1．水粉畫概述
水粉畫是使用水調(diào)合粉質(zhì)顏料繪制而成的一種畫。水粉畫顏料純度較高，色彩明快艷麗，具有較強(qiáng)的表現(xiàn)力，它便于處理較大面積的色塊及畫面，作畫快捷簡便。水粉畫的色彩可以在畫面上產(chǎn)生艷麗、柔潤、明亮、渾厚等藝術(shù)效果。水粉畫藝術(shù)表現(xiàn)力比較豐富，遮蓋力強(qiáng)，可以渾厚凝重，也可以輕快流暢、揮灑自如。
水粉畫顏料具有較強(qiáng)的遮蓋力，它兼有油畫和水彩畫的某些特性，在畫法上色多水少像油畫，色少水多則似水彩。水粉畫以明暗和色彩對比的手法來描繪對象，講究色彩的層次虛實和冷暖變化，注意自然光色的真實表現(xiàn)，它的技法基本上屬于西洋畫體系。水粉畫使用的工具、材料和操作都比較簡單，畫幅的不同尺寸，畫風(fēng)的粗放或精細(xì)，描繪具體的或概括的對象都很適合。它的應(yīng)用范圍十分廣泛，外出寫生、收集生活素材、繪制色彩畫創(chuàng)作初稿等都非常方便。
水粉畫具有一套完整而系統(tǒng)的、與其他畫種不同的技法。水粉畫的表現(xiàn)技法豐富，既可以獨立的作為一個專業(yè)的畫種，它既可以訓(xùn)練初學(xué)者掌握色彩造型能力和表現(xiàn)能力，也可以培養(yǎng)學(xué)生的個人風(fēng)格和藝術(shù)氣質(zhì)。所以色彩入門訓(xùn)練一般選擇水粉畫，水粉畫作為美術(shù)色彩基礎(chǔ)訓(xùn)練的有效形式，同時也可以為進(jìn)一步學(xué)習(xí)其他畫種打下基礎(chǔ)。
水粉畫是初學(xué)者學(xué)習(xí)色彩最常采用的形式，一方面工具材料簡便、經(jīng)濟(jì)，另外一方面水粉畫表現(xiàn)力和覆蓋力強(qiáng)，便于初學(xué)者學(xué)習(xí)和掌握。因此常被各類美術(shù)院校和美術(shù)專業(yè)作為色彩教學(xué)的重要方法，同時也被廣泛地用來畫制宣傳畫、廣告及工藝設(shè)計。
2．水粉畫的特性
（1）水粉畫是介于油畫和水彩畫之間的畫種，水粉畫既有水彩畫的明快、柔和的表現(xiàn)效果，又有油畫的厚重、覆蓋力強(qiáng)的特點，不僅可以大面積地涂改，還可以進(jìn)行深入細(xì)致的描繪，它是應(yīng)用廣泛、表現(xiàn)力較強(qiáng)的畫種之一。
（2）水粉畫顏料含比較多的粉，粉質(zhì)細(xì)膩，既可平涂，表現(xiàn)力又強(qiáng)。另外，水粉畫可用不同的筆法，從而形成各種筆觸。畫者能夠在畫面上反復(fù)地修改，作畫時可大膽落筆，從容作畫，畫幅可大可小。
（3）水粉畫在有其自身優(yōu)勢的同時，也有一定的局限性，例如：顏色含粉量大，銜接起來比較困難，也較難表現(xiàn)豐富微妙的中間層次和暗色調(diào)。由于所使用的紙吸水、吸色性不同，很容易出現(xiàn)泛色的現(xiàn)象。
（4）由于水粉顏色含有一定分量的白粉，使色彩干濕之間有明顯的差別，即濕時色彩較暗，干后白粉色浮現(xiàn)在表面，明度比濕時要強(qiáng)，而色彩鮮明度減弱。這一狀況，使水粉畫在制作中掌握色彩干濕變化時增加了難度。只有在實踐中，逐步積累經(jīng)驗，才能取得預(yù)期的效果。
3．水粉畫的學(xué)習(xí)
掌握水粉畫的方法和技能，必須遵循學(xué)科特有的學(xué)習(xí)規(guī)律，才會獲得有效的成果。
（1）循序性。從易到難、從簡到繁是學(xué)習(xí)中不能忽視的進(jìn)度原則。色彩寫生一般先從室內(nèi)靜物開始，室內(nèi)寫生也要重視難易進(jìn)度，從簡單的靜物開始，然后畫較復(fù)雜的靜物組合。
（2）嚴(yán)格性。水粉畫的基礎(chǔ)訓(xùn)練都應(yīng)是嚴(yán)格的，只有經(jīng)過嚴(yán)格訓(xùn)練，在未來的藝術(shù)表現(xiàn)中，才可能有更多的自由與較強(qiáng)的表現(xiàn)力。
（3）反復(fù)性。任何技術(shù)的學(xué)習(xí)和訓(xùn)練，都須經(jīng)過不斷的、反復(fù)的練習(xí)方能達(dá)到其目的，在數(shù)量積累后才有可能獲得質(zhì)的飛躍。水粉畫寫生和表現(xiàn)能力的提高，唯有依靠反復(fù)的磨煉。
（4）堅持性。基礎(chǔ)學(xué)習(xí)，一般容易使人感到枯燥乏味，即使繪畫技能的不斷發(fā)展與長進(jìn)，也無法跨越這個重要的階段，直接關(guān)系著學(xué)習(xí)的成敗。“持之以恒”是走向成功的保證，色彩學(xué)習(xí)也是如此。
4．水粉畫的工具與材料
（1）水粉畫顏料
