明代的畫家和畫派眾多,在繼承了宋元畫風的基礎上,開創新法,對清代的畫風有重要的影響，明代繪畫的發展大體可以分為初期、中期、后期三個階段。初期,以宋代院體畫風格的宮廷繪畫和'浙派'為主流。中期,蘇州成為江南一帶的文化藝術中心,'吳門畫派'占有重要地位。后期,花鳥、人物、山水畫多方面發展,文人畫盛行,松江山水畫派影響到了清代。
帶來明代山水精品及賞析
明 王履《華山圖》 紙本設色 縱34.6厘米 橫50.6厘米 北京故宮博物院、上海博物館等藏
《華山圖》冊, 明，王履作，紙本，墨筆或設色，每開縱34.5厘米，橫50.5厘米。本幅款識“畸叟”二字。據自題，知此圖是王履于洪武十六年（1383年）游覽華山后，潛心構思半年多時間始畫成。全冊各開意境或險峻，或幽深，或蒼茫，或清曠，將華山萬秀千奇的佳景勝跡表現得淋漓盡致。
明 徐賁《秋林草亭圖》 軸 紙本設色 縱99.6厘米 橫26.5厘米 上海博物館藏
《秋林草亭圖》是明代畫家徐賁創作的紙本設色畫，現藏于上海博物館。該作寫江南秋景山水。全畫構圖平穩，筆墨清潤，山石作披麻皴，剛柔相濟，樹枝樹葉鉤點結合，追求筆墨的韻味，可明顯看出董源、巨然的筆墨意趣。
明 王紱 《隱居圖》 絹本墨色 縱141.7厘米 橫70.7厘米 北京故宮博物院藏
《隱居圖》是明代畫家王紱創作的絹本墨色畫，現藏于北京故宮博物院。圖中高峰聳立，草木秀潤，山下蒼松挺立，遠山連綿。水畔平坡，隱者正立于枯枝下，觀賞山色。畫法取于王蒙，并帶有盛懋皴法的特點。線條多用中鋒，并以水墨渲染，筆法轉折靈活，墨色蒼潤，氣韻渾厚。
明 王紱《北京八景圖》 卷 紙本墨筆
卷中八景，氣象各異。近山短披麻皴，松秀華滋，苔點繁密，狀似碎石，沉著有力；遠山一抹，平涂擦染，高曠空靈。凡屋舍、橋亭、人物、云煙、流水、無不精致，別有神韻，尚有宋、元山水畫遺意。
明 王紱 《山亭文會圖》 紙本設色 縱219厘米 橫87.6厘米 臺北故宮博物院藏
《山亭文會圖》是明代畫家王紱創作的紙本設色畫，現藏于臺北故宮博物院。此圖是王紱的代表作，寫文人雅士于山亭聚會的情景。圖中筆墨渾厚，繼承融合進了自己的筆意。整幅畫面有蒼潤之感。
明 王紱《湖山書屋圖》 紙本墨筆 縱27.5厘米 橫明 王紱 紙本墨筆 縱27.5厘米 橫820.5厘米
此圖生動地表現了清曠的湖山之景，意境清幽，頗具自然之趣。遠山近水，山巒起伏，漁舟勞作，林木蔥郁繁茂，葦塘輕描淡寫，生趣活潑，有太湖寧靜閑適的氣韻。
明 陳宗淵《洪崖山房圖》 卷 紙本水墨 縱27.1厘米 橫106.2厘米 北京故宮博物院藏
《洪崖山房圖》是明代畫家陳宗淵于永樂十三年（1415年）冬 [1] 創作的一幅紙本水墨畫，現藏于北京故宮博物院。這幅畫描寫山莊景物，畫法繼承元代，近似王紱，意境清遠，筆墨蒼秀，風格秀逸，墨色富于變化，是陳宗淵存世僅有的一幅作品。
明 杜瓊 《友松圖》紙本設色 縱29.1厘米 橫92.3厘米 北京故宮博物院藏
