堅守傳統(tǒng) 自出機杼
——論金石書畫家王個簃的書法藝術(shù)
魏 武
中國書法家協(xié)會會員
國家一級美術(shù)師
江蘇省書法家協(xié)會理事
南通市書法家協(xié)會副主席
個簃藝術(shù)館館長
王個簃（1897—1988），原名王能賢，后省去“能”字，易名王賢，字啟之。吳昌碩曾親筆為其手書名片：“王賢，字啟之，別號王個簃。”他先后所用齋名甚多，其中有“霜荼閣”“暫閑樓”“千歲芝堂”“待鴻樓”“炙轂樓”“昨今無自非齋”“見遠樓”“勞勞亭”“慶憲樓”等。后因偶得吳昌碩所刻巨印“還硯堂”，遂以“還硯堂”作齋名至終。王個簃出生于江蘇海門三星鎮(zhèn)，為現(xiàn)代著名金石書畫家、藝術(shù)教育家。
王個簃出生的年代正值吳昌碩聲譽日隆、名揚海內(nèi)外的歷史時期。南通又臨近上海，受吳派影響至深，王個簃即為其中之佼佼者。王個簃于1923年（27歲），毅然辭職，投吳昌碩門下。1924年，吳昌碩為王個簃親訂書畫篆刻潤格：“啟之王君性耿介，不屑屑治家人產(chǎn)。年少好學，其所作篆隸郁勃縱橫，參以獵碣公方神意。間染丹青，花卉、古佛頗得晴江、復堂姿勢，而古趣盎然，蓋由書力功深所致也。刻印踵秦漢遺矩，終日弄石，猛進如斯。或有請其游其藝也，而啟之未能自信，余乃為訂其例……”（圖1）。1927年，吳昌碩又書贈對聯(lián)：“小印刻初成，遐哉皇古；長城攻不克，突起異軍”，對王個簃獎掖倍加。此后數(shù)月，吳昌碩即與世長辭。王個簃懷著對藝術(shù)的執(zhí)著和自信，邁著堅定不移的步伐，在漫長的書法道路上繼續(xù)跋涉。
圖1 吳昌碩為王個簃訂書畫篆刻潤格
一、王個簃的書法分期及風格特征
王個簃諸體皆精，于篆書尤浸淫最久，曾取法于《三公山碑》《少室石闕》《瑯琊石刻》《散氏盤》《毛公鼎》及諸多鐘鼎彝器銘文，廣博汲取。而《石鼓文》則是他終身的追求。曾云：“60年來，堅持書寫石鼓，參以瑯琊石刻、古籀文筆意，并其他金石文字，旁及行、隸，未敢或輟，以求得用筆熟中生、拙中奇，凝煉渾樸，氣勢厚重。”王個簃的隸書則得益于《張遷碑》和《華山碑》等，行草書有黃山谷、王鐸、張瑞圖等人遺意。為了清晰展現(xiàn)王個簃走過的書法道路，現(xiàn)將其書風分為以下三個時期。
（一）早期書風：天道酬勤，卓犖不凡
任何一個藝術(shù)家都需要厚積薄發(fā)的過程，王個簃自幼篤好詩文、金石、書畫。14歲入海門高等小學讀書，學校的國文老師黃松庵滿腹經(jīng)綸，并寫得一手好字，對王個簃先生影響很大。這時王個簃開始接觸篆書，自學刻印。其后王個簃去南通省立第七中學求學，校長繆敏之善寫楷書。據(jù)《王個簃隨想錄》載：“一有機會，就去看他寫字，可以說，他培育了我日后對書法的愛好。”畢業(yè)后，王個簃在城北高等小學校任教，在這期間認識了當時南通著名金石書畫家李苦李先生：“而對我走上藝術(shù)的道路起過很大影響的是李苦李先生，他是南通的一位名流，是吳昌碩先生的得意門生。……常到他的畫室去，論書談印，受益匪淺。”在李苦李先生的畫室里，王個簃結(jié)識了不少良師益友，如陳師曾、金澤榮等。并常在一起作詩、習字、刻印、作畫、撫琴。