余自幼習(xí)書作畫，繪畫作為一門視覺藝術(shù)，無論是表現(xiàn)自然，還是傳達(dá)主觀意念，創(chuàng)造和經(jīng)營畫面形式的手段是其作品具有藝術(shù)價(jià)值的重要條件之一。因此對形式美的構(gòu)建，對繪畫形式構(gòu)成的研究是視覺藝術(shù)的基本要求。
中國水墨畫作為一個極具鮮明民族特色的藝術(shù)品種，長期以來形成了特有的形式構(gòu)成法則，研究探尋現(xiàn)代中國水墨畫構(gòu)成的特性及其意義，對當(dāng)下轉(zhuǎn)型時期中國水墨畫的創(chuàng)新和發(fā)展不無裨益。
本人總結(jié)這些年的書畫經(jīng)驗(yàn)，就中國水墨畫構(gòu)成元素的基本特征，從筆線規(guī)律入手，淺述構(gòu)成在中國水墨畫形式分析中的意義，以起到拋磚引玉之效。
水墨構(gòu)成，是指水墨形式語言體現(xiàn)出的組合關(guān)系。
水墨構(gòu)成所產(chǎn)生的形式美的肇端，緣自于她獨(dú)特的筆線痕跡，古代稱之為“筆蹤”或“筆跡”，通過運(yùn)筆使水與墨的相互作用產(chǎn)生于有別于其它畫種的特殊的視覺效果，并在動態(tài)組合中顯現(xiàn)其構(gòu)成關(guān)系。
水墨畫的材質(zhì)工具媒介，直接影響著“筆蹤”所產(chǎn)生的形式構(gòu)成趣味能否順利形成，它同墨色相結(jié)合，利用水的透明性和紙纖維的吸收性，成為一種適合進(jìn)行疊加繪制的材料，不可刪減，直至纖維墨色飽和為限，利用其滲化性，使水墨對撞、交融 ，形成變幻無窮的形態(tài)。
水墨構(gòu)成的基本單元是點(diǎn)劃痕跡，這種點(diǎn)劃亦稱之為筆線，傳統(tǒng)水墨畫對筆線形態(tài)的要求，具有極強(qiáng)的美學(xué)判斷，這也構(gòu)成了中國水墨形式獨(dú)一無二的審美特質(zhì)。
“以書入畫”便是其重要的標(biāo)準(zhǔn)之一。
書法早在唐代便成為具有繪畫特征的真正的抽象藝術(shù)，“以書入畫”被認(rèn)為是繪畫用筆的基本功。書體中的提按、頓挫、疾徐、裹散，講求骨法、粗細(xì)、濃淡、干濕、剛?cè)帷⒒瑵⒅袖h為主的審美特征，成為中國水墨畫用筆的基本規(guī)范要求。唐張彥遠(yuǎn)《歷代名畫記》、《論顧陸張吳用筆》一篇曰：“唯王子敬明其深旨，故行首之字，往往繼其前行，世上謂之一筆書。其后陸探微亦作一筆畫，連綿不斷。故知書畫用筆同法。國朝吳道玄古今獨(dú)步，前不見顧陸，后無來者，授筆法于張旭，此又知書畫用筆同矣。”因?yàn)椴捎昧瞬煌绞浇邮軙ㄓ霉P。因而產(chǎn)生不同的畫面效果，從而使水墨構(gòu)成所產(chǎn)生的自然形態(tài)具有了極其特殊的感情和精神因素。宋代朱長文《墨池篇》卷三中 “執(zhí)筆五法”曰：“韓曰：蹤不得粗于跡，點(diǎn)不得小于畫”。即是對書法形式美構(gòu)成的研究。由于書法用筆的融入，使得“筆跡”在水墨畫中具有了不同尋常的意味，自唐代以來，這種追求書法韻律的格式美為中國水墨畫的發(fā)展注入了新的生機(jī)，“書畫用筆同法”成為中國水墨形式美構(gòu)成的一大重要特征。
水墨構(gòu)成不同于平面構(gòu)成，這是因?yàn)橹袊嫻P線形質(zhì)規(guī)律的特殊性決定的。水墨畫變自然為藝術(shù)，是依靠基本的筆墨形態(tài)和筆墨形態(tài)在動態(tài)組合中完成的，筆墨形態(tài)的結(jié)構(gòu)既具有平面構(gòu)成的性質(zhì)，更具有筆墨形態(tài)自身的獨(dú)立完整性，這就是水墨造型單元中最小的點(diǎn)、線 面、體的窮極變化和驅(qū)使這一單元在組合中的筆勢運(yùn)動，以及筆墨結(jié)構(gòu)與筆墨結(jié)構(gòu)之間空白結(jié)構(gòu)的相生相應(yīng)。水墨構(gòu)成在運(yùn)用中具有平面構(gòu)成的理性和邏輯原則，但是在進(jìn)入創(chuàng)作階段，更加注重以情感運(yùn)動主宰筆勢運(yùn)動。在主體意識的支配下，隨即觸法，興盡而止。極盡能事地體現(xiàn)生命運(yùn)動變化生成的節(jié)奏韻律，并借以體現(xiàn)作者性情、風(fēng)度和審美理想。
