1、 歌唱時常會感到氣息不足，這固然與呼吸技巧和橫膈膜擴張支持力量不足有關系，但發聲狀態多、自然狀態少、下巴緊、用聲重、字聲位置不高、混聲共鳴不夠、沒進腔、聲帶閉合不好，造成了漏氣，也是原因之一。
2、 許多人認為歌唱一定要松，結果松得不能形成歌唱應有的正常振動；許多人認為歌唱一定要使用咽壁力量并使聲帶充分振動，結果用聲過重，失去了應有的顫音和漂亮音色，高音困難。所以，腔體大小、松與緊、音色暗與亮和氣聲強弱的調節，是歌唱訓練的永恒課題。練聲要盡可能地松弛，嘴巴可以不時地像傻子般地擺動，口水流出都可以。歌唱一定要在松的基礎上進行各方面調節，使之發出穩定、結實、自然的聲音。
3、 “放松”不是“松懈”，是歌唱中追求的一種自然狀態，但需有度。脫了節的下頜很放松，可怎么能用來咬字唱歌呢？因過于放松而毀壞的嗓子與因過于掐緊而毀壞的嗓子一樣多。松和緊的調節或階段性的側重，應因人而異。歌唱中有適度的肌肉音是有必要的，我們常說“不要掛嗓”并不意味著要躲嗓，“躲嗓”不是放松。在過于松弛的狀態中，不可能唱出漂亮而富有感染力的聲音。
4、 歌唱的大敵是“緊”，80%的毛病都與下巴緊、舌根緊、雙唇緊、喉部緊和氣息緊有關，最好的解決辦法就是打開喉嚨，找混聲共鳴。換言之，80%的發聲毛病都與喉嚨沒有充分打開有關，就像“劈腿”沒練好跳不了芭蕾，喉嚨沒開好也唱不了美聲。至于貝吉大師曾提到過“下頜肌肉撐硬”，也可理解為喉結越低越好，因為下頜肌肉的堅實擴張，更有助于成就戲劇男高音和男中音。
5、 唱高音時，胸部以上要保持放松狀態，力量放在肋肌和腰腹背的擴張支持上，頭腔要有半打哈欠時的興奮感，甚至連耳朵都感到可以張開發聲。高音和強音要放松唱，低音和弱音放開唱，都要有“大狀態”。
6、 聲音是靠氣息的力量自如飛翔的，不是歌者把聲音引導到頭頂上去的，是自己到那兒去的。當你在橫膈膜支持下歌唱時，感到腔體完全打開，通道毫無障礙，處于最舒服、最自然、最解放的時候，最好的聲音才會出現。
7、 最好的技巧是建立在最放松的狀態基礎上的，喉嚨、下巴、舌頭、雙唇、肩部和胸部都要放松，“力量來源于放松”是意大利人的名言。唱高音和強音時要敢于放松，善于放松，特別是要放松軟腭、舌頭和下巴，否則共鳴就會堵塞，高音就僵緊。但無論上半身如何放松，橫膈膜周圍的肋間肌，作為氣息的支撐力量，必須挺住，保持擴張，始終給力。
8、 意大利人說：“我們的歌手沒有喉嚨，歌唱藝術在于脖子或頸肌一直要放松，頸肌若用力，咬字的條件就被破了。”要體會頸肌放松，喉嚨擴張，喉頭周圍要“撤勁”，張嘴就要有頭頂之上的“氣團”感，唇部周圍肌肉絕不能緊張，下頜放松就是喉、舌、唇的解放。
9、 歌唱中除喉嚨之外最麻煩的是下巴（下頜），因為生理上它必須要參與發聲，但它的動作常會起破壞用。沒有下巴（下頜）感是最好的歌唱，擺脫不掉下巴，就難免會連吃帶嚼。而上頜的擴張抬起和調節運用卻非常重要，它是人體共鳴箱的重要組成部分，也是發出純正元音和進入頭腔的調節器。
