伯里克利對雅典內政外交一番眼花繚亂的操作，讓雅典走上了“第二發展曲線”，接著一波強勁增長到來，雅典國運再次攀升。
國泰民安，經濟繁榮，加上民主制度徹底定型，雅典公民參與公共生活的大門被進一步打開。伴隨著財富的大量涌入，全希臘的精英人才和各類思想都聚集在雅典，種種條件加在一起，文化繁榮是必然的。雅典人對精神財富的追求，一如對享受優渥物質生活的追求一樣，是任何一個黃金時代不可或缺的兩大意義。
而雅典最牛逼的地方在于，組成文化大廈文學、歷史、藝術、哲學、戲劇等等細分領域，雅典都做到了古希臘文明的最高成就，而且在全人類歷史上都是頂級水準。
這不是所有文明都可以做到的。
首先是建筑。
有錢了，自然會想到大興土木。我們前面說過，雅典在老庇(庇西特拉圖)時代曾經有過大型公共建設的高潮，那時的雅典已經美輪美奐，成了全希臘的地標城市（雅典3：庇西特拉圖時代）。但是在第二次希波戰爭時候，因為戰術原因雅典被波斯王薛西斯一把火燒得干干凈凈（第二次希波戰爭4：薩拉米斯海戰），盡管戰后雅典一直在重建，但是始終沒能恢復到曾經恢弘磅礴的氣勢。這成了雅典人心中永遠的痛，也是雅典人心中最渴望重溫的帝國榮光。
伯里克利作為經歷過希波戰爭的雅典人，非常了解這種渴求。于是在公元前447年，伯里克利推動雅典公民大會通過了一項決議、一項足以保證今天雅典觀光收入的大型工程：
雅典衛城。
在古希臘，衛城是所有城邦的標配，主要用于軍事防御。一般都是在主城被圍攻時，城內居民疏散撤離用的。因為衛城都是三面懸崖，只留一個出口，易守難攻。但是由于托哥（地米斯托克利）巧妙的圍墻工程（提洛同盟2:一堵墻引發的恩怨），雅典在軍事上被攻破的可能性已經微乎其微了，所以雅典在解決了安全問題之后，又趕上了經濟繁榮，人口暴增，伯里克利就動起了衛城的腦筋。
說到雅典衛城，大家腦海中一定會浮現那個斷壁殘垣的建筑。那是帕特農神廟遺址，是伯里克利規劃的雅典衛城的主建筑，圍繞帕特農神廟，還有雅典娜神像等一系列建筑共同組成雅典衛城建筑群。
（雅典衛城遺跡）
主持這個工程的是古希臘最著名的雕刻家：菲迪亞斯。
菲迪亞斯和伯里克利的私交非常好。在主持雅典衛城的工程前，菲迪亞斯已經名滿天下。當時他交出了轟動全希臘的作品——宙斯神像（后來毀于戰火），伯里克利由此認識了這位天才藝術家。因此伯里克利授權菲迪亞組建了專業團隊負責營造衛城建筑群，菲迪亞斯不負眾望，而其中最著名的建筑就是帕特農神廟。
帕特農神廟是用來祭祀雅典娜的地方，同時也是提洛同盟的金庫，每年同盟的小弟們繳納的費用就存放在這里，所以神廟建在了雅典衛城的最高處，是衛城建筑的核心。整個神廟采用經典希臘柱式結構，四周一共46根多立克長柱，柱子與柱子之間的距離不是等長的，而是根據人的肉眼感覺有些微的差距，這樣人在某一個角度看整個柱廊就顯得很和諧。整個神廟呈現長方形格局，長和寬呈現完美的“黃金分割”比例，因此人在帕特農神廟的任意角度觀察它都會感到很舒服的美感，背后都是精確計算的結果。
帕特農神廟另一個特色就是他的雕塑，菲迪亞斯擔任了總設計師，并且親自操刀完成整個神廟浮雕群像的制作。其中包括著名的雅典娜巨像和神廟門楣的浮雕群。
帕特農神廟正殿供奉著一尊巨大的雅典娜神像，周身用黃金包裹，體現了雅典城守護者的尊貴地位。這座神像后來毀于戰火，真跡我們今天無緣欣賞。今天的美國人在田納西州按照想象復制了一座帕特農圣廟，里面按照同樣比例仿制了一尊雅典娜神像。不過老實說，這尊神像的審美水平我實在不敢恭維，因為這尊雅典娜你怎么看都不像是希臘女神，而像佛教里的菩薩。我想菲迪亞斯再怎么不拘一格，也斷然不會把雅典娜刻畫成觀音菩薩。大家有興趣可以自己上網搜，這里就不放了。
