 |
 |
大型舞劇《孔雀》將于12月3日在廣州大劇院上演。跟她擔任編導的《云南映象》不同，《孔雀》將由56歲的楊麗萍親自擔綱主跳。很多人對于《孔雀》的理解還停留在早年楊麗萍在春晚表演的孔雀舞，讓我們來看看錯在哪兒？
記者 李麗
NO.1：
它并不是《雀之靈》
很多人說到楊麗萍就想起孔雀舞，這是因為她早年在春晚的表演太深入人心了。所謂的孔雀舞，其實就是《雀之靈》，這是25年前楊麗萍自編自導的成名舞蹈。《孔雀》則問世于2012年，它源自《雀之靈》的靈感，但不光光是一個舞蹈節目，而是一臺完整的商業舞劇。
NO.2：
它也不是“原生態”
《孔雀》跟另一臺楊麗萍擔任編導的《云南映象》風格并不一樣。《云南映象》講求的是“原生態”，展現的是原汁原味的少數民族文化。《孔雀》的意象則更接近“新東方美學”，更多展現的是東方人對于生命的理解。
NO.3：
這次還有“男孔雀”
雖然《孔雀》是近年來楊麗萍戲份相當多的一部舞劇，但是，作為一部大型作品，它當然不可能只有楊麗萍。劇中除了楊麗萍這個“女孔雀”，還有“男孔雀”和反派“烏鴉”。事實上，動物世界中的孔雀原本也是雄性更具美感，只不過楊麗萍和她的孔雀舞太出名，我們很容易忽略其他人的身影。
NO.4：
角色各自有寓意
“女孔雀”薩朵，名字源自梵文心經，代表光明與貞潔；“男孔雀”嘎雅，代表愛和奉獻；反派“烏鴉”，代表欲望、迷戀、迷失、恐懼；小彩旗扮演的是“時間”，亙古不變，客觀冷峻，永遠不會為誰停下來……這些寓意并不會明確告知觀眾，但會通過舞者的演繹傳達到每個人的心里，讓你自己去感受和領悟。
NO.5：
孔雀舞衣很難做
楊麗萍的三套紗裙，粉、藍、鈦白都很素淡，是葉錦添親手剪裁的，做了三個月，改了幾百遍，讓她怎么跳都不會掉下來。加上一個個細節，比如手工刺繡，比如斷片縫合，目的就是要做出楊麗萍要求的精神狀態：優雅、哀傷、崇高……拜托，人家只是一件衣服好嗎？
NO.6：
妝容也不容易化
《孔雀》的化妝由香港化妝師陳明郎負責，他對當代劇場很有研究。他幫楊麗萍化妝用的是自己獨創的立體化妝技術，用高清噴槍勾勒出孔雀的喙。楊麗萍的妝容最突出的是眼部，用藍綠金屬色系的眼影再撲上亮片，創造出一種三分人、三分獸、三分妖的感覺。
NO.7：
舞臺要有時空感
《孔雀》運用了大量的高科技手段，舞美和燈光都是由香港資深團隊設計的。整個舞臺不單體現出空間之美，還要體現春夏秋冬在時間上的流逝和輪回。甚至，還要融合設計者對中國書法和人體脈絡的理解……總的來說，楊麗萍眼中的《孔雀》是一部關于生命的史詩，因此舞臺上每個元素都必須能體現這種生命力，要流動起來。
NO.8：
好舞蹈要跳出汗
《孔雀》的演員多是楊麗萍從一個個少數民族寨子里選出來的。她對他們的要求很簡單：一定要跳出汗，大汗淋漓最好。因此每次演出完，所有人都是渾身濕透的。這是楊麗萍最基本的舞蹈觀：出力，每個動作要像從地里長出來一樣。
NO.9：
要模仿動物交尾
這是楊麗萍對演員的另一個要求：從自然中學跳舞。排練的時候，別的不管，所有人先去模仿植物生長，模仿動物交尾。因此，《孔雀》這臺舞劇常常會給人一種“性感”的印象，但那不是色情，而是一種野性，以及生命自然而然的蓬勃之美。
NO.10：
看《孔雀》機會不多
楊麗萍不喜歡重復，如今她在創作《十面埋伏》和另一部白族特色的音樂劇。接下來，她更多的精力會放在編舞以及培養年輕人。《孔雀》已經演了兩年，從明年開始，我們或許就會看到楊麗萍的新作品，但她不一定擔綱主演。總之，像《孔雀》這樣的有超多楊麗萍“戲份”的作品，確實是看一次少一次了。