“在南通，由于我對刻印興趣濃厚，因而也學篆，也學隸，打下了一定基礎(chǔ)。”王個簃與這些書畫名流在一起雅興聚會，或一觴一詠，暢敘幽情，或談詩論畫，切磋技藝。王個簃躋身于此列，藝事日進。隨后，王個簃又托諸宗元先生攜印稿呈吳昌碩批閱，吳昌碩在每方印拓邊詳加批語，大為賞識。在王個簃27歲時，毅然辭去收入頗豐的教師職業(yè)，離開南通，來到上海，幾經(jīng)周折后在吳家擔任家庭教師。吳昌碩經(jīng)常喜歡在夜闌人靜時，與王個簃交談，切磋當天創(chuàng)作的想法。王個簃還陪同吳昌碩游歷浙江塘棲、杭州等地，師生之間朝夕相處，得益遂多。
王個簃曾回憶道：“在昌碩先生的指教下，發(fā)憤用功，幾乎每天只睡四五個小時。我反復臨了《石鼓文》，還兼及《散氏盤》《毛公鼎》《三頌》等，隸書寫了《張遷碑》《西峽頌》《石門頌》《三公山碑》等，其中《張遷碑》致力最深，行楷則寫了鐘太傅、王覺斯、黃道周、倪元璐、張瑞圖等。”扎實的基本功加上他的勤奮，這個時期的王個簃在書法上突飛猛進。“我跟昌碩先生學藝，就不能不循著昌碩先生走過的路去探訪、去摸索，不是這樣就不能很好地了解昌碩先生。”憑著他的那份悟性和勤奮，終成吳昌碩藝術(shù)的衣缽傳人。
圖2 王個簃臨《散氏盤》
圖3 王個簃臨《漢三公山碑》
圖4 王個簃書《與沙孟海信札》
1933年，王個簃通臨大篆《散氏盤》，醇厚樸拙，筆墨變化多端，已具相當功底（圖2）。1935年，王個簃臨《漢三公山碑》，古趣盎然，融張遷、石鼓之意。與吳昌碩所臨風格有別，吳昌碩更多用石鼓筆法，這說明早期的王個簃在繼承吳昌碩書法“厚、重、大”的同時，已注意不受束縛，寫出己意（圖3）。1937年，王個簃書《與沙孟海信札》，雖是信札小品，卻小中見大，或濃，或淡，或急，或緩，運筆藏鋒內(nèi)轉(zhuǎn)，提筆處如游絲裊空，頓筆處如雄獅蹲地，橫勒有起伏，直下有提頓，轉(zhuǎn)折圓勁，挑躍挺拔，章法隨意而成（圖4）。1940年，王個簃集石鼓文七言聯(lián)，其參《瑯琊臺刻石》筆法，用筆沉雄樸厚，字體端莊凝重，正如其在《篆書歌訣》所提倡：“能疏能密，氣貫長虹”（圖5）。1945年，王個簃集《漢華山碑》五言聯(lián)，此碑立于東漢延熹八年（公元165年），體勢端莊，雍容典雅，為漢碑中藝術(shù)性很高的作品之一。清朱彝尊嘗將漢碑分為三種，一種方整，一種流麗，一種奇古。王個簃此作最能代表他的早期書風，飽含隸意，行筆遒勁峭勁，融眾多漢碑之特色，尤得豐腴俊逸、質(zhì)樸奇古之美（圖6）。
圖5 王個簃集《石鼓文七言聯(lián)》
圖6 王個簃集《漢華山碑五言聯(lián)》
（二）中期書風：出規(guī)入矩，融會貫通
沙孟海先生曾云：“個簃先生前半生的筆墨，完全遵循吳老師的法度，具體而微。”這一時期，王個簃努力繼承傳統(tǒng)，尤其在吳昌碩“厚、重、大”特征中又融入己意，筆力之強勁，氣質(zhì)之醇厚，已現(xiàn)崢嶸氣象。誠然，書法風格的形成不是靠短時期或有意造作所成，而是靠長年累月的錘煉，使之自然流露。王個簃真正領(lǐng)悟了吳昌碩書法藝術(shù)之精髓，并在字體的間架和用筆等方面有所突破。有位書法評論家曾經(jīng)指出：“比如篆書，吳昌碩一般都有取右高左低之勢，字形后仰，觀者看了有一種不習慣或別扭感，而王個簃的大篆從用筆到結(jié)體更為平穩(wěn)、更為協(xié)調(diào)、更為美觀。又比如說行草書，吳昌碩用筆剛狠且尖銳，結(jié)體上寬下窄，且常常從右側(cè)聳起一個肩膀，習氣極重。但王個簃將這一切調(diào)整到一個隨意、和諧的境地，自然流暢，充滿變化。”