水墨形式構(gòu)成的意義法則包括濃淡干濕、疏密聚散、對稱均衡、節(jié)奏韻律等形式構(gòu)成因素在構(gòu)成形象時的運(yùn)用規(guī)律，由于水墨形式構(gòu)成因素本身與自然形態(tài)具有異質(zhì)同構(gòu)的性質(zhì)，所以能夠產(chǎn)生形象意義，它反映了創(chuàng)作者對自然的感受，所以它也是作者審美意識的表達(dá)。因此水墨構(gòu)成形象的規(guī)律是和主體創(chuàng)造意念及水墨構(gòu)成法則緊密相聯(lián)的。
清代《西窗漫筆》中王原祁有這樣的論述：意在筆先，為畫中要訣。作畫于搦管時，須安閑適意，掃盡俗腸。墨對素幅，凝神靜氣。看高下，審左右，幅內(nèi)幅外，來路去路，胸有成竹。然后濡毫吮墨，先定形勢，次分間架，次布竦密，次別濃淡。轉(zhuǎn)換敲擊，東呼西應(yīng)。自然水到渠成，天然湊泊。這段文字形象地反映了古人對立意與實(shí)施形式關(guān)系的深刻理解。生動揭示了“用筆使墨，用意使筆”的水墨特征。
中國古代畫論在對立意、為象、定勢、間架、筆法、墨法等形式構(gòu)成方法論的研究中更加注重從認(rèn)識論角度進(jìn)行精神鋪墊，如“ 澄懷味象”、“氣韻生動”、“物我兩化”、“中得心源”、“得意忘形”等等，在水墨畫的創(chuàng)作中崇尚人的靈性和睿智的發(fā)揮，進(jìn)而表現(xiàn)主體創(chuàng)作情感和胸襟氣度。這種強(qiáng)調(diào)意象的表現(xiàn)和注重精神層面的情感表達(dá)，不求形似，具有極強(qiáng)的主觀抽象意味。
《南田論畫》一文曰：香山翁曰：須知千樹萬樹無一筆是樹，千山萬山無一筆是山，千筆萬筆無一筆是筆，有處恰是無，無處恰是有，所以為逸。這里所說的逸便是筆墨在水墨畫中的傳情功能。在水墨構(gòu)成中筆墨為內(nèi)容服務(wù)但又不直接反映內(nèi)容的這種抽象獨(dú)立審美價(jià)值，是水墨構(gòu)成的又一大特點(diǎn)。水墨構(gòu)成的抽象性體現(xiàn)在兩個方面，其一是水墨形質(zhì)最基本的元素，即點(diǎn)劃痕跡所具有的獨(dú)立審美價(jià)值，第二則是這種基本元素在形式構(gòu)成運(yùn)用中所形成的象征性質(zhì)，即幾何圖式，水墨構(gòu)成注重若干造型單元組成一個有機(jī)整體的法則，講求把自然物象，抽象為幾何形體，并在主體立意的指導(dǎo)下，對各形式構(gòu)成語言進(jìn)行有秩序的編排、組合，即著意于幾何形體化的基本單元的購置，又重視按照、重復(fù)、漸變、放射、近似的構(gòu)成原理進(jìn)行組合，旨在將自然形態(tài)抽象為藝術(shù)形態(tài)，把自然空間幻化為藝術(shù)空間，體現(xiàn)出美在關(guān)系中的法則。
水墨形式因素是由形和色兩方面構(gòu)成的，形和色是自然存在的基本范疇，二者相輔相成，并各自有其豐富的內(nèi)容，形是由點(diǎn)線面構(gòu)成的，色由明度、色相、純度共同構(gòu)成了自然的萬變存在，傳統(tǒng)的水墨中，將形中的點(diǎn)線面與色中的明度擇取出來用于水墨自身的語言之中，在現(xiàn)代水墨中，又重新置入了色相、純度，并對現(xiàn)代水墨媒材進(jìn)行拓展，如以刷帶筆、以指代筆、以色代墨、以膠代水、以布代紙及揉、噴 拓等多種肌理組合技法。在實(shí)際運(yùn)用中，點(diǎn)線面體是相互構(gòu)成的，每一種形態(tài)中都有其它形態(tài)，色相、明度、純度也是如此，形與色的關(guān)系也是如此，并且包含了其它諸多因素的相互作用。南朝宗炳說：“以形寫形，以色貌色”，水墨形色構(gòu)成的形象代替了自然形色，當(dāng)色形進(jìn)行交叉、重疊時，會產(chǎn)生一種色形的立體。
