詞從唐五代興起，而盛于兩宋，由小令到中、長調慢詞，其風格、手法多樣。大抵早期多呈大方自然、雋朗高秀，后期趨向精嚴凝煉、綺密深沉，詞至末流，漸乏生氣，對砌涂飾，甚至纖巧輕薄，遂淪為小眾文化，并脫離了音樂，為元曲所取代。因此，清末民初詞家要標舉“重、拙、大”的主張，以求振興詞學。
這里要提一下格律派的重要詞人，如清真（周邦彥）、二窗（吳文英、周密）、碧山（王沂孫）等人，音律謹嚴（有協四聲之說），語言工麗精雅，長調尤善鋪敘，形成曲折回環、渾厚縝密的風格，但缺點是形式至上，詠物華麗堆砌，比較晦澀，宋張炎評為：“如七寶樓臺，炫人耳目，拆碎下來，不成片段。”這其中，個人較喜歡白石（姜夔）的空靈含蓄、立意悠遠。
了解詞史，有助于我們學詞，下面就其章法寫作略作探討：
一、 詞牌選用
詞牌大體已規定了作者基本的感情，標題可有可無，可用首句代題（如蘇軾《念奴嬌·赤壁懷古》亦作“大江東去”），或加小注。相對來說，詞牌比詞題更重要，選擇詞牌往往不是看其名，而是選擇其聲情，以更好地表達作者的創作感情：或細膩輕揚、或激越豪放、或幽怨凄涼．．．
如《滿江紅》、《念奴嬌》適合調子較高、感情激烈的內容，韻以入聲為主；
《小重山》、《一剪梅》適合感情細膩、凄清孤寂的內容，多用平韻。
切忌顧名思義，如《千秋歲》，本凄涼之調，黃庭堅用以吊唁秦觀，后人沿用，祝壽則不宜；
又如《賀新郎》，詞調慷慨激昂，不宜為祝賀新人之用。
我們創作時要有所了解，多查找前人同牌作品，以作定奪。
二、上下片
詞大多雙調（單片、三、四片詞在此不作說明，可參考下面論述的起結），即分上下兩片，其各自有相對的完整性和獨立性，在內容上各有側重，共同構成完整篇章。
作詞，要意在筆先，統籌全局，有層次、有脈絡，一氣流貫，上下片相依相成，上片不要將意思說盡，給下片留有發展、申述的余地；下片要對上片加以擴展、延伸，開拓意境，深化主題。
上下片忌重復糾纏，情緒、節奏、氣氛可起伏張馳；亦可一唱四嘆，反復回旋，但應屬同一個基調，要和諧統一。
具體手法舉例如下：
1、 上景下情
符合因景抒情的思維規律，為常見藝術手法。如《玉樓春·春景》（宋·宋祁）：“東城漸覺風光好，縠皺波紋迎客棹。綠楊煙外曉寒輕，紅杏枝頭春意鬧。 浮生長恨歡娛少，肯愛千金輕一笑？為君持酒勸斜陽，且向花間留晚照。”上片寫春光美好，下片寫自己因平時歡娛少而想到及時游樂。
長調如柳永《八聲甘州》：“對瀟瀟暮雨灑江天，一番洗清秋。漸霜風凄緊，關河冷落，殘照當樓。是處紅衰翠減，苒苒物華休。惟有長江水，無語東流。 不忍登高臨遠，望故鄉渺邈，歸思難收。嘆年來蹤跡，何事苦淹留？想佳人妝樓颙望，誤幾回天際識歸舟。爭知我，倚闌干處，正恁凝愁。”上片寫登樓所見蕭瑟秋景：暮雨、霜風、殘照、紅衰翠減．．．下片寫自己羈旅的愁苦，對家鄉和佳人的懷念。
此外，李煜的《相見歡》、蘇軾的《念奴嬌·赤壁懷古》等，也類似。
上情下景的較少，如張先《天仙子》：“水調數聲持酒聽。午醉醒來愁未醒。送春春去幾時回，臨晚鏡。傷流景。往事后期空記省。 沙上并禽池上暝。云破月來花弄影。重重簾幕密遮燈，風不定。人初靜。明日落紅應滿徑。”
