90歲的草間彌生，活成了自己最想要的樣子。
我深深感受到人生真是太美妙了，身體甚至為之顫抖。
藝術世界樂趣無窮，對我來說沒有比這個世界更能涌現希望、激發熱誠的地方了。
因此為了藝術，再怎樣辛苦我也不會后悔。
我就是這樣一路走到現在，今后也會這樣繼續生活下去。
——摘自草間彌生自傳《無限的網》
90歲的草間彌生，活成了自己最想要的樣子。
上海，復星藝術中心。
“草間彌生：愛的一切終將永恒”（Yayoi Kusama：All About Love Speaks Forever）。
草間彌生
20世紀以來最偉大的藝術家之一、前衛藝術先驅草間彌生時隔多年之后，再次在中國呈現大展。全新殿堂級展覽“草間彌生：愛的一切終將永恒”已于2019年3月7日在上海復星藝術中心拉開帷幕。
展覽由草間彌生為上海復星藝術中心“量身定制”，以40余件媒介多樣的代表作和新作，巡禮草間彌生經典的藝術元素，其中不但包括其代表性的無鏡屋系列、高達三米的戶外南瓜雕塑、“我的永恒靈魂”十周年系列、在六米挑高空間首次三維立體呈現的波點圖案作品，更根據上海復星藝術中心建筑空間特別定制了多件多件大型沉浸式、多反射場域裝置作品，以及最新繪畫和雕塑作品等。展覽試圖通過作品與建筑，觀者與草間彌生藝術的對話，以當今全球化的視角，全面且多元地呈現一個時代最耐人尋味的藝術家風靡世界達70余年的藝術創作生涯。
展覽海報：
日本藝術家草間彌生素有“波點女王”之稱，憑借卓越的藝術天賦游走于繪畫、雕塑、版畫、裝置、行為藝術和文學等眾多藝術領域，作品融合了極簡主義、波普藝術、零社和虛無運動等多種藝術風格，無法簡單歸類，亦不可模仿。草間彌生身為非西方女性藝術家，在男性主導藝術界的一段時期戰勝疾病，突破東西文化的束縛和界限，以新穎深刻的藝術理念，極具感染力的前衛藝術創作、富有傳奇色彩的藝術人格，在世界藝術史上留下了濃墨重彩的一筆。
草間彌生的美學表達有著鮮明的個人符號，因童年時期因苦尋致的內心感知與現實世界的沖突，在自我意識物化的過程中，形成獨具一格的藝術語言。標志性的波點、無限延伸的網狀和有機體圖案，以及對單一元素的增殖，具化了無限和自我消融的視覺體驗，徹底消融了個體與環境的邊界。這些藝術符號背后蘊含了草間彌生對藝術與大眾文化、外來者身份與既有藝術規則、藝術與社會語境，藝術表現客體與觀者間關系持續不斷的反思和探索，并因此確立了其無可比擬的前衛先鋒藝術風格和地位。
草間彌生的創作初期，藝術家將疾病衍生出的創作欲望轉化為視覺語言，在巨幅單色畫布上，用細致筆觸繪制密集的波點，無序的點連續不斷重復，念的束縛，通過點的靈活多變的節奏變化構建畫面整體感，改變固有形式，在視覺上形成無限衍射感。無數點構建而成的平面在觀者的凝思中，無限蔓延，體現了草間彌生獨具特色的無限觀。耗時而艱苦的重復融入了藝術家的創作激情，為平面注入生命，形成強烈的視覺沖擊，令觀者忍不住近前細觀，從而拉近了作品與觀者的距離。
展出作品包括：
在陽光下祈禱世界和平，2016
草間彌生
圖片由東京新加坡/上海大田秀則畫廊提供
圖片版權:草間彌生
白色河水流過，2018
草間彌生
圖片由東京/新加坡/上海大田秀則畫廊提供
圖片版權: 草間彌生
草間彌生不滿足于作品的被動觀看，在深入思考作品與觀者關系的基礎上繼續實驗探索以新媒介強化藝術體驗的可能，其藝術創作媒介和風格也隨新表現形式不斷變化，這種探索在草間彌生充滿舞臺效果的裝置藝術中達到了巔峰。草間彌生的裝置藝術是一種美學的整體呈現，以浸入式的感官體驗，在空間上位二維平面上構建的無限添加了新的維度。草間彌生的裝置作品消弭了觀者與作品的邊界，邀請觀者在與作品的直接對話中，感悟藝術家內心的無限世界，融入并成為其中的一部分。作品中最具代表性的當屬無限鏡屋系列。此系列作品借助鏡子的多重反射，如繁星閃爍的燈光，讓人迷失在感官的詩意體驗中。作品將觀者置身于一個沒有方向感的迷幻宇宙，身體與空間，內與外的界限都被消融，從而激發觀者對內與外，宇宙與自我進行觀照。
