寫在前面

《大唐三藏圣教序》，簡稱《圣教序》，由唐太宗撰寫。最早由唐初四大書法家之一的褚遂良所書，稱為《雁塔圣教序》，后由沙門懷仁從王羲之書法中集字，刻制成碑文，稱《唐集右軍圣教序并記》，或《懷仁集王羲之書圣教序》。集王圣教序碑刻立于唐咸亨三年（六七二），碑通高三五零、寬一零八、厚二十八厘米。碑文三十行，行八十三至八十八字不等。

從古至今，在《集王圣教序》中汲取營養的書家不計其數，顏真卿、李邕、米芾、趙孟頫、董其昌、王鐸、白蕉等，以及以張旭光為代表的當代書家。可以說，人人都可以寫出屬于自己的《圣教序》。

懷仁和尚在集王羲之書的時候，估計不會想到在未來的一千年里，它會對歷代書家有如此大的影響，成為書法史上一座不可磨滅的豐碑。

所以此碑的成就和它在書法史的地位不得不先劈開講一講。

>>>>先導篇

下面幾位屬于前期受王羲之影響的書家，沒有見過《集王圣教序》，但里面的集王羲之字，他們早就爛熟于心了。研究王羲之，他們可以是第一塊探路石。

◇智永

智永，是王羲之的七世孫，他不僅繼承了祖先的傳家之寶《蘭亭序》，更繼承了王家的非物質文化遺產——筆法。

智永上承魏晉，下接唐宋，是書法史承上啟下的關鍵人物。他對王家的筆法的繼承堪稱忠實，因此，他所抄800本《真草千字文》，成了天下人探求二王筆法的敲門磚。

◇李世民

如果沒有當年的李世民，也許就沒有今天的王羲之。

因為在李世民執掌大唐之前的幾百年間，王羲之遠不如他的幼子王獻之受寵。李世民作為千年一帝，以一己之力顛倒了乾坤，終于讓老子騎在了兒子頭上。

作為王羲之的超級粉絲，李世民雖然霸業無敵，卻一直自愿遭受王羲之的精神統治。平心而論，皇上的字是相當不錯的，然而很不幸，他生在了他的大唐。

>>>>入門篇

◇李邕

李邕是個天才，少年成名，一生狂傲。

然而他有狂傲的資本，在王羲之以后，常與書圣并列的也就他一個人了：“右軍如龍，北海如象”。他學王，但是姿態陡然一變，高高聳起了肩膀。

雖然動作單調了些，但那種狂傲的姿態，一般人還真學不來。因為，“學我者俗，似我者死”。

◇顏真卿

世人盡學蘭亭面，欲換凡骨無金丹。所以，有人故意不碰王右軍，去找顏真卿討飯吃。

人家還說，世上行書只有兩路，一路是王羲之，另外一路是顏魯公。依我看，既然長了凡眼，就不要換什么凡骨了。無論是《爭座位》，還是《祭侄稿》，固然有顏家面貌，但這顏家面貌，仍然是王家的面膜滋養的。

所以，世上行書只有兩路，一路是王羲之，另外一路也是王羲之。

◇孫過庭

在唐代的書法界，孫過庭只是個無名小卒。幸虧他寫了《書譜》，才有后來大名鼎鼎的資本。在王氏子孫以外，孫過庭被認為是最得王羲之筆法的人。今人叩擊二王門庭，常常從孫過庭這里抄近路。

◇懷素

懷素以狂草著稱。據說他寫到興頭上，“忽然絕叫三五聲，滿壁縱橫千萬字”，幸好沒有視頻傳下來，否則會嚇到人的。

不過，懷素早年人醉書狂，到晚年卻恬淡從容，于是有了這篇大異其趣的小草千字文。在恬淡平和間，最能看出基本功，雖然沒有記載懷素怎樣學過二王，但他那著名的“筆冢”，定是為晉人而埋的。

>>>>漸進篇

下面這幾位，距離《集王圣教序》年代較遠，但是有大宋朝的精良拓片。比起千年之后眼巴巴的我們，幸福感會立即飆升。

◇米芾

米芾集的古字，多半都是二王。寫下《蜀素帖》的時候，米老正值壯年，雖然有了姿態，但底子仍是王羲之的。現在看來，《集王圣教序》無疑是米元章的第一口精神糧食。

◇趙孟頫

如果沒有趙孟頫，書法史會發展成什么樣，真的很難說。不過，這個時候，必須出現趙孟頫，他是歷史的選擇。

歷史總會驚人的相似，在經歷了唐法，宋意之后，江山雖落入元人之手，但趙孟頫發起的復古運動，收拾了文化的舊山河。他希望全面繼承王羲之的衣缽，但終究隔得太遠，晉人很難夠到了。可即便如此，趙孟頫也已不朽。