2、上昔下今（或上今下昔）
如辛棄疾《鷓鴣天》：“壯歲旌旗擁萬夫，錦襜突騎渡江初。燕兵夜娖銀胡?，漢箭朝飛金仆姑。 追往事，嘆今吾，春風不染白髭須。卻將萬字平戎策，換得東家種樹書。”上片追憶青年時代抗金南歸，下片寫至今報國無門的苦悶。
又如歐陽修《生查子》：“去年元夜時,花市燈如晝。月上柳梢頭,人約黃昏后。 今年元夜時,月與燈依舊。不見去年人,淚濕春衫袖。”上片寫去年元夜與情人歡會的歡愉，下片寫今年此日的孤獨悲愁。
另晏幾道《臨江仙》為上今下昔寫法：“夢后樓臺高鎖，酒醒簾幕低垂。去年春恨卻來時，落花人獨立，微雨燕雙飛。 記得小蘋初見，兩重心字羅衣。琵琶弦上說相思，當時明月在，曾照彩云歸。”上片寫今獨居樓臺之孤，引起舊日回憶，下片寫與情人初見情景。
3、上起下續
上片開端，寫前一階段事物，下片承接發展，寫后一階段事物，如辛棄疾的《西江月》：“明月別枝驚鵲，清風半夜鳴蟬。稻花香里說豐年，聽取蛙聲一片。 七八個星天外，兩三點雨山前。舊時茅店社林邊，路轉溪頭忽見。”以時間先后為線，寫出了一幅農村的風景畫。
4、上問下答
如黃庭堅《清平樂》：“春歸何處？寂寞無行路。若有人知春去處，喚取歸來同住。 春無蹤跡誰知？除非問取黃鸝。百囀無人能解，因風飛過薔薇。”上片問春歸何處？下片回答無人知曉，表達了一種惜春之情。
5、上外下內（或上內下外）
如晏殊《踏莎行》：“小徑紅稀，芳郊綠遍，高臺樹色陰陰見。春風不解禁楊花，蒙蒙亂撲行人面。 翠葉藏鶯，朱簾隔燕，爐香靜逐游絲轉。一場愁夢酒醒時，斜陽卻照深深院。”上片寫郊外，下片寫簾內。
又如周邦彥《蝶戀花》：“月皎驚烏棲不定，更漏將殘，轣（lǐ)轆牽金井。喚起兩眸清炯炯，淚花落枕紅棉冷。 執手霜風吹鬢影，去意徊徨，別語愁難聽。樓上闌干橫斗柄，露寒人遠雞相應。”上片寫屋內未別時，下片寫門外執手送別。
6、上下相反
如呂本中《采桑子》：“恨君不似江樓月，南北東西，南北東西，只有相隨無別離。 恨君卻似江樓月，暫滿還虧，暫滿還虧，待得團圓是幾時？”
此外，還有上去下來、上晝下夜、上虛下實、上密下疏等等，可自行總結分析，大抵兩兩對照，情景交融，亦可依次敘述，曲折頓挫，層層深入。
三、起結
詩詞有所謂“鳳頭、豹尾”之說，宜起如爆竹，結如禪鐘，突然而來，悠然而去。開頭原則上要開門見山，引人注目，振起全篇；結尾要神完氣足，有力度、深度，余味不盡。
1、開頭
具體方式很多，寫景、寫人、敘事、抒情、議論、設問、反詰、追憶、交代、比興等等，不一而足，總之要有利于內容的表達和主題展開，吸引讀者。
（1）景起為多，由景而入情，如柳永《雨霖鈴》：“寒蟬凄切，對長亭晚，驟雨初歇．．．”以景渲染傷離別的氣氛。
（2）情起，直抒胸臆，如岳飛《滿江紅》：“怒發沖冠，憑欄處．．．”用情語發端，置景于后，以領起慷慨激昂的情懷。
（3）事起，常采用回憶，構成今昔對比，如辛棄疾《鷓鴣天》：“壯歲旌旗擁萬夫，錦襜突騎渡江初．．．”
余者不再一一列舉，從略。
2、結尾
