚。
其中最令人陌生的應(yīng)該是古斯塔夫·克里姆特，雖然六年前，他繪制于1907年的
《阿黛爾·布洛赫·鮑爾像一 Portrait of Adele Bloch-Bauer I》以1.35億美元的成交價(jià)
被化妝品巨頭羅納德·S·勞德收購(gòu)，成為世界上最昂貴的油畫。〗
一個(gè)畫家和一個(gè)國(guó)家
如果你去過奧地利，今年再去，一定會(huì)發(fā)現(xiàn)它變了一個(gè)樣——好像被什么魔法金燦燦包了起來。一種異常強(qiáng)烈又華貴的圖案，鑲嵌般寶石樣的色塊，斑斕華麗的氛圍，還有那個(gè)標(biāo)志性的一男一女浪漫相擁的繪畫——《吻》。
這是世人皆知的奧地利分離主義繪畫大師克里姆特的藝術(shù)與風(fēng)格，但為什么被如此放大與張揚(yáng)？
今年是克里姆特誕辰一百五十年。克里姆特是奧地利國(guó)寶級(jí)的藝術(shù)家。奧地利全國(guó)要用這一年時(shí)間紀(jì)念克里姆特，全國(guó)不少城市都忙著舉辦克里姆特的畫展及相關(guān)活動(dòng)。2012無疑是他們的克里姆特年。
克里姆特的《吻》 〖 這是一幅裝飾性壁畫，也是一幅廣受好評(píng)的藝術(shù)杰作。畫中大量使用了金片、銀箔等裝飾性要素，使畫面看上去熠熠生輝、金光閃閃。在這種金色的背景下，一對(duì)戀人在開滿鮮花的柔軟草地上，熱烈擁吻。男人的雙手輕柔而充滿愛意地抱起了女人的頭，正富有激情地吻著她的臉。女人的左手握著男人的右手，閉著眼睛，沉浸在無盡的幸福和浪漫的想象中。
畫中的男子烏黑的頭發(fā)，黝黑的皮膚，突出了男子的健壯和陽剛之氣，而女子白皙的皮膚和紅潤(rùn)的嘴唇顯示她的嬌柔和美麗。
男人和女人身上充滿了各種各樣的圖案紋樣，除了女人有完整的身體曲線外，男人則完全處于這些圖案的包圍中。而這些長(zhǎng)方形、螺旋形、圓形的各色圖案有著很強(qiáng)的裝飾效果，也充斥著神秘的象征意義。
有人認(rèn)為這幅畫其實(shí)就是強(qiáng)烈的情欲的象征，這些各種形狀的圖案是史前人類充滿神秘意義的符號(hào)。而畫中的女人嬌柔地依偎在男子的懷中，向他獻(xiàn)上自己的臉龐和嘴唇，甚至無視環(huán)境的危險(xiǎn)，是一種性愛的暗示。但是這種情愛在這種金黃色彩的襯托下，在鮮花和各色圖案的包圍中，讓人沒有一點(diǎn)邪念和粗俗的感覺，將人從一種世俗的觀念和道德的約束下解脫出來，只感到一種溫馨、浪漫、富有激情的生命沖動(dòng)。
正如克里姆特的擁護(hù)者評(píng)價(jià)的那樣：“還沒有人給我們提供過一幅某種歐洲女子如此高大完美的肖像。”畫面上各種金銀片、銅、珊瑚的裝飾使這幅畫藝術(shù)魅力大大提高，它不僅是一幅畫，更是一件工藝性極強(qiáng)的工藝品。畫面上色彩主要是金黃色，點(diǎn)狀的背景以及開滿鮮花的草地把整幅畫襯托得唯美而輕柔，讓人不管怎樣看都能得到一種新鮮而典雅的藝術(shù)享受。〗
然而，我發(fā)現(xiàn)在全球化的時(shí)代，克里姆特正在被商業(yè)利用。從街頭各類商店的各種商品中，幾乎全能看到克里姆特特有的色彩與符號(hào)。他的畫面、圖案、線條、色塊被應(yīng)用到T恤、絲巾、月歷、餐具、花布、酒杯，甚至沙發(fā)靠墊、筆記本封面、化妝盒、項(xiàng)鏈墜、筆筒與鋼筆、明信片、領(lǐng)帶、手機(jī)套和電腦袋等一切物品上。他被幾近瘋狂地開發(fā)著。當(dāng)藝術(shù)被如此強(qiáng)度的轉(zhuǎn)化到應(yīng)用商品上，是否會(huì)淪為浮淺，失去了崇高？