水粉畫以水作為調(diào)和劑，它的顏料為粉質(zhì)顏料。水粉顏料在制造中或多或少地加入了白粉顏料，干透后的色層濃密厚重，表面無光澤。另外，寫生時應(yīng)注意保持顏料本身的濕度，如在調(diào)色盒內(nèi)加一塊濕海綿或濕布，蓋緊蓋子等。以保持顏料自身的水分，使繪畫順利進(jìn)行。
在調(diào)色盒里擠顏料，要注意由淺入深、由暖到冷的排列次序。白色系列、黃色系列、紅色系列、棕色系列、藍(lán)色系列、綠色系列、最后是黑色，按上述的順序在調(diào)色盒里排列顏色，這樣一方面易于使用，另一方面也便于顏色的干凈和保存。
（2）水粉畫筆
畫筆是表現(xiàn)技法的重要工具。水粉畫筆的質(zhì)量，一般以含水性好而富有彈性的為上等。每一種質(zhì)地不同、形狀不同的畫筆，都有它自己的使用特性和功能，在作畫時，要充分發(fā)揮其特點以獲得好的表現(xiàn)效果。通常使用的畫筆有如下幾種。
扁形方頭筆：有大小不同的各種型號，很適宜涂較大面積的色塊及用體面塑造形體。畫筆側(cè)面也可畫出較細(xì)的線，如運筆時正側(cè)轉(zhuǎn)動，就會出現(xiàn)線面結(jié)合、富有變化的表現(xiàn)效果。
水彩筆：富有彈性、又含水性好的狼毫畫筆。毛筆的筆鋒長而尖，靈活生動，表現(xiàn)某些具有線特征的形體。
油畫筆：不論是豬鬃或狼毫的筆毛，由于筆鋒短，筆毛質(zhì)地堅挺，其吸水性都很差，但筆觸卻剛直有力。它適宜于厚畫法，蘸一筆顏料畫一筆。用油畫筆作水粉畫的使用方法比較近似油畫效果。
底紋筆：底紋筆是筆頭扁平的羊毫筆，筆頭比最大號的水粉筆要寬。用于涂底色、畫大面積的天空、地面，及比較概括統(tǒng)一的遠(yuǎn)景等；幅面較大的靜物畫背景，也常使用底紋筆來畫。底紋筆是制作較大水粉畫幅不可缺少的工具。
3水粉畫紙
對水粉畫紙的要求不是很嚴(yán)格。水粉畫紙要求紙質(zhì)結(jié)實不吸水，并且要有一定的厚度，上色后不起凹凸皺紋，要有紙紋，以利于顏料的附著。其他畫紙如水彩畫紙、素描紙都可以使用。
（4）顏料盒與盒蓋
顏料盒主要是貯放顏料，同時盒蓋也可作調(diào)色使用的畫具。在作水粉畫過程中，顏料的消耗量比水彩要大得多，所以顏料盒中貯放顏料的格子，容量要大。
（5）吸水布與其他
吸水布是作畫過程中幫助作畫者控制畫筆中的水分和色彩份量的。也可以用來抹去畫筆中殘留的顏料，避免將殘余的顏色都洗入水中，而導(dǎo)致調(diào)色用水的混濁。作畫結(jié)束后，還可將吸水布洗凈后放入色盒內(nèi)，用它揮發(fā)出來的水分用來保持盒內(nèi)顏料的濕潤。
寫生作畫時的其他用具，如水罐、畫夾、畫板、畫架、鉛筆、橡皮等，在此不作贅述。
水粉寫生坐姿
色彩基本原理
1．原色、間色與復(fù)色
（1）原色：一般將紅、黃、藍(lán)稱為三原色。三原色是色彩中最純正、鮮明、強(qiáng)烈的基本色，三原色可以調(diào)配出其他各種色相的色彩。但紅、黃、藍(lán)這三個基本色，不可能用其他顏色調(diào)配出來。
原色和間色圖例
（2）間色：由兩個原色相混合的色彩稱為間色，即紅調(diào)黃得橙、黃調(diào)藍(lán)得綠、紅調(diào)藍(lán)得紫。由此，可產(chǎn)生紅、橙、黃、綠、藍(lán)、紫六色色環(huán)。如將六種色與相鄰色相再調(diào)合，就可以再得六個間色，即紅橙、黃橙、黃綠、藍(lán)綠、藍(lán)紫、紅紫，這樣可繪制成十二色色環(huán)。
簡單色環(huán)
（3）復(fù)色：如果將兩個間色（橙與綠或綠與紫，紫與橙相混合）或一個原色和相對應(yīng)的間色（如紅與綠、黃與紫、藍(lán)與橙）混合都可得復(fù)色。由此可見，復(fù)色包含了三原色的成分，成為色純度較低的含灰色彩。
復(fù)雜色環(huán)
立體色環(huán)
2．補(bǔ)色
在色環(huán)中，一個原色與相對應(yīng)的間色（如紅與綠、黃與紫、藍(lán)與橙）互稱為補(bǔ)色。補(bǔ)色對比，是最強(qiáng)烈鮮明的對比。在對色彩觀察與感受中，補(bǔ)色對比的情況是普遍存在的，每一個顏色都有其相應(yīng)的補(bǔ)色。如果寫生一個紅色背景中穿灰色衣服的模特，在觀察色彩關(guān)系時，模特的膚色與紅色背景在對比中，必產(chǎn)生偏綠的補(bǔ)色成分，灰色的衣服也同樣會顯示出灰中帶綠的色調(diào)。實際上這是生理視覺形成的錯覺，這錯覺主要顯示出色彩對比中的補(bǔ)色關(guān)系。由此可見，同一物體在不同的環(huán)境色彩對比下，所顯示出來的色彩并不會是相同的。在觀察和表現(xiàn)繪畫色彩時，利用這種視覺中產(chǎn)生的補(bǔ)色關(guān)系，去加強(qiáng)色彩對比和增強(qiáng)美感，是很普遍使用的有效方法。
3．光源色、固有色、環(huán)境色、條件色