（帕特農神廟復原圖）
不過好在，今天如果我們想要領略到菲迪亞雕刻作品，想要知道帕特農神廟的藝術水準究竟達到了何種水平，還有一個地方，既不是希臘也不在美國。而在英國倫敦，在大英博物館里。
這個還要說到后來的奧斯曼土耳其帝國。當時的土耳其人和威尼斯在海上打了200年仗。1687年，雅典被威尼斯人圍攻。土耳其人把帕特農神廟改成了武器庫，里面堆滿了火藥。不巧被威尼斯海軍的一發炮彈擊中發生了大爆炸，于是這座偉大的建筑被搞成了今天大家看到的樣子。
戰爭過后，帕特農神廟的碎片散得滿大街都是，土耳其人正煩著怎么收拾，趕上當時英國駐奧斯曼土耳其帝國的大使厄爾金勛爵是英國的一位世襲貴族，一眼就看上了這批“垃圾”，于是他自掏腰包，花了8萬英鎊把這些碎片全部收入囊中，運回了倫敦，之后不久轉讓給了大英博物館。經過復原組裝，就有了今天大英博物館希臘展廳里價值連城的帕特農雕塑群。
這也是我最喜歡的大英博物館的藏品。在倫敦工作的那幾年，這個展廳是我最常去的地方，甚至超過了大英博物館最大、藏品最豐富的埃及館。單從審美角度看，這些雕塑精美絕倫，藝術水平不僅在英國，在全世界各大博物館也能排進前三。為了這個雕塑群，希臘人沒少上火，年年和英國人干仗，希望物歸原主。
這些雕塑，大部分是帕特農神廟內部的刻在墻壁上的浮雕，內容基本取材于希臘神話和雅典經歷的大事件，比如祭祀或戰爭，畫面的比例是經過精心計算的，對人物的動作、神態的抓取與刻畫近乎完美，將人物被抓取的那一刻的表情與內心完美刻畫了出來，惟妙惟肖，工藝超群。最著名的，當屬菲迪亞斯雕刻在帕特農神廟額坊上的浮雕群——《命運三女神》。
所謂額坊，是西方建筑的一個標配，就是建筑屋頂上的那個三角門楣，在西方世界的城市隨處可見。上面的三角形區域基本就是藝術家表達才華的地方。菲迪亞斯在帕臺農神廟的額坊上，雕刻了一組希臘神話人物，而《命運三女神》，就是其中的一部分。
《命運三女神》是古希臘雕刻藝術的巔峰之作。對人物身體形態和肌肉的刻畫，都極盡真實。其中特別是對衣服的刻畫，當你第一眼看到這組雕塑的時候，你很難想象，這么復雜的褶皺和這么優美的條紋是用雙手一點一點敲出來的，人物衣裙的每個細節刻畫地栩栩如生，并且人體的肌肉在衣物雕刻的襯托下，變得若隱若現又精致傳神。你會驚嘆，堅硬的大理石可以將女性豐腴的體態、嫵媚的氣質表現地如此生動，你會情不自禁想要用手去摸她們，會想要去感受下堅硬與柔軟是如何在精湛的雕刻技藝中化為和諧統一的。菲迪亞斯用極其簡單的工具一點點鑿刻出如此驚人的作品，讓人不服不行。
后人模仿《命運三女神》的風格，參考歷史資料和人們的想象,復原了帕特農神廟額坊雕刻群。今天，這套復原的作品也被收藏在大英博物館內，我們從中可以看到以宙斯和雅典娜為首希臘神話中的奧林匹斯諸神的形象，以及這些形象背后獨特的審美趣味。
（帕特農額坊左側復原圖）
但是城市建設再輝煌只是外在的形象工程，一個文明的黃金時代絕不會只有外在的硬件，還要有內在豐富的精神產品。只有做到內外兼修，雅典成就才配得上古希臘世界文明巔峰的稱號。
這便是雅典的文化與科學。
首先要說的就是哲學。這是希臘文明能夠震爍古今最大基石。
今天稍微對西方政治、思想和歷史有了解的人，都知道一句話“言必稱希臘”。也就是要了解西方，要從希臘這個文明源頭上去找。那么古希臘到底給今天的世界文明留下了哪些最重要的遺產呢？
答案就是古希臘這套思想體系。