講究意留言外，句絕而意不絕，人云：“一篇全在句尾”。
（1）景結，寫景、敘事、抒情等，均可景結，寓情于景，含蓄蘊藉，韻味悠遠，更富余味。如李白《憶秦娥》：“．．．西風殘照，漢家陵闕。”悲涼雄闊，千古興衰，皆寓其中。
（2）以敘事、描狀作結，如歐陽修《南歌子》，其前寫女主人公裝飾、弄筆、描花等等，尾句：“笑問雙鴛鴦字、怎生書？”借鴛鴦成雙來吐露情意，是人物的傳神寫照之筆。
（3）以抒情結尾，亦較為普遍，往往是全詞思想感情的集中、升華。如李煜《相見歡》“．．．別是一般滋味在心頭”，蘇軾《水調歌頭》“．．．但愿人長久，千里共嬋娟”。
（4）以喻結，如李煜《虞美人》“．．．問君能有幾多愁，恰似一江春水向東流。”
此外，結尾也有議論、發問、感嘆、對比等多種形式，總之要注意扣題點題，照應前文、開頭。雙調有兩結，上結要如奔馬收韁，欲止而不止，以便下片繼續開拓，如蘇軾《念奴嬌·赤壁懷古》上結：“江山如畫，一時多少豪杰。”
四、過片
即下片開頭，為上片銜接處，一般在此換意，但又不能斷上片詞意，略相當于詩中的轉句。詞家有所謂：“嶺斷云連”、“水窮云起”。
1、承上啟下，橋梁作用，如辛棄疾《鷓鴣天》：“．．．追往事，嘆今吾．．．”
2、轉新意，如周邦彥《蝶戀花》，上片寫人早起，過片“執手霜風吹鬢影”轉分別。
3、作對比，如歐陽修《生查子》上片寫去年，過片寫“今年元夜時”。
過片須意脈貫通，藕斷絲連，詞之優勝，與過片吞吐之妙有關。
五、轉折
詞以婉約見長，須含言外不盡之意。長調更宜曲折回旋，造成波瀾起伏之勢，并注意轉折頓挫。如蘇軾《水調歌頭》：“明月幾時有，把酒問青天。不知天上宮闕，今夕是何年。我欲乘風歸去，又恐瓊樓玉宇，高處不勝寒。起舞弄清影，何似在人間。 轉朱閣，低綺戶，照無眠。不應有恨，何事長向別時圓。人有悲歡離合，月有陰晴圓缺，此事古難全。但愿人長久，千里共嬋娟。”作者因中秋而生上天之念，但又恐高處不勝寒，不如留在人間起舞弄影，可人間又長夜無眠，心念兄弟天各一方，不得團聚，明月為何偏又常圓，對人嘲弄，可又再轉念月之陰晴圓缺千古不變，與人之悲歡離合相同，故又自我寬慰，最后但愿人長久，千里共嬋娟。層層轉折，越轉越深。
六、個人體會
以下略舉習作數例，簡單談一談自己寫作時的想法：
訴衷情
江邊夕照影西斜，風起動裙紗。無言執手相顧，羞上臉邊霞。
從別后，望天涯，暮云遮。一般光景，兩樣心情，三弄梅花。
這首小詞筆者采用上昔下今的寫法，上片回憶過去與伊人相會的場景，下片寫別后的情形，轉寫自己落寞的心情。
卜算子·葫蘆
黃葉已蕭蕭，猶掛斜陽樹。占得西山自在秋，閑看云來去。
莫笑腹中空，能納乾坤住。水月松風別有天，忘了人間苦。
這首小詞筆者采用上外下內的寫法，并用擬人手法，上片寫葫蘆的外在神態，下片借壺中天的傳說，對內涵加以拓寬。
浣溪沙
天外虹橋隱翠微，東風吹處暗香隨。黃昏細雨落花飛。
流水終催春色去，行云難付夢魂歸。雙魚錦字已成灰。
這首小詞筆者采用上景下情的寫法，上片寫春暮之景，下片以景抒情，懷念舊人。
——（完）——
熱愛詩詞，回歸本質
（圖片源于網絡）