>>>>后續篇

明代以后，高手們必追晉唐，但大多只是孤軍奮戰，沒有一個像趙孟頫那樣的搖旗者。雖然還能從王羲之那里借一借光，但其明耀程度，和他們的前輩相比，就黯淡多了。

◇董其昌

董其昌17歲鄉試，奔著第一而去，得了第二而回，深以為恥。

他覺得，是他的字拉了分。于是發憤習書，寫了三年，便小看了明初諸家，從此只寫晉唐。

他楷書得益顏真卿，行書在李邕身上下過苦功，隨后便跟隨王羲之。不過，先天的缺陷使他很難做到臨帖逼肖，索性干脆著眼大局，不拘小節，這樣一來，反而得了晉人神韻。

◇王鐸

王鐸13歲開始學《集王圣教序》，這口奶吃得很純正，他自己說，臨王居然能做到如燈取影，不差分毫，可見形象思維能力很強。

不過，缺點是模仿慣了，總在不經意間帶著古人的痕跡，盡管極力掙脫，還是掙不掉。掙不掉又著急，結果一撕扯，變形嚴重，像是面癱患者的臉，知道是他，可是扭曲得太厲害了。

◇八大山人

八大山人的書法近年很火，想和傳統書法保持點距離的書家，都想在八大身上踅摸點零件。

乍看上去，八大的字和王羲之離得很遠，完全不是一路。但是拋開提按、頓挫等一些個性分明的點畫，用結構一對照就會發現，八大也還是從王門里溜達出來的。

例

字

詳

解

《集王圣教序》乃王羲之書法之集大成也，是學習行書的不二法門。即是入門帖，更是終生研習之帖。

當我們仔細欣賞、玩味《集王圣教序》時，會由衷感謝懷仁和尚，一是他老人家經過了那樣艱苦的工作，耗時之長，工作之細膩，令人折服；二是為我們保存了那么多王羲之的資料，如果不是他的努力，我們今天想了解王羲之多一些，是不可能的事。

所以接下來我們塌下心來，仔細欣賞，仔細研究。

1

大：這個字寫得精彩了，并不是很容易的事，還真的需要智慧。這里是改變了捺畫的位置和角度，改變了常規的處理方式。一般寫這個字，捺的下筆是從橫與撇的交叉點處，或者附近下筆。首先是橫畫取仰勢，撇從橫的左側穿過來，而不是中間，捺變成了平的，如果寫一下，和一般的處理方法比較一下，會感到，這個捺是向右走，而不是向右下了。

藏：精彩處在于疏密，下面一堆筆畫，“臣”、戈勾和小撇，擠在一起，與上面寬闊的的空間形成了鮮明的對照。

聖：處理的比較有技術含量，不是一般的思維方式可以做得到的。上面的“耳”和“口”，是上合下開的，都是傾斜的，下面的“王”也是傾斜的，那個豎化偏向左面。中間那塊空間，要寬闊些，第一橫和中間的豎離得很遠。

2

帝：首橫取仰勢，橫下面點、撇連起來成橫，這個字要注意順勢，向右下連貫順勢勢；中間部分相對比較疏。整個字比較舒展，字形較長。

製：上下兩部分錯位，上面長豎略向左傾斜，下面的“衣”。支點豎提向左傾斜，捺畫收筆處比較低，整個字左傾，右下外伸。如果畫個主線，應該是一條從左上向右下縱貫的大斜線。

宗：下面豎鉤很短，短到了超出常規感覺，臨帖時很容易把它寫長了。豎勾向左傾斜，由于這個原因整個字感覺向左傾斜，這樣處理的結果，增加了活脫的趣味。可以嘗試一下，把它寫正了，對比一下效果，還是感覺右軍的處理高明些。

教：左面部分向左傾斜，如果畫一條中軸線，這條線是斜的，如果寫作品，這樣的處理，是很能夠調節章法的，可以改變章法的平板。也許有人要問，字非得要寫斜了才好看嗎？關于這一點，有人專門研究了古代經典作品中字的中軸線的變化，在發現它章法處理中起著很重要的作用。應該說明的是，字的實用性與藝術性還是要有區別的，藝術性的強化，是有很多種技術方法的，類似于“教”的處理，便是章法藝術性的技巧之一。

序：這是一個練習筆勢的很好例子，每個筆畫都有程度不同的弧線，比如點，一般人是忽略的，這里，處理的非常有內容，讀者可以仔細玩味。長撇是向右的勢。“予”的第一個小橫折，橫的角度很特殊，與“廣”的橫有一個明顯的角度，豎勾向左傾斜。

皇：豎畫很正，但整個字還是有向左傾斜的感覺，是因為橫的斜度比較大，這個姿勢便有了動的感覺。可以看出，在筆畫形態沒有很大變化的時候 ，組合方式，比如角度、遠近 、筆勢等，這方面起著很重要的作用。不過，最后一橫的輕重還是要注意的。