關于古希臘的哲學，由于內容太過豐富，我們在后面講完希臘政治軍事歷史后，會單獨開一個哲學藝術版塊專門聊這個話題。這里簡要說下最牛逼的人和事。
古希臘的哲學按照時間劃分，分為米利都學派、畢達哥拉斯學派、埃利亞學和雅典學派派，按照地點劃分則分為伊奧尼亞、意大利和雅典。也就是說不管是時間還是空間，雅典并不是希臘哲學的發源地，而是終點站。古希臘幾大哲學流派的思想就像長江黃河奔騰入海一樣匯集到了雅典，在這里，希臘哲學達到了巔峰。這些哲人到訪或定居雅典，啟發了雅典年輕一輩的精英，在雅典開放、包容、多元的文化氛圍下，這些后生晚輩迅速將這些自然哲學的精髓融入到了雅典生活的方方面面，比如，上面說到的建筑的比例、雕刻的逼真造型，里面就包含了自然哲學中數學、物理學、天文學和解剖學的知識。
而雅典并沒有止步于此，一方面吸收運用自然哲學，一方面還不忘創新升級，雅典內部孕育出了一項全新的哲學路線，這便是大名鼎鼎的形而上學。
形而上學是個很抽象的概念，中文翻譯來自于《易經》。簡單說就是認為在普遍的科學現象背后，有一套終極的規律體系支配著宇宙萬物的運行，形而上學就是通過哲學思辨，把這套終極智慧找出來。在這個過程中，雅典涌現了一大批思想大師，其中就有地球人都知道的哲學三杰：
蘇格拉底、柏拉圖、亞里士多德。
如果你連這三位大佬都沒聽過，那應該回去多讀點書！
這三位各有各的牛逼，我們后面詳聊，這里先簡單說。這三個人是一脈相承的師徒關系。蘇格拉底是師爺，他和中國的孔子非常相似，一生述而不作，思想都是學生們記載下來的。他深受哲學幾大流派的影響，酷愛思考，最喜歡在大街上找人聊天，通過這種日常交流完成它對人生意義的探究，將知識轉化為智慧，這是雅典形而上學的起源。蘇格拉底全程經歷了雅典伯羅奔尼撒戰爭，目睹了雅典由盛轉衰、民主政體陷入混亂的困境，引發了他無盡的思考。蘇格拉底由此將哲學從關注宇宙萬物向人文關懷轉變，哲學從此開始有了溫度。
蘇格拉底死后，徒弟柏拉圖基于對雅典現實的極度失望，對民主政治提出了嚴厲的批評，他提出普通大眾就像烏合之眾，讓他們掌握政治權利無疑是非常愚蠢和危險的。對此他提出了“哲學王”的概念，聲稱要么統治者成為哲學家，要么哲學家成為統治者，城邦治理才能達到理想狀態。為此他一度離開雅典，去到西西里島尋找愿意踐行他理念的人，為此險些把命都搭上。晚年他將對現實政治所有的思考，包括對老師蘇格拉底的追憶，寫成了一部曠世巨著，這部書便是《理想國》。這部書相當于西方政治哲學的“憲法”，用英國哲學家懷特海的話說“整個西方幾千年的哲學發展就是在為柏拉圖的思想做注腳”，這部書多牛，大家自己腦補。
而有了前面兩位大佬鋪墊，到了亞里士多德這里，古希臘的哲學到達了最高峰。亞里士多德知識的淵博程度超過了當時希臘世界的所有學者，他的著作，你光看名字就知道他的知識積累有多變態：《政治學》、《倫理學》、《物理學》、《形而上學》、《工具論》、《經濟學》、《修辭學》、《詩學》、《動物志》、《論靈魂》、《氣象學》、《論記憶》……。這些還只是他所有著作的一部分，用今天的眼光看，亞里士多德簡直就是穿越回去的現代人，亞里士多德因此也成為古希臘哲學的集大成者，從此形而上學和自然科學一道，發展成為西方思想的兩大分支。基于這兩大思潮，形成了本體論和認識論兩大哲學體系，進而發展出唯心主義和唯物主義兩大流派。到了近代，兩大流派出現了以培根代表的經驗主義和以笛卡爾代表的理性主義，最后被德國大哲學家康德的理論所統一。這些成果如果追溯祖師爺，亞里士多德當之無愧。