在“我的永恒靈魂”繪畫作品系列中，草間彌生似乎又在她最初的創作中重新找回藝術的根本表達，創作出大量具有象征性和詩意的繪畫作品，如持續創作近十年，作品多達550幅。作品底色鮮艷，將具象元素與早期藝術主題相結合。在創作時畫布平放，草間彌生執筆讓腦中浮現的圖案持續不斷浮現在畫布之上，一氣回成幾乎不再做任何修改。令人嘆為觀止的創作方式將內心的自由想象與人類制像行為本身融為一體，色彩繽紛的圖案和人物形象則令人聯想到圖示、祭祀儀式的面具、兒童繪畫、洞穴壁畫、地圖等眾多視覺符號。晚年對早期創作藝術主題的回歸，令草間彌生藝術的探索本身看起來就像是一個圓點，從一點出發，并最終回到這個起點，其筆下源源不斷涌現出的圖案是對畢生藝術創作元素的再現，是草間彌生對追求藝術本質的還原，亦是的藝術家對宇宙、人生和廣義自我當下的感悟和思考。一如草間彌生所說：“欣然接受心靈中涌現的愛、和平和宇宙的信息，繼續創作深切感懷生命的作品。我相信，我在作品中傾注的關心與興趣會變成一種奇妙的生活經歷傳遞給所有人。”
展覽現場：
草間彌生
隱匿的人生，2019
草間彌生:愛的一切終將永恒
展覽現場圖，復星藝術中心,2019
圖片版權:上海復星藝術中心
草間彌生
無限蘊藏的波點希望將永遠籠罩
宇宙，2019
草間彌生:愛的一切終將永恒
展覽現場圖，復星藝術中心，2019
圖片由東京/新加坡/上海大田秀則畫廊提供
圖片版權:上海復星藝術中心
草間彌生
圖片由東京/新加坡/上海大田秀
則畫廊提供
圖片版權:草間彌生
草間彌生帶來的驚喜有：
“世紀藝術家”的“現在進行時”
半個多世紀以來，草間彌生以其卓越的藝術天賦游走于眾多藝術領域。草間彌生自年輕始即將其創作視為“治愈我疾病的唯一方法”，用以“對抗如此多的幻覺、恐懼和焦慮以及我無法估量的生活”。近年來，藝術家對藝術創作的立場有了更宏偉的愿景，希望通過藝術來傳播愛與和平的信息，喚起每個人對生活的美好體驗。“草間彌生：愛的一切終將永恒”捕捉了這位“世紀藝術家”的“現在進行時”。展覽不僅全面梳理藝術家的過往創作，更以其最新創作，呈現了她對宇宙和人生在當下的感受和思考。
正如復星藝術中心主席王津元所評價：“草間彌生在中國乃至全世界圈粉無數。她常用的波點、南瓜、鏡子，愛用的斑斕色彩，看上去簡單而有力量、老少咸宜。文藝青年趨之若鶩，小朋友看了也歡呼雀躍。但是，這表象的快樂，卻源于藝術家的坎坷人生……起因是恐懼，表達的卻是大愛。人們在草間彌生的作品里感受到的是宇宙的浩瀚、生命輪回的奇妙、以及人類心靈的寬廣。看到的是美、浪漫、熱情、自由、飛翔、以及無盡的愛。”
展覽現場：
草間彌生
無限鏡屋一我永恒的靈魂熠熠
生輝，2019 (內景)
草間彌生:愛的一切終將永恒
展覽現場圖，復星藝術中心，2019
圖片由東京/新加坡/.上海大田秀則畫廊提供
圖片版權:上海復星 藝術中心
量身定制 ——“波爾卡圓點”對話“會跳舞的房子”
根據復星藝術中心的空間結構，藝術家特別創作了多件大體量特定場域裝置作品，成為只能在復星藝術中心看到的獨特作品。一條題為“隱匿的人生（2019）”的鑲有凸面鏡的小徑，將蜿蜒于展廳內，引導觀眾進入探索之旅。每個鏡子代表一個波點，成倍遞增地反射著觀眾、建筑和周遭環境。觀者置身在鏡子的多重反射之中，自身與建筑于鏡中不斷閃現，激發人們重新審視自我與世界的關系。復星藝術中心這座“會跳舞的房子”與草間彌生充盈想象力的“波爾卡圓點”將相互碰撞交融，形成撼動人心的藝術景觀。而此次為復星藝術中心特制的“無限鏡屋——我永恒的靈魂熠熠生輝（2019）”裝置，令人身處無數鏡子之中，光影交匯，五彩斑斕的燈光彷如宇宙中的點點繁星，空間在鏡子的反射中無限延伸，如宇宙般寬廣無垠。時間感、空間感與自我的感知都在這個環境中逐漸消融，不復存在，卻仿佛又如永恒一般無處不在。這正是草間彌生的藝術哲學。大型裝置“無限蘊藏的波點希望將永遠籠罩宇宙（2019）”中，黃色莖狀的圖案，草間彌生標志性的波爾卡圓點，二者錯綜纏繞，蜿蜒扭轉，將覆蓋復星藝術中心的六米超高層空間。作品中具有強烈感染力的圖案出自草間彌生90年代的繪畫作品。 “草間彌生：愛的一切終將永恒”中，該作品將首次以三維形式呈現。在藝術家創造的奇妙空間中，永恒轉化為具有強大吸引力的視覺體驗，令觀者得以從時間與空間兩個向度觀照自我，展開想象。