杜瓊(139-1474)，明代畫家，字用嘉，號東原耕者、鹿冠道人，人稱東原先生，吳縣（今江蘇蘇州）人。能詩文，賣畫為生。《友松圖》是一幅典型的庭院小景畫，描繪了庭院內的景物和人物的活動。
明 杜瓊 《為德輝作山水圖》紙本設色 縱122.5厘米 橫39厘米 北京故宮博物院藏
圖中描寫山巒層疊的金秋時分，構圖高深幽邃，繁密樸厚。山石用小披麻皴，筆法圓渾，設色以淺絳為主，突出了和煦溫暖的秋景山野閑適醇厚之美。
明 杜瓊 《南別墅圖卷》 水墨或水墨淡設色 縱33.87厘米 橫517厘米 上海博物館藏
明 戴進 《洞天問道圖》絹本設色 縱210.5厘米 橫83厘米 北京故宮博物院藏
《明戴進洞天問道圖》是明朝畫家戴進創作的絹本設色畫。描繪了深山大川、彌散的云氣、挺直的青松、激蕩的水流等山中之景。作品現藏于北京故宮博物院。
明 戴進 《溪堂詩思圖》絹本設色 縱194厘米 橫104厘米 遼寧省博物館藏
《溪堂詩思圖》是明朝畫家戴進創作的絹本墨筆畫。該畫作描繪了峻嶺虬松，茅堂臨溪，后倚飛瀑的景色，該畫作現藏于臺北故宮博物院。
明 戴進《關山行旅圖》 紙本設色 縱61.8厘米 橫29.7厘米 北京故宮博物院藏
《關山行旅圖》是戴進仿宋院體的典型代表作，繪峰巒高聳、氣勢雄偉的深谷，板橋茅店，旅客往來，溪流環繞著山間客棧，客房層層相疊，人居龐雜，眾人聚飲，犬吠雞鳴，表現出了山村客棧的生活。
明 戴進 《雪景山水圖》 絹本設色 縱144.2厘米 橫78.1厘米 北京故宮博物院藏
《雪景山水圖》，構圖奇峭，山峰走勢怪異，樹石堅硬，房屋瓊樓掩隱于山峰后面，與遠處的云霞相接，俊朗動人。
明 沈貞 《竹爐山房圖》 紙本設色 縱115.5厘米 橫35厘米 遼寧省博物館藏
沈貞的傳世作品絕少，此圖畫山巒聳立，老樹槎椏，葉竹圍繞山房，生意昂然。
明 沈周 《仿大癡山水圖》紙本設色 縱115.5厘米 橫48.5厘米 上海博物館藏
沈周的山水畫上追黃公望，這件作品即其仿黃公望山水而作。“仿”，是模仿的意思，因此這并不是對黃公望山水的對臨或復制，而是模仿黃公望的筆法、布局和意趣特征而進行的創作。
明 沈周《廬山高圖》 紙本淡設色 縱193.8厘米 橫98厘米 臺北故宮博物院藏
沈周的代表作品之一，是以廬山為想象為其師陳寬作壽的作品。整幅作品在近于王蒙的繁密的筆墨中展現了想象中廬山的雄偉，開創了以山水畫象征人品的表現手法。
明 沈周 《祝壽圖》凌本墨筆 縱189.5厘米 橫54.7厘米 天津市藝術博物館藏
沈周《祝壽圖》為八旬母親祝壽而作，圖中描繪了祥云繚繞的蒼山景色，畫面美好，流露出祥瑞的氣氛。
明 沈周 《東莊圖冊》 紙本設色 原24頁 今遺失其中的3頁 南京博物院藏
東莊是沈周的好友吳寬的莊園。描繪了吳寬家的庭園景色，岸上樹木點寫自然，情態各具；坡岸皴染結合，濃重得宜。
明 沈周 落花詩意圖 紙本設色 縱35.9厘米 橫60.1厘米 南京省博物館藏
該圖寫晚春最象，遠山隱約，桃李花謝，落英繽紛，溪岸上有一老者倚杖臨流感慨。筆墨簡潔厚潤，從宋元人水墨寫意中發展而來，別具一格。