（1）光源，即發(fā)光體，是物體顏色的來源。發(fā)光體與產(chǎn)生色彩現(xiàn)象的關(guān)系十分密切。所有物體，在陽光的投射下，反映出來的色彩比較全面而純正，即色彩概念上的固有色。
（2）光源色，可以或多或少地改變物體的固有色，它對諧調(diào)色彩關(guān)系和形成色彩調(diào)子，是一個重要因素。在色彩訓(xùn)練中，能認(rèn)識并表現(xiàn)出光源色的色彩特點，也是色彩學(xué)習(xí)的要求之一。
（3）環(huán)境色，是指某個物體在不同環(huán)境里，其固有色會受環(huán)境色彩的影響而產(chǎn)生變化，即環(huán)境的色彩反射到物體上，以及物體色彩與環(huán)境色彩對比中，產(chǎn)生的色彩變化。因此，一個色彩單純的物體，在具有條件的環(huán)境里，可以使單純的物體，產(chǎn)生復(fù)雜的色彩變化，這變化的色彩稱為環(huán)境色。一般繪畫色彩，都著重研究環(huán)境色的色彩規(guī)律與色彩效果。
（4）條件色：人們生活環(huán)境和大自然的色彩現(xiàn)象，是由光源色、固有色、環(huán)境色所綜合而成的。由于日光在晴、陰、雨、雪不同的氣候和早、中、晚不同時間的情況下，光源色也會產(chǎn)生變化。另外，光的強(qiáng)弱，光的投射角度和物體質(zhì)地等不同條件的差別，物體的色彩也會產(chǎn)生復(fù)雜變化，這種產(chǎn)生變化的色彩也稱“條件色”。繪畫寫生中的色彩觀察，是依據(jù)條件的變化規(guī)律來表現(xiàn)色彩的。
4．色彩的要素
色彩的要素，大約可以歸納為三類：色相、明度、純度。任何一個顏色都具備這幾個要素。形象要素——指色彩面積的大小和形狀、在畫面上的位置和色彩表面的肌理等。這是在繪畫創(chuàng)作中，根據(jù)表現(xiàn)主題的要求和形式美法則而創(chuàng)造的藝術(shù)形態(tài)因素。心理要素——色彩冷暖、進(jìn)退、輕重、脹縮、厚薄、動靜等。這是色彩的個性，對人的心理影響而產(chǎn)生的一種感覺。現(xiàn)分別略述于下。
（1）色相：指色彩的相貌或色彩的名稱。如紅、橙、黃、綠、青、藍(lán)、紫等，每個名稱代表具體的色相。在顏料中，每一類紅色，如大紅、深紅、朱紅、玫瑰紅、土紅、曙紅、橘紅等，是紅色類不同的色相。它們之間存在著色相近似與差別的關(guān)系。
色相變化
（2）明度：每個顏色都有自己的明暗程度，即色彩的明度。色彩中，明度最強(qiáng)的是白色，最弱的是黑色。黑白兩色又稱無彩色。任何顏色中如調(diào)入白色，必會提高混合色的明度，調(diào)入越多越明亮。調(diào)入黑色則情況相反。
（3）純度：也稱飽和度或彩度、鮮度。色彩的純度強(qiáng)弱，是指色相感覺明確或含糊、鮮艷或混濁的程度。高純度色相加白或黑，可以提高或減弱其明度，但都會降低它們的純度。在繪畫中，大都是用兩個或兩個以上不同色相的顏料調(diào)合的復(fù)色。
（4）冷暖：冷暖即色性。這是心理因素對色彩產(chǎn)生的感覺。人們見到暖色類色彩，會聯(lián)系到陽光、火光、等景物，產(chǎn)生熱烈、歡樂、溫暖、活躍、等感情反應(yīng)；見到冷色類顏色，會使人聯(lián)想到海洋、月亮、冰雪、青山、藍(lán)天等景物，產(chǎn)生應(yīng)；見到冷色類顏色，會使人聯(lián)想到海洋、月亮、冰雪、青山、藍(lán)天等景物，產(chǎn)生寧靜、清涼、深遠(yuǎn)，悲哀等感情反應(yīng)。
（5）面積、形狀與位置：當(dāng)顏色進(jìn)入畫幅以后，色彩的面積大小、形狀與位置，應(yīng)是形成畫面結(jié)構(gòu)與表達(dá)主題思想和感情的一個重要因素。它對于畫面的均衡穩(wěn)定、對比諧調(diào)、色調(diào)位置交錯，產(chǎn)生色彩呼應(yīng)的節(jié)奏韻律感都起著重要作用。
（6）肌理：在感知色彩的同時，也就感覺到該物體材料的性質(zhì)與表層特征。肌理對色彩的影響：物體表層肌理不太光滑且較平潤的，色彩就較穩(wěn)定統(tǒng)一，固有色也明顯；如果肌理是表面粗糙不平有高低起伏，反映出來的色彩富有變化，有閃動感。
5．色調(diào)
色調(diào)即色彩的調(diào)子，也就是色彩在繪畫總體組合中的一種色彩傾向。色調(diào)是一種獨特的色彩美感形式。它對于表現(xiàn)繪畫主題思想、情調(diào)意境，具有無法替代的表現(xiàn)力和感染力。