以墨代色的水墨構(gòu)成形式同紙形成了對立的關(guān)系，黑白構(gòu)成的形象意義代替了自然客體中種種存在于虛無的關(guān)系。黑白互為作用，產(chǎn)生虛無，二者相互轉(zhuǎn)化的秩序產(chǎn)生了灰色，從而產(chǎn)生對立統(tǒng)一陰陽相生的關(guān)系，秩序和形象意味，代替了自然存在及其秩序。同一色構(gòu)成的秩序?qū)儆谕粏卧獙哟危煌A在各具內(nèi)部秩序的同時，之間又構(gòu)成不同層次的秩序系統(tǒng)，在形與色構(gòu)成中復(fù)雜多變的筆法墨法又構(gòu)成不同層次的肌理效果，黑白關(guān)系，將這些層次組成一個等級排列，形成一個相對完整的形色和筆墨網(wǎng)絡(luò)關(guān)系，相互對比又相互呼應(yīng)。在這里每一筆應(yīng)服從某一個層次，每一個層次服從某一個等級范圍，每一個等級范圍服從整體的構(gòu)造秩序，從而構(gòu)成圖式的明確含意。所有形之間形成一種相生相化的秩序，色的秩序依靠濃淡產(chǎn)生，形的秩序則指諸如面積、形態(tài)、方向趨勢及內(nèi)部開合等性質(zhì)的變化與統(tǒng)一，即在對立統(tǒng)一中尋求統(tǒng)一，在統(tǒng)一中設(shè)置對立。
水墨構(gòu)成中的形色關(guān)系可以互為轉(zhuǎn)化，形密極成色，密極為疏，色可為疏，亦可為形之極密。當(dāng)形的秩序和色的秩序相聯(lián)系時，會產(chǎn)生無數(shù)個色形秩序，此時不同形色的點(diǎn)線面濃淡交織構(gòu)成可任意表達(dá)主創(chuàng)意象。《石濤話語錄》曰：天地渾溶一氣，再分風(fēng)雨四時。又將萬物歸于“一畫”，一畫立，自然有形有色，有筆有墨了。關(guān)鍵在于尋找水墨形式構(gòu)成中形與色對立和統(tǒng)一的個性。
古人云：“一陰一陽謂之道”，所謂“水墨之道”即是變通地使用構(gòu)成法則，表達(dá)意念，在“體道”的過程中，運(yùn)用虛實(shí)、強(qiáng)弱、干濕、聚散、開合、疏密、松緊、連斷、曲直、整零、完缺、隱現(xiàn)、清濁等水墨構(gòu)成要素，依據(jù)總體意圖進(jìn)行量的編排，這其中對度的把握，至為關(guān)鍵。水墨構(gòu)成的諸多形式單元中，不同階層的局部因素，還具有相對獨(dú)立的含義，但作為整幅畫面的結(jié)構(gòu)，更重要的是依賴于周圍單位相輔相成而產(chǎn)生的整體感。一但局部孤立地“表現(xiàn)自我”時，我們便應(yīng)對其加以限制或削弱，因?yàn)檫@種對某一局部的完善，超越了它自身在整體中的功能，破壞了整體的鮮明特征，因而強(qiáng)調(diào)水墨構(gòu)成的宏觀把握，不計(jì)較一筆一墨的得失，在對運(yùn)動、態(tài)勢的流動中求得構(gòu)成元素之間的協(xié)調(diào)變化和統(tǒng)一，從而達(dá)到對主體人格力量的落實(shí)，體現(xiàn)創(chuàng)作者素養(yǎng)和能力。
現(xiàn)代水墨構(gòu)成實(shí)踐中，在強(qiáng)化基本形觀念的同時逐漸消解筆線的傳統(tǒng)審美模式，注重筆線間形與形的關(guān)系，對畫面形態(tài)作多層面，全方位有秩序的量的處理。從視覺經(jīng)驗(yàn)的角度融入平面構(gòu)成法則，對客觀形態(tài)進(jìn)行新的解構(gòu)組合，使水墨構(gòu)成的畫面更具有張力。隨著水墨構(gòu)成手段的多樣，以及工具材媒的拓展，必將增添新的水墨構(gòu)成元素，使水墨形式狀態(tài)語言產(chǎn)生更深的系統(tǒng)層面。從而對傳統(tǒng)水墨模式注入新的生機(jī)。
總之，由于中國水墨畫構(gòu)成系統(tǒng)是一個復(fù)雜的綜合體，在形式構(gòu)成方面有其顯而易見的特殊性，并在審美經(jīng)驗(yàn)方面具有極強(qiáng)的民族化特征，正是由于這種特質(zhì)，造就了中國水墨構(gòu)成語言的多樣性和變通性，為現(xiàn)代水墨構(gòu)成研究在繼承傳統(tǒng)優(yōu)秀精髓的基礎(chǔ)上，借鑒和吸收西方造型理念，重新整合水墨構(gòu)成語匯使其更加具有時代意義提供了可能，在研究探索新的水墨畫構(gòu)成規(guī)律的同時深化對傳統(tǒng)水墨畫走向現(xiàn)代的認(rèn)知，以現(xiàn)代觀念總結(jié)傳統(tǒng)、發(fā)展傳統(tǒng)、充分運(yùn)用水墨構(gòu)成這一形式規(guī)律豐富和完善中國水墨藝術(shù)語言。
