2019年立秋，《哪吒之魔童降世》票房剛剛破30億時，
《烏龍院》的作者，臺灣泡面番動畫的“大師兄”，被其死忠粉絲們吹噓為“中國漫神”的敖幼祥，就公開發表了如此“羨慕嫉妒”的言論：
大地震般的震撼！相信是每一個中國動畫從業者，看到《哪吒》的票房20億，30億，40億，50億……之后的共同心聲。敖幼祥只是坦然說了一句實話。
這位敖先生在2002年就應邀到廣州開設工作室，幾乎親身目睹了中國內陸動漫崛起騰飛的全過程。他本人亦從早年訪談時，還充滿自信地指點江山，認為內陸動漫落后了他們多少年，該當如何虛心學習，到現在直接感慨【望塵莫及】【除了羨慕嫉妒，也沒什么用】，也只是不到20年的時間而已。
很顯然的事實，如果我們的動畫從業者，一直亦步亦趨地做二維動畫，做泡面番，那么就只能永遠跟在先發了半個多世紀的日本動畫身后吃土，如果不靠著大市場支持，甚至都未必能趕超其學生臺灣動畫，至于對全球收割票房的好萊塢動畫產業，更只能遠遠遙望，更勿論有今天的成就。
好在真正如《大圣歸來》，如《哪吒魔童》這樣的眼光敏銳的團隊，決然選擇了風險巨大的3D之路，要做事業，就要以趕超最強者為目標，就是要對標好萊塢最先進的電影工業！
甚至大而廣之，整個中國電影的發展規劃也是如此，如果真如這些年那些文青“影評人”鼓噪的那樣，去學習什么韓國電影，伊朗電影，印度電影，以為拍出“有深度的”，能到國際電影節爭獎，能被美國人的奧斯卡獎表彰的電影，就是所謂電影人的正途，
那么現在的中國電影市場，絕不可能會有《戰狼2》《紅海行動》《流浪地球》，早就被好萊塢大鱷們分食殆盡了！
老祖宗就教導過，【取法其上，方可得乎其中；取法其中，只能得乎其下】。就算好萊塢這個第一名當真遙遙領先全世界，我們一直堅持以其為目標去瞄準和對標，終究有了如今穩居世界第二的巨大商業片市場，而不用跟在日韓電影身后去狼狽吃土。
這條道路何等艱辛，勢必沖滿挫折，前赴后繼，不知倒下了多少勇者。《風語咒》1億票房，《白蛇緣起》4.5億票房，確實是很令人惋惜的，票房如果能分別各翻23倍，才更對得起它們各自的質量。《大圣歸來》更不用說，如果是今天上映，9億的票房再翻3~4倍也易如反掌。
哪怕是故事邏輯、人物設定存在極大缺陷，主題思想偏成人化，大結局既不爽也不燃的《姜子牙》，靠著一年時間努力聯動《哪吒之魔童降世》的浩大宣發，營造出 “封神宇宙”的氣勢，本身的光影特效和視覺效果也極為出色，接近了國際最先進水準，
也讓很多不滿意其故事脈絡和主線劇情的影迷觀眾，同樣覺得值回票價，一樣取得了首日4億票房、兩日7億票房的創紀錄開局，上映短短6日，就拿到12億票房，超過了5年前的《大圣歸來》，成為國產動畫電影的票房亞軍。
在2019年中秋檔，也有一部同樣宣傳“國漫崛起”的的2d動畫電影《羅小黑戰記》。該片是部二十多集的泡面番flash動畫的劇場版，自帶一大群死忠粉絲支持，然而，從簡單的泡面番，哪怕迅速升級，其在大屏幕上的畫面質感，也就是充其量達到了90年代日本電視動畫片的同一觀感水平。
「我為啥要浪費錢和時間，到電影院看這個？」——這才是小眾粉絲的狂歡之外，絕大多數影迷觀眾的普遍共識。
而且，且不提2d動畫相比于優秀3d電影， 有若天淵之別的畫面差別，《羅小黑戰記》導演的任性自我和文青程度，更比《姜子牙》導演有過之而無不及。
此人甚至在公開采訪時明白說了，前60分鐘，包括大海漂游那段戲，節奏超慢到讓觀眾難以忍受，竟然是是他故意的！反正【電影院，你花錢買票進去了，前面再悶也不會跑出去】
這種有錢都不好好賺，任性自我創作的作者，也真是只有死忠粉絲才會捧著了。
其實該片本身確有很多優點，如果導演能稍微約束一下自己定要“自我創作”的任性心態，稍微考慮一下比死忠粉絲更多的影迷觀眾的觀影體驗，都按60分鐘之后時段的正常節奏，也不至于讓同檔期那部粗制濫造的流量電影《誅仙》，如入無人之境刷出4億票房。
當然，靠著死忠粉絲在各個平臺積極踴躍宣發， 《羅小黑戰記》最終走出長線，拿到3.1億票房，相對于其低廉的制作成本，也是狠狠大賺了一筆，只是和《姜子牙》一樣，若非導演的自我表述欲望太強， 忽視了大眾觀影感受， 其實可以遠比現在賺得更多。
不論《戰狼2》還是《哪吒之魔童降世》，單一市場超過50億票房的巨大成功，當時都極大震撼了日韓電影界甚至好萊塢，區區《寄生蟲》之流，別看被美國人賞了獎，純影響力根本連零頭也及不上。——我為勁敵，彼為走狗！
大眾的才是民族的，民族的才是世界的?！读骼说厍颉泛汀赌倪改反蜷_的中國科幻和中國動畫的大門，自然會有很多渾水摸魚者，無論是《上海堡壘》，還是最新那部碰瓷迪士尼的《木蘭之橫空出世》，絕不可能再將它們關上。《姜子牙》有再多遺憾和不足，也同樣是走在同一正確的道路上。
幸甚至哉！