色調(diào)的類別很多，從色相分：有紅色調(diào)、黃色調(diào)、綠色調(diào)、紫色調(diào)等；從色彩明度分，有明色調(diào)、暗色調(diào)、中間色調(diào)；從色彩的冷暖分，有暖色調(diào)、冷色調(diào)、中性色調(diào)；從色彩的純度分，可以有鮮艷的強(qiáng)色調(diào)和含灰的弱色調(diào)等。以上各種色調(diào)又有對比溫和的和對比強(qiáng)烈的區(qū)分。繪畫中藝術(shù)形態(tài)的色調(diào)是自然形態(tài)的色彩調(diào)子經(jīng)過畫家的感受，根據(jù)表現(xiàn)繪畫主題的需要提煉、加工而成的，它比自然形態(tài)的色調(diào)更集中、更強(qiáng)烈，具有更大的感染力和美感。
6．色彩的對比
對比與調(diào)和也稱變化與統(tǒng)一，是色彩運用中非常普遍而重要的原則。
（1）色相對比：因色相之間的差別形成的對比。當(dāng)主色相確定后，必須考慮其他色彩與主色相是什么關(guān)系，要表現(xiàn)什么內(nèi)容及效果等，這樣才能增強(qiáng)其表現(xiàn)力。
（2）明度對比：因明度之間的差別形成的對比。
（3）純度對比：一種顏色與另一種更鮮艷的顏色相比時，會感覺不太鮮明，但與不鮮艷的顏色相比時，則顯得鮮明，這種色彩的對比便稱為純度對比。
（4）補(bǔ)色對比：將紅與綠、黃與紫、藍(lán)與橙等具有補(bǔ)色關(guān)系的色彩彼此并置，使色彩感覺更為鮮明，純度增加，稱為補(bǔ)色對比。
7．色彩的調(diào)和
調(diào)和是指將過于強(qiáng)烈的帶刺激的對比色彩，經(jīng)過合理的調(diào)整，成為和諧的、帶有美感的、適應(yīng)視覺的色彩關(guān)系。顏色的調(diào)和方法有以下幾種。
（1）加入同一色調(diào)和法。在并置的兩色或三色中加入同一色，可以改變它們之間的色相對比度、明度對比度、純度對比度而達(dá)到和諧。
（2）拉近明度調(diào)和法。使并置的兩色或三色明度拉近，也可以達(dá)到和諧的目的。
（3）色調(diào)調(diào)和法。色調(diào)指作品色彩總的傾向，如暖色調(diào)、冷色調(diào)等。使并置的色彩帶有統(tǒng)一的色彩傾向，色彩就可以達(dá)到和諧。
（4）中性色間隔調(diào)和法。色彩中黑、白、灰稱為中性色，它們可以和任何色彩調(diào)和。在并置的幾色中，用中性色隔離，可以達(dá)到和諧。
（5）運用明度、純度、色相的漸變方法。漸變可以減弱對比色相的刺激程度，使之溫和協(xié)調(diào)。
（6）改變并置色塊的面積。使面積對比變小，也可以達(dá)到和諧的目的。
8．色彩的使用方法
根據(jù)繪畫顏料的性質(zhì)，色彩的使用，大致可以歸納為色彩的混合，色彩的重置和色彩的并列三種基本方法。
（1）色彩的混合
這是最常用的一種方法，就是將兩種或多種顏料混合，調(diào)配出另一種色彩。在色相、色度和色性等方面，相異于原來的顏色，但仍含有原來顏色的個性因素，并與原來的顏色具有諧調(diào)關(guān)系。如紅與藍(lán)調(diào)合為紫色，紫色與紅或藍(lán)色都很諧調(diào)，具有紅、藍(lán)兩色的個性因素。
色彩混合的目的是使色彩趨于豐富、有對比而諧調(diào)的效果。色彩的關(guān)系能符合表現(xiàn)對象的要求。色彩的混合總是會將色純度降低。調(diào)色是一個復(fù)雜而重要的過程。一幅色彩作品，大部分色彩是經(jīng)過在調(diào)色盒中調(diào)和后，再畫到畫畫上去的。因此，要掌握調(diào)色的技能，除了要懂得一些色彩的基本知識外，還要在寫生實踐中獲得經(jīng)驗。
（2）色彩的重置
把兩個或兩個以上的顏色重疊，產(chǎn)生另一個色彩的方法，就是色彩重置的方法。重置所得色彩的色相，大致近似混合的效果。如果先畫一個黃色，顏料干后上面蓋上一層藍(lán)色，黃色就會透出表面與藍(lán)色層綜合成綠色。如再在上面蓋一層有對比關(guān)系的褐色，就會產(chǎn)生偏綠的灰褐色。一些畫得深入具體的水彩畫，必須運用色彩重置的技法來完成。由于水粉色的不透明性，重置方法應(yīng)用并不普遍。另一種水粉畫的重置技法，是在第一次色層上面，用枯筆或其他工具，蘸比較干的不透明色，重置上第二次色，不能完全蓋掉底色。這種方法具有并列的色彩效果。它不僅可以調(diào)整色彩關(guān)系，還能使色彩更加富于變化與含蓄，產(chǎn)生具有厚度的色彩復(fù)雜的效果。
（3）色彩的并列
并列的方法是用筆觸把兩個或兩個以上的顏色連接并列起來，在視覺上產(chǎn)生色彩空間的混合效果。如將黃與藍(lán)的色點并列起來，就會產(chǎn)生空間混合的綠色。
以上三種方法，最常用的是色彩的混合。重置與并列法，是不同方式、不同效果的色混合，如使用得當(dāng)，也可以取得很好的表現(xiàn)效果。
水粉畫基本技法
1．色彩的觀察與調(diào)配