圖7 王個簃書《石鼓文十一言聯(lián)》
圖8 王個簃隸書“廣宗六藝，披攬百家”聯(lián)
1957年，王個簃書《石鼓文》十一言聯(lián)。《石鼓文》歷來被譽為“千古篆法之祖”，介于大、小篆之間。王個簃在繼承吳昌碩篆書風格基礎(chǔ)的同時，又有了新的思考。他一方面汲取和發(fā)揚其書風，另一方面又去其習氣，尤其是在體勢上注重嚴緊端莊，去右高左低之勢，并糅入金文之美質(zhì)，其筆法意韻更加古趣樸茂（圖7）。1963年，王個簃隸書“廣宗六藝，披攬百家”聯(lián)。隸書雖不是王個簃書法創(chuàng)作的重點，但其所表現(xiàn)的風格的獨特性亦已達到一定的藝術(shù)高度。此聯(lián)明顯出自《漢張遷碑》，兼有《衡方》《曹全》《華山》等諸碑之意。寥寥數(shù)字，雄渾野逸，郁勃飛動。可見王個簃已漸漸進入到自己獨特個性的世界里。（圖8）1965年，王個簃行書《毛澤東水調(diào)歌頭·游泳》。王個簃在行草書上極為推崇張瑞圖、傅山、王鐸、黃道周等人。此作強調(diào)要有輕重、虛實、伸縮的變化，即墨色的干濕、濃淡，用筆的輕重、快慢，字形的伸縮、大小等。如作品中“信步”二字，則若斷還連，左右揖讓，疏密有致，正如“信步”之詞意（圖9）。
圖9 王個簃行書《毛澤東水調(diào)歌頭·游泳》
（三）晚期書風：老筆紛披，風規(guī)自遠
王個簃通過70多年的藝術(shù)實踐，對如何繼承和發(fā)揚中國書畫藝術(shù)有獨到見解，筆者歸納總結(jié)如下：第一，重視傳統(tǒng)，擺脫束傅。第二，深入生活，善于取舍。第三，外師造化，別開生面。第四，強調(diào)自我，意趣天成。第五，追求統(tǒng)一，率意求變。第六，小中見大，天地空闊。第七，細心布局，虛實輕重。第八，講究線條，知白守黑。第九，詩書畫印，熔于一爐。
圖10 王個簃大篆《鐘鼎五言聯(lián)》
吳昌碩是我國最偉大的書畫大師之一，他是以詩書畫印融會貫通于一身的近代文人畫巨匠，“海派”畫家的代表人物。在他的周圍，先后有陳師曾、趙子云、潘天壽、沙孟海、諸樂三、錢瘦鐵、王個簃等人得到了充分的藝術(shù)修養(yǎng)的滋潤。同樣，王個簃始終在領(lǐng)悟“詩文書畫有真意，貴能深造求其通”的深刻內(nèi)涵。所以王個簃即使已至暮年，還沒有停下追求的腳步，沒有削弱向藝術(shù)高峰攀登的意志，他以“學到老”的治學態(tài)度進行創(chuàng)作，晚期作品再現(xiàn)中國書法的真正魅力。
圖11 王個簃書《石鼓文七言聯(lián)》