人物的背景布滿了來自中國(guó)民間的藝術(shù)形象
懂得藝術(shù)的奧地利人會(huì)這樣做嗎？
我把這個(gè)問題告訴在奧的朋友，他們笑了，說我應(yīng)該到太子宮、分離派會(huì)館、克里姆特的故居去看看，尤其要去七區(qū)的利奧波德美術(shù)館去看一看克里姆特的生平與藝術(shù)展，那樣我自己會(huì)找到答案。
太子宮里珍藏著克里姆特和席勒的許多珍品，我曾去過兩次，沒有再去。這次去了其它幾個(gè)地方，真的使我對(duì)克里姆特“現(xiàn)狀”的擔(dān)慮發(fā)生變化。
記得前三年在維也納，曾到十三區(qū)去看克里姆特人生最后一個(gè)畫室（1912—1918）。那座上下兩層巴洛克式的老房子已經(jīng)空無人住，由于地處一個(gè)規(guī)劃的新區(qū)內(nèi)而面臨拆除。一些志愿者站出來堅(jiān)決捍衛(wèi)這個(gè)失不再來的歷史空間。我當(dāng)時(shí)還寫過一篇文章《保衛(wèi)克里姆特畫室》聲援這些志愿者。朋友們說我：“你把文化遺產(chǎn)保護(hù)搞到奧地利來了。”
如今再到那里看看，正在加緊整修，看這種生機(jī)勃勃的樣子，應(yīng)是很快竣工了，顯然克里姆特的價(jià)值被進(jìn)一步認(rèn)識(shí)到了
再去畿近市中心的分離派會(huì)館，也不同以往。這里有克里姆特繪制的壁畫名作《貝多芬第九交響樂》，但展廳很高，壁畫在四壁的上半部，平時(shí)即便仰頭也難以看清。今年為了紀(jì)念克里姆特，由一位年輕的藝術(shù)家設(shè)計(jì)一個(gè)帶階梯的鋼架，可以登上去近距離欣賞克里姆特的壁畫原作，我對(duì)他瀝粉后貼金箔的技藝尤感興趣，他使用的技術(shù)竟與山西彩塑造像的“瀝粉貼金”的手法全然一致。
待到去著名的利奧波德美術(shù)館看克里姆特的生平與藝術(shù)展，所獲更是非同尋常。首先是策展人的思想高度及布展的方式，令我欽佩。他將克里姆特繪畫作品與人生文獻(xiàn)對(duì)照展出，也就是將藝術(shù)家的“文本”與“人本”合為一個(gè)整體擺在觀眾面前。展覽中沒有任何結(jié)論式的文字，結(jié)論由你自己得出。
克里姆特是一百多年來一直倍受爭(zhēng)議的人物，至今也沒停止。他在歐洲畫壇一登場(chǎng)就遭人非議。他的繪畫從主題到內(nèi)容針鋒相對(duì)地顛覆著文藝復(fù)興以來占據(jù)統(tǒng)治地位的古典主義美學(xué)。他拒絕與美術(shù)學(xué)院合作，旗幟鮮明與傳統(tǒng)決裂般地“分離”，挑戰(zhàn)當(dāng)時(shí)的法律與秩序，甚至否定科學(xué)；從而把千姿萬態(tài)為所欲為的人性形象揮灑在畫布上，并推向極端；他那些挑逗的放縱的欲望的裸體，充滿誘惑又無所顧忌地涌入這個(gè)歐洲古國(guó)的視覺里。
同時(shí)，他不安份地把羽毛、玻璃、金箔銀箔置入畫中，與那些從埃及、印度和中國(guó)裝飾性藝術(shù)中汲取的文化元素奇妙地融合起來，形成他特有的華貴又斑斕的風(fēng)格。傳統(tǒng)的精英繪畫是貶斥民間手藝的，但他卻憑著自己非凡的才華，讓它們?cè)诟哔F的藝術(shù)殿堂里站住了。