如果說哲學是一種娛樂的話，那么這種娛樂注定只屬于精英階層，也只有那些有錢有閑的大爺才愿意花精力去追求這種“顱內高潮”，普通老百姓肯定玩不來這么高冷的游戲。但是，這并不意味著老百姓無法體驗哲學的精髓，他們可以通過另一種方式來獲取人對世界的認識和對命運的感知。
這個東西叫做戲劇。
古希臘戲劇同樣精彩紛呈。戲劇最初發源于希臘民間，是為了祭祀酒神狄奧尼索斯而開展的詠唱節目，時間長了就成了固定的表演形式。希臘戲劇分為悲劇和喜劇。他們的涵義和今天理解的悲喜劇略有不同。
古希臘的悲劇用今天的眼光看應該叫“正劇”，或者叫“主旋律影片”。悲劇故事的內容基本都取材于希臘神話，通過作者的演繹加工，以老百姓看得懂的方式，向社會傳遞倫理道德層面的精神產品。通過古希臘悲劇，我們可以看到當時的希臘社會對于人生、命運、責任的思考，這些思考與希臘哲學所關心的問題一脈相承，也是今天任何一個保安大叔都會問你的靈魂三連擊：你是誰、從哪里來，要到哪里去？
雅典黃金時代的悲劇作家有三位：
索福克勒斯、埃斯庫羅斯、歐里庇德斯（每次念都蛋疼）。
最為著名的無疑是索福克勒斯，他最著名的作品叫做《俄狄浦斯王》。這是一個人倫慘劇，講的是主人公俄狄浦斯殺了自己的親爹、娶了自己的親媽，最后自殘雙眼的故事。你不知道這個故事沒關系，但你一定知道有個著名的斯芬克斯謎語：什么動物上午四條腿、中午兩條腿、晚上三條腿。這個謎語便是《俄狄浦斯王》中的情節；同樣，你一定知道心理學上有個詞叫做“戀母情節”，這是大名鼎鼎的精神分析學派掌門人——弗洛伊德提出來的。而他的靈感依據，就是來自于這部著名的悲劇。今天，凡是想要了解西方古典悲劇的，這部作品是必讀經典，也是希臘古典悲劇的最高成就，沒有之一。
有“戀母情節”就一定有“戀父情節”，而這個理論也是弗洛伊德提出來的，靈感依據同樣來自于索福克勒斯的悲劇，這便是《厄勒克特拉》（怎么老是你們）。同樣，你不知道這個故事沒關系，但你一定知道特洛伊戰爭和木馬屠城的故事，這部悲劇講的是希臘統帥阿伽門農獲得勝利返回家鄉后發生的故事。這部悲劇的影響力一直持續到今天，英國作家王爾德的劇本《莎樂美》，以及現代著名作家納博科夫的諾貝爾得獎作品《洛麗塔》，里面都有《厄勒克特拉》的影子。
其他兩位同樣大名鼎鼎。埃斯庫羅斯的代表作《被束縛的普羅米修斯》、歐里庇德斯的《美狄亞》都是取材于希臘神話改編而成。這些作品，無一例外都是借著神的外衣講述“人”的故事。既有對人美德的期望和贊許，也有對罪惡與懲罰的思考，還有對人性丑陋、善變、陰暗的鞭笞。他們的作品語言極其優美，配合當時的合唱藝術形式，現場的感染力十分飽滿，就藝術水準而言，他們和索福克勒斯齊名可以說當之無愧。
（歐里庇得斯）
說到喜劇，準確得說應該叫做政治諷刺局，它不是用來搞笑的，而是用來針砭時弊的。打個不恰當的比方，希臘戲劇有點像今天的脫口秀節目，只不過他說的段子是針對某個人物（通常是政治人物）和某件當下的大事進行吐槽，一般以諷刺挖苦為主。最著名的喜劇作家叫做阿里斯托芬。他的作品有《云》、《鳥》等。在這些喜劇中，許多知名人物都成了被嘲諷的對象，后來的風云人物像亞西比德、尼基阿斯、克里昂，甚至伯里克利本人和大哲學家蘇格拉底，都被拉到舞臺上惡搞。和悲劇探討人生命運不同，喜劇往往充滿著政治色彩，也因此古希臘的喜劇往往是研究西方政治、歷史、哲學的學者必讀的參考書，不是因為喜劇本身，而是因為只有讀懂這些諷刺背后的內容，才能真正理解古希臘政治運行的邏輯和背后興衰發展的脈絡。
這些內容，后面我們開個專題詳細講。