1980年，王個簃書寫大篆鐘鼎五言聯(lián)，此作的最大特點是節(jié)奏感強。王個簃雖然書出《石鼓》，但其晚年的臨摹或創(chuàng)作皆一改平穩(wěn)單一的線條，賦予極強的節(jié)奏感。具體表現(xiàn)在兩個方面。其一，線條的變化。線條是一件書法作品的血脈，平庸的線條則失去書法的生命活力。此聯(lián)如萬歲枯藤，盤龍曲鐵。特別是上聯(lián)“明”字，點畫斬釘截鐵，自然脫落。末筆提按有度，運筆迅疾。下聯(lián)“太”字雖寥寥數(shù)筆，則強勁有力，大有“動不可留，靜不可推”之感，恰似一樽鼎器，沉雄樸茂。其二，墨色的變化。王個簃晚年書法善用濃墨、焦墨、枯墨等，使作品“帶燥方潤，將濃遂枯”，此作在氣、韻、神等方面都運用得十分得體自然，堪稱得意之作。正如其在款識中跋云：“呵凍作篆，頗饒佳趣耳。”（圖10）1982年，王個簃書《石鼓文》七言聯(lián)。在經(jīng)過了半個多世紀的積淀，書藝達到了前所未有的高度。他努力遵循“無法中要有法，有法中要無法，不可以寡求寡，而要寡中見理”的治學原則，作品進入人書俱老、心手兩忘之境地。傳統(tǒng)書法強調(diào)中鋒用筆，注重提按、節(jié)奏、起收的變化。王個簃此作不再拘泥于一點一畫的處理，沒有刻意安排所謂的“枯、濕、濃、淡”，他從“古藤疑篆龍虬動”中悟出并實現(xiàn)其書法追求的獨特個性。同時，他不再有意注重篆書結(jié)構(gòu)的體勢變化，卻自然形成為平整祥和、高古端嚴的獨特面目，這正符合了唐孫過庭在《書譜》中所提出的“初學分布，但求平正；既知平正，務追險絕；既能險絕，復歸平正”的書法藝術(shù)發(fā)展規(guī)律。（圖11）
二、王個簃書法藝術(shù)的三個“相融”
通過研究分析王個簃書法的發(fā)展軌跡，其書風已十分清晰，毫無疑問，王個簃的書法具有一定的代表性和獨特性。概括起來，具有如下三個“相融”。
（一）人格品質(zhì)與書法相融
王個簃于政治胸懷豁達，熱愛祖國；于道德事親至孝，尊師重道；于教育敬業(yè)樂群，為人師表；于名利淡然無極，清虛靜泰；于藝術(shù)積極進取，不落窠臼。他曾將數(shù)以百計的書畫藏品獻給國家博物館和西泠印社，感人至深。古人云“書如其人”，歷代書家也如此大力提倡。如顏真卿“忠義光明”，柳公權(quán)“心正則筆正”，蔡襄“才德俊偉”等。王個簃學養(yǎng)既深，老而彌篤，信手拈來，無不佳妙。以崇高的品質(zhì)感染他人，以超逸的筆法發(fā)現(xiàn)自我。因此，書法與其稟性才學和人格品質(zhì)相融。
（二）金石碑刻與書法相融
王個簃書法的主要特征是具有濃郁的金石氣。所謂“金石氣”是指在書法創(chuàng)作中融入了鐘鼎彝器和碑石篆刻等文字的氣息和意韻。這也是一個成功書法家必須開拓眼界、提高書藝的關(guān)鍵。康有為曾提倡碑學思想所謂的“十美”，即“一曰魄力雄強，二曰氣象渾穆，三曰筆法跳越，四曰點畫峻厚，五曰意志奇逸，六曰精神飛動，七曰興趣酣定，八曰骨法洞達，九曰結(jié)構(gòu)天成，十曰血肉豐美”。在近代書家中，趙之謙、徐三庚、吳讓之、吳昌碩、黃牧甫、齊白石等人都是在此方面自出新機，書印互相升華的杰出典范。其中以吳昌碩和黃牧甫最為突出：吳昌碩雄健豪強，古拙奇肆；黃牧甫熔古鑄今，古新俱存。他們在書壇的地位和成就，凸現(xiàn)在中國近代書壇。