明 沈周《兩江名勝圖》 絹本設色 縱42.2厘米 橫23.8厘米 上海博物館藏
明 沈周 《雪際停舟圖》 絹本設色 縱249.2厘米 橫94.2厘米 上海博物館藏
沈周水墨淺絳畫山水畫中的典范，用了青綠山水畫的表現技法，詩意盎然。
明 姚綬 《秋山漁隱圖》 紙本淡設色 縱128.4厘米 橫58.5厘米 北京故宮博物院藏
畫面蒼涼，充滿蕭寒的意境，帶有一種悲苦、嚴峻和感傷的情調。遠山近石，皴染結合，筆力沉穩，墨彩滋潤。
明 吳偉《江山漁樂圖》 紙本設色 縱270厘米 橫173.5厘米
《江山漁樂圖》表現的江南的秀色美景，生活氣息濃郁，表現技法清新自然，江邊高樹坡石，其上遠山層疊，江中漁舟有停泊，一幅秀潤美麗的江山漁樂圖卷。
明 文徵明 《滸溪草堂圖》 紙本設色 縱26.7厘米 橫142.5厘米 遼寧省博物館藏
畫法秀潤，意境清幽。用筆細膩嚴謹，山石樹林刻畫錯落有致，得寫生之助化出清幽境界。
明 文徵明 紙本墨筆 縱24.8厘米 橫602厘米 北京故宮博物院藏 《仿米氏云山圖》
此圖是文徵明的粗筆作品，仿北宋米家山水，意境清幽，墨氣淋漓，筆力遒勁，在粗放中抒寫了寧靜典雅的氣質。此畫是畫家晚年的粗筆作品，很能體現畫家藝術功力。
明 唐寅 絹本淡設色 縱77.7厘米 橫37.5厘米《騎驢歸思圖》
《騎驢歸思圖》是明朝畫家唐寅創作的一幅中國古畫。該畫描繪峻險山崖，盤曲道，急湍危橋，蔥郁林木的景象。
明 唐寅 《落霞孤鶩圖》絹本水墨 縱189.1厘米 橫105.4厘米 上海博物館藏
該畫是唐寅的優秀山水畫之一，此畫描繪的是高嶺峻柳，水閣臨江，有一人正坐在閣中，觀眺落霞孤鶩，一書童相伴其后，整幅畫的境界沉靜，蘊含文人畫氣質。
明 唐寅 《杏花茅屋圖》絹本設色 縱147.8厘米 橫73.2厘米 上海博物館藏
畫中懸崖巨壁，高大的勁松盤曲，杏花掩映中隱約可見有茅屋位于其中，山間清泉靜流，意境清幽。展現了唐寅的才子之風，同時又體現了他那堅實的傳統繪畫功力。
明 唐寅 《春山伴侶圖》紙本墨筆 縱82厘米 橫44厘米 上海博物館藏
《春山伴侶圖》是明代畫家唐寅創作的紙本水墨畫，現藏于上海博物館。 全圖用水墨完成，畫中表現的是春日山間的景色。畫中山里萬樹綻青，曲欄掩映，初春的陽光給人以溫暖的感受。畫家畫山秀美清麗，以柔和的皴麻，著意于水墨渲染，益見明秀逗人，全圖具有天真幽淡的意趣。
明 仇英 《桃源仙境圖》絹本設色 縱175厘米 橫66.7厘米 天津市藝術博物館藏
此圖描繪的是一個遠離塵世的隱居環境。遠處峰巒起伏，白云縹緲，樓閣在云霧中半藏半露，把這里點綴得如仙若幻。近處奇松欹斜虬曲，古藤盤繞，紅桃掩映，景致幽雅。三個穿白衣的人臨溪而坐，一人撫琴，一人低首聆聽，一人身倚石巖，揮舞著另一條手臂，似乎是被樂曲所陶醉，就連提籃的童子也為琴聲所感動，靜靜地佇立著。作者通過描繪山水的美麗景色，人物的生動神態和優美造型，表達了無形的樂聲之美。