說完哲學與戲劇，接著就是文學成就，特別值得一提的是詩歌與歷史。
自古希臘文明成型以來，希臘文學的主要形式是史詩，內容基本都是從游吟詩人通過道聽途說，經過加工整理后口述而成，典型的就是《荷馬史詩》，通俗點說就是希臘版《故事會》。這種套路下的文學作品一定是面向大眾，老百姓喜聞樂見。但是隨著文明發展進入繁盛期，文學的形式就不能一味下里巴人，也要有陽春白雪的內容，這個空白，就是古希臘抒情詩，代表人物，就是古希臘最偉大的詩人：品達。
如果你不熟悉這個人的作品沒關系，只需要知道，這個人在當時希臘文壇的地位相當于中國的李白。《世界文明史》的作者威爾.杜蘭特認為，品達的藝術成就在西方長時間處于頂峰地位，直到英國的莎士比亞和法國的蒙田出現之后，品達的才告別了獨孤求敗的境地。而莎士比亞和蒙田恰恰受品達的影響很深，品達的藝術成就來自于對古希臘抒情詩的創新。抒情詩原來只是用來給統治階層歌功頌德馬屁文章，但是到了品達手里，他讓抒情詩成為反映古希臘市民生活、體育競技、社會百態的載體，并且還創新利用雅典了戲劇發達的優勢，將音樂融入到了詩歌創作中。品達的詩歌都是可以演唱的，這樣一來，他把抒情詩請下神壇，讓原來陽春白雪的詩歌走入了尋常百姓家。后來歐洲十六世紀到十七世紀古典主義文學就受到了品達詩歌創作的巨大影響，莎士比亞的戲劇和蒙田的隨筆集里，到處都能看到品達抒情詩歌的痕跡。
除了詩歌，雅典文學最負盛名的無疑歷史寫作。《歷史》和《伯羅奔尼撒戰爭史》兩部作品，為后世西方留下了不朽的史學經典。《歷史》和希羅多德，我們在前面介紹希波戰爭時介紹過（波斯帝國：居魯士大帝（上））。而《伯羅奔尼撒戰爭史》，作者是偉大的修昔底德，這部作品和這個作者，當得起偉大兩個字。
今天大家只要基本常識過關，都知道所謂的“修昔底德陷阱”，關于傳統大國和新興大國的博弈，都來源于這部作品。這部書相當于希臘的《資治通鑒》，開創了西方歷史經典敘事方法和寫作范本。后面我們講羅馬的故事，最經典的著作莫過于《羅馬帝國衰亡史》，如果大家把這兩套書并排放在一起讀，會發現后者到處都有前者的痕跡，而這部書的文學成就一點都不遜色于史料價值，行文的邏輯嚴謹、語言精練優美，特別是收錄的一篇篇演講稿，成為了今天一大半西方政治家和社會活動家公開演講的套路手冊。大家耳熟能詳的林肯、丘吉爾、肯尼迪、里根的經典演講，也到處都能找到《伯羅奔尼撒戰爭史》的影子。
也就是說，雅典開創的文學、歷史的寫作規范，基本奠定了今天西方同類型作品的創作標準，這一規定延續了兩千多年基本沒怎么變，你說牛不牛？
說完了文化和藝術，再來看看科學和技術。
首先是醫學。巔峰時期的雅典為世界貢獻了一位醫學巨匠：希波克拉底。
希波克拉底提出了著名的“體液說”，大概意思是：他把人體的基本功能解釋為不同液體之間相互作用的結果。他認為人體有四種體液：血液、黏液、黃膽汁、黑膽汁。人體如果想保持健康強壯，那么就必須保證所有體液工作正常，反過來，如果某種體液缺失了，或者四種體液之間比例失調了，那么人體就會出問題。在兩千多年前，在那樣的科學發展條件下，一個古人能夠對人體醫學認識到這種程度，已經是非常了不得的成就。
而且希波克拉底更偉大之處在于他建立了一套醫護人員的價值體系，準確說是一種科學和道義并重的精神。今天所有的醫學院學生都知道一段著名的“希波克拉底誓言”，就得名于這位希臘人。從這段誓言中，我們可以看到一個醫護人員應該守住的純粹的道德底線：作為醫生，無論對方是男是女、是富貴或是貧窮、他們都是你的病人，應該一視同仁。作為醫生，傳道授業也是義不容辭的責任，作為救死扶傷的技術，你有義務把這項技術傳授下去，無論你是否能夠取得報酬。（假如沒有希臘）這些我們今天看起來天經地義的醫生的職業操守，就是在幾千年前的希臘被定型下來的，從這個角度看，希波克拉底的貢獻可謂善莫大焉。