10、 因為下巴、舌頭和頸部緊張往往是同時發生的，所以意大利人強調“要有一個白癡般的下巴。”打開牙關下巴是使其自然地下“掉”，特別是在唱上行音時，耳朵下端要能摸到頜骨關節的空隙。放松下巴通常是指放開或放松下巴底下的肌肉群，使下巴自然靈活。若把下巴骨人為地往下放，下巴肌肉就會僵，且容易壓喉頭。這時，要特別多想半打哈欠的狀態，而不是打哈欠的全部狀態，那樣下巴會緊。初級練聲時，一定要使下巴放松地擺動起來。
11、 解放聲音必須先解放下巴的肌肉，樂音越高下巴越要自然降低，放松下巴有助于放松舌頭。我們強調放松下巴，目的是為了讓它盡量不參加活動；而我們強調放松舌頭，卻是為了讓它有充分的活動余地，與唇齒一起更好的參與吐字，帶出純正的元音共鳴。
12、 雙唇要舒展、放松、自然、不嘬、不撅，不抖，否則口腔和喉部都會僵。任何一個元音都不能用雙唇去造型，歌唱中口腔帶動雙唇上下自然打開的動作，要伴隨樂音高低與元音形態的變化，它是被動的，是自然上下開合的。字聲掛不住高位置和氣息不夠用，多因雙唇動作太多。
13、 歌唱時唇部抖動說明下巴是放松的，但外觀不雅，原因大致有三個，一是唇肌和下巴太松，嗓音的著力點沒有充分靠在共鳴腔體上；二是其他發聲器官緊張，反射到唇部；三是橫膈膜氣息支持不夠。
14、卡魯索說：“當我出于完美狀態時，就好像不是在歌唱一樣。”這個完美的狀態就是放松狀態。聲樂大師莎士說：“用無聲的呼吸把喉嚨放松，像打哈欠一樣地唱a，吸氣好像是在激動時的模樣。” 歌唱的狀態既要放松又要積極，氣聲要有適度感。人們常感覺許多歌唱家唱得不如以前了，就是因為丟了適度感。所以，即使大歌唱家也會經常找老師上課，調整。
15、 任何一個發聲器官不放松，僵緊或阻塞，都是聲音掙扎的開始。越堵塞就越不通，越不通就越會用不該用的勁，結果面部充血，血管和脖子青筋鼓起，表情痛苦。只要小腹是收緊的，整個狀態就難以放松，氣息就不能充分下沉，腰腹背擴張就不能得以自然保持，“緊”也就在所難免。
16、 歌唱狀態畢竟有別于生活的自然狀態，是在有控制的放松狀態下進行的。好的歌者下緊上松，始終展現出自然放松的面部表情。意大利人認為：檢驗歌唱狀態是否自然放松的最好方法是微笑。
17、 一個好的聲音最終要完美在“空”的層次上，喉嚨打開，帶動腔體打開，有空間，特別是頭腔打開，有空靈感。“空”是腔體的空曠，是共鳴音場的開闊，是充分的橫膈膜氣息支持和全腔體打造的結果。。
18、 松與緊的問題貫穿歌唱訓練的始終，簡言之：腹部擴張，胸部放松；上頜收緊（工作），下頜放松（失重）；內口收緊，外口放松。最要松的是歌唱的整體狀態、面部和頸部肌肉，最不能松的是橫膈膜和肋間肌支持，以及高位置的字聲共鳴著力點。
19、 只有喉嚨和腰腹背始終保持擴張的狀態，口腔、下巴和面部狀態才可能是松的。歌唱中不論什么要求都要掌握一個度，松是腔體打開的狀態，緊是腔體調節的需要，打開與放松是因果關系。
20、 對美聲唱法而言，充分的喉嚨打開是關鍵，堅實的橫膈膜呼吸支持是根基，高位置共鳴是核心，聲音空、松、通是結果，字聲legato是靈魂。男女高音們無不渴望得到帶有胸聲的頭腔共鳴；男女中音們也無不渴望得到帶有頭聲的胸腔共鳴，這些都需要打開與放松相結合的長