如何才能表現(xiàn)出對象的色彩關(guān)系、色調(diào)和色彩美感，關(guān)鍵在于是否能正確地掌握色彩觀察方法和顏料調(diào)配規(guī)律。色彩觀察要從整體比較著色彩相互的關(guān)系中，認(rèn)識色彩個性與傾向。所以在色彩訓(xùn)練的過程中，培養(yǎng)整體觀察的習(xí)慣是首要任務(wù)。比較，即比較色彩與色彩之間色相、色性、色度、冷暖的區(qū)別。如果將一個對象與其他物體聯(lián)系起來比較著觀察，它的色彩就會非常明確易辨，可以畫出鮮明并有大的色傾向的調(diào)子來，可以獲得與主體物有對比、有陪襯、有諧調(diào)的色彩效果。
顏色調(diào)配的認(rèn)識，是要通過寫生實踐而逐漸獲得經(jīng)驗的。為了保持色彩的純度，能用兩個顏色調(diào)出一個含灰色，就不要使用更多的色來調(diào)配。調(diào)色盒是提供調(diào)色時找到正確色彩關(guān)系的一個重要工具。不論色彩明度的推移、純度的變化、色彩冷暖的轉(zhuǎn)變連接等關(guān)系，都是先在調(diào)色盒中，通過色調(diào)配獲得準(zhǔn)確色彩后，再畫上紙面，而不是孤立地調(diào)一個顏色，畫到紙面后，再去看對不對。
寫生時調(diào)配色彩是建立在正確觀察和理解對象的色彩關(guān)系的基礎(chǔ)上。調(diào)配顏色不能孤立地看一塊，調(diào)一塊，畫一塊。而要考慮整個的色調(diào)和色彩關(guān)系，從整體中去決定每一塊顏色。應(yīng)該在明確色彩的大關(guān)系的基礎(chǔ)上，把幾個大色塊的顏色加以試調(diào)，準(zhǔn)備好再往上畫。初學(xué)時要先畫重顏色。一般來說，趁畫面濕時，顏色濕與濕比，一口氣畫完，色彩關(guān)系容易掌握。
2．水粉畫的著色方法
（1）干畫法（厚畫法）：該方法用水較少，顏料較干，色層厚重，覆蓋力強(qiáng)，畫面色彩效果強(qiáng)烈，形象塑造具體結(jié)實，便于表現(xiàn)肯定而明確的形體與色彩。干畫法落筆要依據(jù)物體的結(jié)構(gòu)，筆觸準(zhǔn)確肯定，色階明確清晰，它是在底層將干時再畫第二層、第三層。按由深到淺的順序，從大面到細(xì)部，一遍一遍地覆蓋和深入，逐漸加入白色提亮畫面，越畫越充分。干畫法多用于表現(xiàn)近景對象、物體的受光部或適合厚色堆砌完成的部位。
（2）濕畫法：調(diào)色用水較多，色層較薄，能夠充分發(fā)揮水的滲化作用，利用紙和顏料的透明來求得像水彩那樣的清爽與明快的效果，給人以滋潤、灑脫之感。濕畫法的關(guān)鍵是要控制好水分，用含有充足水分的顏料畫上一遍，緊接著根據(jù)需要再添畫第二遍色，是色層自然滲化，色彩變化微妙而柔和。濕畫法也可以見筆觸，但筆觸之間要銜接自然，用色滲溶潤澤，渾然一體。
（3）在水粉畫技法中，干畫法與濕畫法是相對而言的，兩者雖畫法不同，但卻相輔相成，互為補(bǔ)充。表現(xiàn)物象時，可結(jié)合運用，先采用濕畫法痛快流暢、淋漓自然地表現(xiàn)效果，接著用干畫法加以修飾。這樣，既可以發(fā)揮水的作用，又能掌握形的準(zhǔn)確。總之，實踐中應(yīng)靈活運用干、濕畫法，遵循由干到濕、由薄到厚的順序，充分發(fā)揮干、濕技法的最佳效果。
3．水粉畫的用筆方法
（1）涂：先將顏料調(diào)稀，用筆飽蘸顏料，大膽快速地涂到畫面上。此方法在第一遍時用的較多，適用于表現(xiàn)大面積的背影、物體的投影及含糊不清的暗部。
（2）擺：用筆蘸上所需的顏料，一筆一筆地擺上色塊，用顯著的筆觸在畫面上自然銜接，逐步塑造出形體的變化。要求以不同大小、方向的筆觸，筆筆見效果，塊塊求變化；擺筆要肯定，筆觸應(yīng)結(jié)實有力。此方法常用于亮灰面和結(jié)構(gòu)轉(zhuǎn)折清晰的部位。
（3）點：用筆尖蘸上所需顏料，果斷地點畫到畫面上。此方法多用于畫小幅畫或物體的細(xì)部。如花中的花蕊、物體的高光點等。
（4）勾線：結(jié)合物體的結(jié)構(gòu)和輪廓，勾畫出富有輕重、粗細(xì)、剛?cè)嶙兓木€條。勾線時要考慮物體的體積和明暗，每一筆都要勾出不同強(qiáng)弱與粗細(xì)的變化，以增強(qiáng)物象結(jié)構(gòu)的體積感。勾線不是水粉畫的主要用筆方法，只在起輪廓和強(qiáng)調(diào)某些增強(qiáng)物象結(jié)構(gòu)的體積感。勾線不是水粉畫的主要用筆方法，只在起輪廓和強(qiáng)調(diào)某些關(guān)鍵部位時才用到。
（5）干掃：用干筆蘸較干的顏料一揮而就的用筆方法。要求下筆準(zhǔn)確、精到。適于表現(xiàn)粗糙的體面及景物交界處。
4．水粉畫調(diào)色