王個簃在吳昌碩的強烈影響下，書法藝術(shù)不斷得到升華，并在字體間架和用筆技法上得到了最好的繼承和發(fā)揚，形成了用筆老辣紛披，線條盤曲剛勁，結(jié)字遒勁凝練，章法自然生動，通篇大氣磅礴的獨特風格。王個簃通過長期實踐，對篆書尤有心得：“我琢磨著把寫篆字之法歸納為‘橫、豎、曲、圍、折’五筆，稱為‘篆書五法’，我認為這五法是可以概括篆書的基本筆法的。”又寫《篆書歌訣》作進一步闡發(fā)：“握管要緊，筆頭開通。運腕牢記，筆筆藏鋒。回旋轉(zhuǎn)折，靈活生風。先工后放，奮筆如龍。自成節(jié)奏，下筆輕松。能疏能密，氣貫長虹。”
（三）繪畫藝術(shù)與書法相融
古人早就提出“書畫同源”的美學思想。漢代揚雄在《法言·問神》中說：“書，心畫也。”因此，書法已不僅僅是技法的運用，應是人們思維品質(zhì)潛移默化形成自我的過程，是多種外化的營養(yǎng)融合成一種整體和楷的美。王個簃是將書與畫結(jié)合得最為和諧、最為成功的典型藝術(shù)家。他曾說：“對于‘從書法演畫法’這一點，我自己也頗有體會，例如畫紫藤、葡萄、扁豆、葫蘆等藤本物象時，我就發(fā)揮篆書的筆法、行草的筆法，使那些繁枝蔓藤曲折飛動，洋溢出蓬蓬勃勃的生命力。……我畫流水，也是結(jié)合篆草筆法，既要寫出流水自然流暢的曲線美，又要表現(xiàn)出它流動時的音樂般的節(jié)奏和旋律。”在南通市個簃藝術(shù)館的大量書畫藏品中，不斷散發(fā)出醉人的芳香。
王個簃于1934年創(chuàng)作的《墨竹圖》，用籀篆之法寫竹干、竹葉，濃淡交錯，尤顯高風亮節(jié)之概。1944年創(chuàng)作的《山中幽蘭圖》，其石上之墨蘭亦以篆隸之法撇寫，給人以馨香幽遠之氣。1977年創(chuàng)作的《雨花紋石圖》，畫面寥寥數(shù)筆，寧靜簡潔，配上長款題跋，形式完美統(tǒng)一。1982年創(chuàng)作的《松花泉聲圖》，一叢蒼松，濃淡相宜，而石間之清泉則以草、篆筆法表現(xiàn)，自然酣暢，行云流水。1986年創(chuàng)作的《墨荷圖》，以篆法將枝梗疏密穿插，以草法將小溪自然流動，整體給人以渾穆郁勃之感。1987年創(chuàng)作的《紫綬圖》，花葉、紫羅任意點染揮灑，將書畫熔于一爐，出神入化。
三、結(jié)語
在中國書法的歷史長河中，王個簃具有一定的獨特性，應是近現(xiàn)代階段杰出的書法家。他師古人，出己意，以傳統(tǒng)經(jīng)典特別是徐渭、陳淳、朱耷、吳昌碩等人為重要支撐，結(jié)合詩書畫印，相得益彰。又在用筆、用墨、題款、鈐印、章法諸方面食古而化，別出心裁，表現(xiàn)了文人書法最有代表性的特質(zhì)。
參考文獻
［1］王個簃：《王個簃隨想錄》，上海書畫出版社1982年版。
［2］王個簃：《王個簃書法選集》，上海書畫出版社1996年版。
［3］王個簃著、南通市文聯(lián)編：《霜荼閣詩》，2006年。
［4］丁羲元主編：《王個簃畫集》，上海人民美術(shù)出版社2006年版。
［5］施作雄編：《藝術(shù)大師之路叢書——王個簃》，湖北美術(shù)出版社2005年版。
［6］達齋、魏翰邦：《20世紀書壇名家作品批評——書法門診室2》，江蘇美術(shù)出版社2002年版。
本文編輯丨《西泠藝叢》編輯部