醫學之外，探索萬物奧秘的物理學、數學和天文學也一樣成就斐然。
古希臘的科學發達幾乎是必然的。因為當時相當多的哲學家同時也是科學家，比如畢達哥拉斯是數學家、泰勒斯是天文學家，德謨克里特是物理學家。也就是因為他們身兼數職，哲學的發展必然伴隨科學的進步。從自然哲學傳入雅典的那一刻起，科學理性一直伴隨著雅典人的精神文化生活，亞里士多德更是全方位的大科學家，既為科學奠定了思想上的基礎，也提供了思維方法的養料。
正是由于這個背景，西方文明從源頭上就具有科學與理性的精神。這也可以解釋為什么后世繼承這些精神遺產的西方國家能夠引領近代三次工業革命。從文藝復興到啟蒙運動再到工業革命，并不是西方發現了理性，只不過是將理性放回了應有的位置罷了。科學精神在源頭上就一直在西方文明的精神內核里。這一點恐怕是我們中華文明所欠缺的。我們的文化注重人與自然的和諧統一，追求達到修身齊家、內圣外王的實踐智慧，也更加重視宗法倫理的傳承，這些都很好，但是缺乏了“賽先生”的中和、一味通過道德說教是無法實現文明飛躍的，最后難免會淪落到虛無主義。這一點，我們必須承認、也必須加快追趕的腳步。
好在，中國吃了不少虧后明白了過來，現在正在急起直追。
總之，說了這么多牛逼成就，大家可能被侃暈了，也可能記不住這些拗口的名字（希臘人的名字讀起來想罵娘），作為中國人，我們做一個簡單的人物類比（只是簡單比對，不精確，別太較真），大家就能感受到雅典黃金時代的文明達到了何種高度：
想象一下，你去參觀一個只有幾萬人的社區街道，當你一走進去就發現孔子（蘇格拉底）像一個普通的大爺一樣出現在社區中心和居民們侃大山，神醫華佗（希波克拉底）像一個普通人一樣走街串巷，懸壺濟世；社區有一棟恢弘的地標建筑，這座建筑居然是天壇（帕特農神廟），設計者是魯班（菲迪亞斯）。你走進了這棟建筑，發現里面墻上展示著這個街區的歷史介紹，寫的精彩絕倫，一看作者竟然是司馬遷（希羅多德）和司馬光（修昔底德）合著而成。大廳里正在召開某個詩人的粉絲見面會，你擠進去一看，發現那個詩人是李白（品達）。
社區有一所大學，當時孟子（柏拉圖）還很年輕，在里面當老師，他教的一個學生叫朱熹（亞里士多德），他還有一個小師弟叫班固（色諾芬），正在一邊研究歷史、一邊鉆研軍事。除了哲學系，大學最出名的是法律系和藝術系，法律系主任叫做鬼谷子（普羅塔哥拉），他門下最得意的兩個弟子 蘇秦（高爾吉亞）、張儀（芝諾）畢業后，一直在社區里教人如何辯論。這所大學的現任校長就是上面和老百姓侃大山的孔子，但是墻上掛著的大學名譽校長和卓越教授同樣讓人驚嘆：他們是老子（巴門尼德）、莊子（赫拉克利特）、墨子（畢達哥拉斯）、荀子（德謨克里特）、董仲舒（阿納克薩戈拉）……
整個小區洋溢著藝術的美感，老百姓的精神娛樂尤其豐富，特別是戲曲，小區里四大劇作家湯顯祖（索福克勒斯）、孔尚任（埃斯庫羅斯）、關漢卿（歐里比德斯）、王實甫（阿里斯托芬），他們寫出的劇本都是爆款產品，不僅在當地深受歡迎，也引領著全國的流行風尚和娛樂品味。你發現這個街區真是群英薈萃，星光閃耀，你突然對這個街道的領導人產生了濃厚的興趣，然后工作人員告訴你，這個街道的黨委書記叫李世民（伯里克利）。
這就是伯利克利和他治下的雅典黃金時代。
這樣的時代和成就，人類歷史上都不多見。