展覽現場：
草間彌生
無限鏡屋一我永恒的靈魂熠熠
生輝，2019 (內景)
草間彌生:愛的一切終將永恒
展覽現場圖，復星藝術中心，2019
圖片由東京/新加坡/.上海大田秀則畫廊提供
圖片版權:上海復星 藝術中心
巡禮草間經典——“我的永恒靈魂” 十周年
2019年，草間彌生的“我的永恒靈魂”系列亦將進入創作的第十年，本次展覽將全景展示該系列作品從開始到迄今為止的完整衍變。草間彌生豐富的藝術表達，奇妙的構圖和大膽活力的色彩經由充滿想象力的圖案和色彩自發的碰撞與流淌，躍然于大幅畫布之上。藝術家的圓點和網狀圖案的反復出現，隨處可見的原生生物形狀和蕨類植物圖案，耀眼奪目的各種色彩，及其對金屬顏料的大膽使用，都展現了草間彌生對色彩的敏銳感知和自信駕馭。草間彌生喜歡將畫作并排放置，盡可能填滿展示空間。通過這種方式為觀者創造一個與藝術家感同身受，充滿生命碰撞，并讓觀眾沉浸其中的世界，這實現了草間彌生的藝術夢想。
展覽現場：
草間彌生
無限鏡屋一我永恒的靈魂熠熠
生輝，2019 (內景)
草間彌生:愛的一切終將永恒
展覽現場圖，復星藝術中心，2019
圖片由東京/新加坡/.上海大田秀則畫廊提供
圖片版權:上海復星 藝術中心
歡迎來到“草間的波點樂園”
展覽期間，草間彌生的視覺王國將從室內延伸至戶外，從展廳覆蓋至公共空間，加之豐富的特別項目，令整座復星藝術中心變身為“草間的波點樂園”。一座高約三米的南瓜戶外雕塑將亮相BFC上海外灘金融中心南區廣場，南瓜在草間彌生心中占據著特殊的位置，她從中感受到溫暖的感情與穩定和平。藝術家希望通過全新制作的“南瓜（2019）”作品，把平和意愿感染每一位這座城市里的人們。位于復星藝術中心一樓的CLOUD CAFé將被黃黑兩色的波點覆蓋，裝點一新CLOUD CAFé內設有此次展覽的藝術衍生品專區，豐富的潮流設計產品之外，更有展覽特別限定款將獨家發售，擷取草間彌生藝術世界一隅，為展覽附上一個特別的注腳。展覽期間，復星藝術中心還將面向各個年齡段的觀眾，舉辦講座、工作坊等豐富而獨特的公共教育活動——歡迎來到“草間的波點樂園”。
展覽現場：
草間彌生
南瓜2019 (內景)
草間彌生:愛的一切終將永恒
展覽現場圖，復星藝術中心，2019
CYAYOI KUSAMA
圖片由東京/新加坡/.上海大田秀則畫廊提供
圖片版權:上海復星 藝術中心
不可復制——全新殿堂級大展
草間彌生在籌備本次上海大展時表示：“每個展覽都有其性格，而在復星藝術中心的展覽中，我將主要展出我的新作，以及與建筑產生‘共鳴’的作品。我十分期待與上海的每一位分享我的創作。”針對國內叢生的山寨現象，草間彌生表示：“我對自己傾注了畢生心血的創作被剽竊和以不當形式呈現，感到十分失望。我希望人們看到我真正的藝術——在復星藝術中心的這次展覽是一個很好的機會。” 復星藝術中心主席王津元在東京與草間彌生會面后，為本次展覽撰文，評價道：“偉大的藝術往往誕生于苦難，而苦難的盡頭一定是對于理想、美好、和愛的無限追求。愛的一切，終將永恒。”“草間彌生：愛的一切終將永恒”的每一件作品及展覽布局均由藝術家本人親自創作完成。草間彌生和復星藝術中心希望觀眾可以感受一個來自世界級藝術家的獨一無二、激動人心、真心誠意的展覽，從“草間彌生：愛的一切終將永恒”之中收獲多感官、沉浸式的別樣體驗。
展覽現場：
草間彌生:愛的一切終將永恒
展覽現場圖，復星藝術中心，2019
CYAYOI KUSAMA
圖片由東京/新加坡/.上海大田秀則畫廊提供
圖片版權:上海復星 藝術中心
草間彌生視頻：
草間彌生：愛的一切終將永恒
Yayoi Kusama：All About Love Speaks Forever
展期： 2019年3月7日2019年6月9日
地點：復星藝術中心
藝棧薦書
了解草間彌生，從這兩本書開始。
作品集：
草間彌生作品集（修訂補充版）
進口英文原版
費頓出品
（包郵，除偏遠地區）
2000年的專著修訂和擴充版本，迄今為止對她作品的最全面的研究之一。
費頓出版社出品。