調(diào)色是水粉畫色彩能否表現(xiàn)豐富的關(guān)鍵。調(diào)色不當(dāng)畫面會出現(xiàn)生、灰、臟、亂、火等現(xiàn)象。要使畫面和物體色彩豐富，調(diào)色的技巧是：將顏料在調(diào)色盤上擺開，在該物體固有色周圍逐一添加其他顏色，形成既有聯(lián)系又有區(qū)別的某一色彩系列，表現(xiàn)出豐富的色彩體系。具體做法如下。
（1）以畫面主要色調(diào)及主要色為主，選定固有色，如紅、黃、綠等任一顏色作首選色。
（2）畫任何一個物體，選定固有色后，將該色顏料在調(diào)色盤上擺開，在其周圍逐一相加，調(diào)出系列色相。如蘋果，選調(diào)黃色，用來畫半明部，亮部在黃的基礎(chǔ)上加少量白色，高光可先適當(dāng)空白，畫明暗交界線在固有色上加普藍(lán)和少量的紫，使黃蘋果從明到暗為淺黃、黃、中黃、綠黃、深黃等系列色。這樣色與色之間既有聯(lián)系又有區(qū)別，適當(dāng)運用可表現(xiàn)豐富的色彩及體積感。注意要塑造出蘋果的三大面和五調(diào)子。
（3）用筆顏色的厚薄要區(qū)別對待，一般要遮蓋白紙為宜，亮部、半明部宜略薄，利用白紙底襯亮色塊，使色彩明快；明暗交界線、暗部宜畫厚重。
（4）色彩成系列中，顏色相加，種類不宜多，忌量相同和反復(fù)攪拌，白與黑相加應(yīng)一點一點加入，適可即止，不要一下子加入過多。
（5）如調(diào)出色相不明確或與鄰近筆觸差距太大的色相，屬臟色，應(yīng)洗凈筆頭，重新調(diào)，任何顏色都有自己深淺不同的色相，臟色使畫面沉悶、無質(zhì)感。
5．水粉畫上色要點
（1）畫水粉畫，上色彩一般有三種畫法：
第一種方法是先畫背景，其次臺面及襯布，最后畫主要物體；
第二種方法是先畫主要物體，其次臺面、襯布最后背景；
第三種方法是先畫襯布臺面，其次靜物，最后背景。
（2）在繪畫過程中，上色調(diào)的方法一般也有三種畫法：
第一種方法是從物體暗部畫起，再畫灰部，最后畫亮部；
第二種方法是從物體亮部畫起，再畫灰部，最后畫暗部；
第三種方法是先畫灰部，再畫亮部，最后畫暗部。
（3）以濕畫法用大筆“刷”的技巧鋪背景大體色，要注意背景的微妙色差及明暗過渡；畫背景留出主要物的外輪廓，不要畫傷主要物外形；要適當(dāng)留出背景高光較白部位；背景宜上淺下深，光源近處淺，遠(yuǎn)處深。
（4）畫背景適當(dāng)用水，干、濕結(jié)合用筆鋪排，宜近淺、遠(yuǎn)深與背景連成一體，轉(zhuǎn)折色處色略深，抓大感覺鋪大體色，物體適當(dāng)留白，以畫大皺紋與肌理為主。
（5）畫主要物體從亮部畫起，先畫固有色，調(diào)準(zhǔn)固有色，同時在調(diào)色盤上將色擺開一一對應(yīng)上色，畫所有物體半明部的大體固有色，注意同樣的物體近處應(yīng)亮，遠(yuǎn)處應(yīng)略暗，形成色彩空間次序。如色彩不準(zhǔn)或面積不當(dāng)，可待完全干后，再覆蓋；畫主要物體顏色要純正，厚重，飽和，以“擺”的技法為主。穩(wěn)準(zhǔn)鋪排到位；筆觸要順應(yīng)物體結(jié)構(gòu)。
（6）畫主要物體時，在固有色的基礎(chǔ)上加深顏色調(diào)色。銜接鋪排與固有色有區(qū)別又要有聯(lián)系。每一筆顏色要有區(qū)別，畫到此時應(yīng)適當(dāng)加深背景、襯布的層次，尤其是色較深的部位，有深色與淺色的對比，才能把握好淺色的程度與畫面的協(xié)調(diào)。
（7）畫主要物體時，在固有色變化后的灰色基礎(chǔ)上進(jìn)一步調(diào)深，畫明暗交界線。在明暗交界線的色上略加固有色。使色變淺，再畫暗部，可恰當(dāng)表現(xiàn)暗部色及反光。
（8）作畫中要靈活地運用水法、調(diào)色法、用筆法、造形法，最后用調(diào)整法。無論用哪一種上色方法及步驟都必須從整體著色、著大體色、逐步逐層整體推進(jìn)深入，切忌一下子把某個物體畫完。待整體完成所有物體亮部、灰部、暗部之后，用調(diào)整法調(diào)整畫面。加深最暗的、點亮最亮的、減弱最跳的、提高較灰的，達(dá)到整體協(xié)調(diào)的畫面效果。
要注意首先調(diào)整主要物體的色彩，色彩分層及變化，調(diào)整物體造型、形體結(jié)構(gòu)，外輪廓等；畫面明暗對比，色彩冷暖對比；畫出最亮部分的高光及銜接。
6．水粉畫用水
水在水粉畫中主要起稀釋和媒介的作用。適當(dāng)?shù)赜盟梢允巩嬅嬗辛鲿场⒆虧櫋喓竦男Ч贿^多的用水則會減少色度，引起水漬、污點和水色淤積；而用水不足又會使顏色干枯、黏厚，難于用筆。通常用水以能流暢地用筆、蓋住底色為宜。在畫暗處、虛處和遠(yuǎn)處，一般可適當(dāng)?shù)囟嘤盟栽鰪?qiáng)其虛遠(yuǎn)和透明感。從作畫步驟來說。在鋪大調(diào)子時水要用得多些，使色層較薄，便于再往上著色。在作畫過程中，洗筆的水太臟了要及時換。尤其是畫色彩鮮明的部位，調(diào)色用水要潔凈。