展覽中關(guān)于他父親是銀匠、兄弟是裝飾工藝師的鮮活的資料，使我尋找到他采用瀝粉、貼金、鑲嵌等工藝手法的由來。自小家庭對(duì)他的影響與熏陶不僅是一種技藝，更是審美的習(xí)慣。
我特別欣賞策展人將克里姆特的生活照片——特別是那么多給他的情人艾米麗的明信片放在展柜中。二十年中，他狂戀著模特艾米麗，卻一直沒有結(jié)婚。艾米麗還是服裝設(shè)計(jì)師，克里姆特穿著她設(shè)計(jì)的袍子，她的情愛給克里姆特以不間斷的靈感與激情。克里姆特過分依賴著她，見不到她時(shí)會(huì)一天給她寫幾張明信片。浪漫又放縱的生活使他遭受種種非難，但這正是他顛覆傳統(tǒng)的緣自個(gè)人的生命性的根由。
盡管克里姆特直到今天仍不是一個(gè)完人。但時(shí)過百年，人們已經(jīng)能夠客觀地看待他在藝術(shù)史上變革的價(jià)值與開創(chuàng)的意義。
奧地利能夠最終接受他的另一個(gè)原因，一是這個(gè)音樂之國(guó)人文的本身就是浪漫的，盡管克里姆特的浪漫走向極端；二是這個(gè)國(guó)家的藝術(shù)與生活很近，他們崇尚生活中的藝術(shù)，而不是讓藝術(shù)高高在上，虛無飄渺。無論是施特勞斯的華爾茲和舒伯特的歌曲，還是充滿裝飾色彩、到處可以應(yīng)用的克里姆特和白水的繪畫。奧匈帝國(guó)哈布斯堡皇家生活氣息至今令他們自豪與陶醉，巴洛克藝術(shù)的豪華的裝飾美在他們的城市歷史中無所不在；藝術(shù)的抒情性、甜美性與享受性在奧地利最容易找到知己。無怪乎，在全球市場(chǎng)化的今天，克里姆特充滿賣點(diǎn)，無論是內(nèi)含的性愛還是藝術(shù)的裝飾性。市場(chǎng)向來都是沖擊道德底線的。性是當(dāng)今商業(yè)市場(chǎng)的賣點(diǎn)之一。
然而，奧地利人知道克里姆特更高的意義并不是在市場(chǎng)而是在美術(shù)館和博物館里。
當(dāng)市場(chǎng)千方百計(jì)在克里姆特身上尋找商機(jī)時(shí)，文化人要做的事是把偉大藝術(shù)放在人們精神的天堂，而不是相反
生命之樹
人生三階段
克里姆特是19世紀(jì)下半葉象征主義繪畫中“維也納分離派”的杰出領(lǐng)袖，是一位既具獨(dú)特藝術(shù)個(gè)性，又以強(qiáng)烈民族風(fēng)格見長(zhǎng)的繪畫大師，他所認(rèn)為的“只有通過藝術(shù)，不斷滲透到生活中去，藝術(shù)家才能找到基礎(chǔ)，以取得進(jìn)步”的觀點(diǎn)與他的藝術(shù)實(shí)踐證明他對(duì)現(xiàn)實(shí)生活的感受是相當(dāng)敏銳的，這正是他所以能在藝術(shù)上取得成就的一個(gè)不可忽視的成功之處。
克里姆特的作品強(qiáng)調(diào)個(gè)人的審美趣味、情緒的表現(xiàn)和想象的創(chuàng)造，他的作品中既有象征主義繪畫內(nèi)容上的哲理性，同時(shí)又具有東方的裝飾趣味。他注重空間的比例分割和線的表現(xiàn)力，注重形式主義的設(shè)計(jì)風(fēng)格。他那非對(duì)稱的構(gòu)圖、裝飾圖案化的造型、重彩與線描的風(fēng)格、金碧輝煌的基調(diào)、象征中潛在的神秘主義色彩、強(qiáng)烈的平面感和富麗璀璨的裝飾效果．