適當(dāng)?shù)赜盟梢杂行У厮茉煨误w，表現(xiàn)色彩。畫水粉靜物一般情況下用水要盡量少，水和色要協(xié)調(diào)。在寫生時筆頭以顏色為主稍蘸水即可，用完一種顏色，筆頭要用水洗凈，用吸水布擠干筆頭，再上色，后蘸水，以免弄臟下一筆色，初學(xué)者養(yǎng)成此習(xí)慣很重要。表現(xiàn)較輕、薄、透的物體時水要略多，水少不利于色彩銜接。主要物體和其他物體亮部宜畫厚，亮部、半明部，次要物體及背景宜畫薄。
7．水粉靜物寫生步驟
（1）構(gòu)思構(gòu)圖：構(gòu)思動筆之前要進(jìn)行認(rèn)真的觀察和分析，做到意在筆先。在本階段要對構(gòu)圖上的對比和均衡、物象的主次、色塊之間的安排、畫面總的色彩調(diào)子等進(jìn)行分析。
（2）構(gòu)圖起稿：用鉛筆或炭筆把物體的形體輪廓、比例、結(jié)透視變化等概括地畫出來。起搞時只需勾出大的輪廓，不必拘于細(xì)節(jié)。
（3）單色定稿：根據(jù)畫面的色調(diào)，用單色把物體的形體關(guān)系、大體明暗關(guān)系概括地肯定地畫出來。常用的色彩有赭石、熟褐、群青等。單色定稿的作用是修改形體、加強(qiáng)明暗關(guān)系和底色的作用。
（4）鋪大體色塊：根據(jù)第一印象和大的色彩關(guān)系，用大筆將大色塊及關(guān)鍵的色塊迅速地表現(xiàn)出來。初學(xué)者可以從暗部畫起，然后到中間色最后到亮面。這種方法比較容易控制畫面的明暗關(guān)系和明暗層次。在畫暗部時要盡量少用白色，用色要薄并且透明，同時要注意暗部的色相、冷暖對比，以及與環(huán)境的聯(lián)系。
（5）深入刻畫：在深入分析的基礎(chǔ)上畫出物體的三大面五調(diào)子的色彩層次變化，主要表現(xiàn)物體的形體結(jié)構(gòu)、質(zhì)感、空間感。在此階段用色要干一些，亮面可畫得厚一些。主要物體和前景應(yīng)該畫得色彩豐富、用筆要肯定、對比要強(qiáng)烈、形體要明確。最后畫出物體的高光、反光以及最暗處的色彩，并要注意色彩的冷暖變化。在此階段中要注意整體感，在第一遍色時已經(jīng)達(dá)到的色彩效果可以保持下來。塑造具有藝術(shù)性的藝術(shù)形象是本階段的重要任務(wù)。
（6）畫面調(diào)整：本階段的重點是使畫面的整體關(guān)系更加協(xié)調(diào)，動筆不在多，要多看多想。例如，妨礙色調(diào)統(tǒng)一的色彩要改正，為了突出畫面的主體就必須把陪襯物的色彩或塑造減弱；畫面空間前中后層次是否拉開等。畫面的整體效果直接影響最終效果，一幅畫的成敗還在于畫面的調(diào)整階段。
8．形體的表現(xiàn)
水粉畫的表現(xiàn)一般采用寫實手法：強(qiáng)調(diào)對客觀對象的形體結(jié)構(gòu)、色彩、質(zhì)量感、空間感，以及虛實關(guān)系的真實表現(xiàn)，有利于加深對形體結(jié)構(gòu)、色彩關(guān)系等規(guī)律的理解，有利于培養(yǎng)敏銳的色彩感覺能力和觀察能力。
（1）用“塊面”的方法和概念來理解、表現(xiàn)形體
寫生中要充分理解物體結(jié)構(gòu)，分析體面轉(zhuǎn)折，用分面的方法去塑造體積。用筆要順著結(jié)構(gòu)把顏色塊放上去，以達(dá)到結(jié)實、立體的效果。用筆要肯定，塊面要有變化。
（2）用素描的概念來表現(xiàn)形體
首先要學(xué)會觀察，在畫一組靜物前，先要從整體上看一下物體的明暗關(guān)系，也就是大的“黑、白、灰”。它可分為兩方面，物體之間固有色的“黑、白、灰”；物體本身的“黑、白、灰”，也就是光影的變化。
9．水粉畫的五個要素
（1）構(gòu)圖：構(gòu)圖美主要指畫面構(gòu)架的形式感能給人以美的感受。構(gòu)圖最基本的要求是：上緊下松、左右均衡、大小得當(dāng)、有疏有密。上緊下松——避免物象下沉而將畫面下半部擠得滿滿的。左右均衡——避免畫面傾斜。大小得當(dāng)——不要將物體畫得過大或過小，產(chǎn)生畫面臃腫或空曠的感覺。有疏有密——物體布局應(yīng)避免因均等而顯得平淡乏味。只要做到了以上四點，就是一幅美的構(gòu)圖了。
（2）黑白灰：主要解決畫面的響亮問題。一般都應(yīng)保持畫面在色彩明度上的三大塊對比關(guān)系。黑白灰的明度對比是色彩寫生多種對比中的第一種對比。畫面的色彩色相各異、冷暖不一，如果不在明度上歸納為幾個層次，就會產(chǎn)生“花”、“亂”的弊病，從而破壞整體，或者使畫面灰暗、沉悶。把握畫面色彩在明度上的黑白灰關(guān)系，使色彩亮的更亮，暗的更暗，中間色起到在暗色與亮色之間協(xié)調(diào)與互襯的作用，使畫面響亮有精神。
（3）大對比：主要解決畫面的層次感問題。眾多物象畫到畫面上，如果不加比較與組合，往往造成主次不清、遠(yuǎn)近不分，必將出現(xiàn)花、亂、灰或火的色彩后果。大對比，首先要觀察背景、主體物、桌面三大關(guān)系，要從明度（深淡）、純度（艷灰）、色性（冷暖）、色相（色彩的相貌特征）去比較、去表現(xiàn)，然后再去比較小的局部。處理好畫面的大對比要運用概括、夸張、加強(qiáng)和減弱的藝術(shù)手法，達(dá)到豐富而不花、繁雜而不亂的效果。
（4）五層次：主要解決對物體體積感的塑造問題。色彩的體現(xiàn)總是依附在素描關(guān)系的體現(xiàn)之上。講塑造，就必先講素描，即用色彩去表現(xiàn)物體呈現(xiàn)出來的素描明暗五層次（即高光、中間色、明暗交界線、反光和投影）。如果不會運用色彩去表現(xiàn)物象所呈現(xiàn)出來的明暗五層次，或者運用得較差，那就表明造型能力很差。
（5）三因素：是指形成物體色彩關(guān)系變化的三個因素，即光源色、固有色、環(huán)境色。強(qiáng)調(diào)三因素，即強(qiáng)調(diào)在塑造物體體積時去表現(xiàn)物體色彩的冷暖變化。準(zhǔn)確生動地表現(xiàn)光源色、固有色、環(huán)境色，能使被塑造的物體呈現(xiàn)出鮮活的生氣，使畫面色彩晶瑩亮麗。
10.色彩練習(xí)的方法
水粉畫主要是通過以寫生為主的練習(xí)來達(dá)到學(xué)習(xí)的目的。如果在寫生練習(xí)的過程中，結(jié)合一些色彩速寫練習(xí)、臨摹名作，或憑記憶、想象作些色彩畫，則可促使色彩學(xué)習(xí)更全面。
（1）寫生。寫生是根據(jù)眼前的具體對象作畫的方式。寫生有室內(nèi)寫生與室外寫生之別，室內(nèi)寫生以靜物、人像為主；室外主要是以風(fēng)景為主。室內(nèi)組成的寫生對象，可以根據(jù)不同難易程度來擺設(shè)，且主題明確、內(nèi)容單純、光線穩(wěn)定，便于學(xué)習(xí)基本技法。要求有嚴(yán)格的構(gòu)圖、色彩有變化統(tǒng)一的效果，并能運用各種技法具體生動地描繪對象，畫面有整體效果。長期作業(yè)和短期作業(yè)結(jié)合起來練習(xí)。寫生的過程，就是觀察、感受、理解、研究、反復(fù)探索表現(xiàn)對象的過程。寫生是繪畫基礎(chǔ)訓(xùn)練中比較重要的課題，沒有這個基礎(chǔ)，要想進(jìn)行速寫、臨摹、記憶、想象畫等其他方式的作業(yè)練習(xí)，就會碰到比較大的困難。
（2）色彩速寫。這種練習(xí)可以提高對色彩的感受力。也就是對色彩的直觀反應(yīng)能力。它著重于訓(xùn)練提高在瞬間記錄對客觀對象色彩感受的能力。色彩速寫的時間要短，幾分鐘至十幾分鐘即可；畫幅要小，16開左右就行了；數(shù)量要多，著重將對象不同時間、光線、氣候、季節(jié)、環(huán)境的色彩調(diào)子區(qū)別出來，可不拘泥于對形體的具體刻畫。
（3）臨摹。這是學(xué)習(xí)繪畫的主要途徑。臨摹的目的，是為了研究了解大師或優(yōu)秀美術(shù)作品的風(fēng)格，學(xué)習(xí)其表現(xiàn)方法和藝術(shù)技巧，從中吸取營養(yǎng)，提高對美術(shù)作品的審美能力。如結(jié)合寫生進(jìn)行，可配合寫生的內(nèi)容、進(jìn)度來選定合適的臨摹作品。臨摹前，對作品要先進(jìn)行一些了解、分析再開始畫。
（4）水粉記憶畫。當(dāng)我們用審美的意識，去觀察生活周圍的環(huán)境或欣賞大自然美景時，一定會受到景色的情調(diào)、氣氛、意境的感染，以至于留下難忘的印象。如用色彩把這個印象憑記憶默寫下來，就是一幅色彩記憶畫。這與色彩速寫有類似的要求與意義，不同之處在于：速寫在現(xiàn)場完成，默寫在事后完成；速寫著重訓(xùn)練敏銳的觀察力，默寫著重培養(yǎng)對色彩現(xiàn)象的記憶力；速寫重感性，默寫則偏理性。記憶畫也能起到創(chuàng)作想象的作用，記憶畫的進(jìn)一步發(fā)展，就逐漸向想象畫與創(chuàng)作過渡。
以上介紹了學(xué)習(xí)色彩的多種練習(xí)形式，至于它們之間的配合，安排上的比例，都要根據(jù)各人不同的情況、條件和需要予以靈活處理。
水粉靜物寫生，簡便易行。普通的日用器皿、古董文具、蔬菜瓜果、室內(nèi)擺設(shè)等皆可入畫。一般室內(nèi)光線環(huán)境比較穩(wěn)定，因此一般室內(nèi)光線環(huán)境比較穩(wěn)定，因此，很適合初學(xué)者進(jìn)行寫生練習(xí)。