3

“弘”，左面的“弓”，寫的極窄，如果我們寫一個同樣的字，一對照，會感覺它窄到什么程度。第一筆橫折，折過來后一定要向右用些力，注意那個彎。這個“弓”是上疏下密，還有，”明顯是向右傾斜的。右面的那個“口”，里面空間是個三角形，但是外形是個方的，因為最后那個橫畫的伸出。左右兩部分離得很遠。

福：首點是個撇畫，它的意義是變得活了，換成點，或者短橫，都不會有這個效果。右面有明顯的傾斜，上部空間很寬闊，下面，“田”的中豎向左靠，是的左面的空間更加擠了，似乎有強化上面的寬松的效果。

懐：左面的心，右面那個點是有弧線的，不要忽略。右面，第一橫是仰勢，左短右長，我們一般在寫的時候不會這樣處理。線面的“衣”，橫非常斜，豎提是傾斜的。還有比較重要的是，右面中間那個小“四”，里面的兩個小豎，變成點，右豎幾乎沒有自己的位置了。

仁： 左部人，撇長豎短。右面兩個小橫很短，離左面的人很遠。很有空靈的感覺，如果筆畫寫長了一點點，都會有累贅的感覺。中間的大空間很夸張。

集：“隹”的第一橫是仰勢，那個斜的豎，會讓人初看起來很突兀，別扭。也許就是因為這么一點點，這個字才變得不一般，活了很多。八大山人是把下面的“木”的豎勾變斜了。

4

再找幾個比較俏皮的字來看看。張宇翔教授講書法形式的構成要素時，說過這樣的話：“什么叫做文人？我覺得就是這樣，不好好寫字，就是要在實用寫字里面玩出點名堂來。”想想王羲之，就是這個樣子，換句話說——寫字很不老實！

我們看“晉”，首先給人感覺不老實的地方，是橫的角度大調角。用兩條紅虛線標示一下，上面的橫是向右上傾斜，很斜的。最后一橫，一下子拉下來，角度大變，一下子就活了。這叫有智慧，這是一招。下面那個“日”，還要搞個疏密變化，處處透出機巧。

將：兩個部分都傾斜，形成上合下開——反正就是不能夠老老實實寫字！

王：這個字有些不一般，要是不真想些辦法來，還真不容易看出什么名堂。初一看，這個字也沒有什么特殊的地方，如果把它的外面邊緣線連起來，這個字的姿態還真是難弄，底座右移了，搞不懂王羲之是怎么想出來的。

二：顯示一個斜，中軸線向左傾斜，再就是第一橫是偏向左，我們大多是偏向右來處理。

書：中軸線傾斜，長豎很明顯。橫畫角度變化，反差很大。第四橫的位置，要留神！處理得很特殊。末筆走勢向下。

蓋：極有智慧。

（1）上面兩筆的中間，與下面的“皿”的中心是對應的。

（2）中間那三個橫很不老實，向左跑出來。

（3）不僅跑出來了，還要搞個橫的角度變化。這叫招中之招，諜中諜！太厲害了。

還有個東西，必須得拿出來看看：

看看這幾個字的組合方式，“聞”與上面的“蓋”錯位，“蓋”有向左傾斜的感覺，“二”是向左傾斜的，與上面的字有錯位。“二儀”比較近，形成一組，這就有了字的組合方式的名堂了。

5

儀：明顯是一個上合下開的處理，左面的“人”寫得極窄，豎是向右的筆勢，這要格外注意第一筆撇的角度，還要注意撇與豎的位置關系，整體向右傾斜。右面的“義”處理得很講究，從疏密上，上下松中間緊，三個小橫要非常短，非常短很重要，還要格外注意下面那個“我”提上去的位置，很高，圖中用紅線標示。最后一筆撇寫得很低。左右兩部分之間很寬綽，這個處理很有魄力。整個字不強調點畫的輕重變化，基本上是線。

有：撇與橫連帶形成了一個很大的圈子，這個圈子，可以理解為一個模糊的三角形，當然每一條邊都是張力很強的弧線，下面的“月”，右邊的豎勾向左傾斜，為了看得更明顯，標示出一條紅線，左豎有微弱的牽絲與橫折鉤相連，兩個豎是相向筆勢。整個字是線條的感覺，輕重變化很微弱。

像：大的感覺是“中空”，右邊的“象”或可理解為上虛下實。有7筆是左上向右下的順勢書寫，下面的兩個小撇離得更近一些。

顯：因筆畫的輕重，形成了上松下緊，上面筆畫比較輕，下面的筆畫比較重。左部分“日”的橫有角度變化，下面那個橫向上傾斜的比較厲害，第一橫與第三恒成俯仰之勢。右面，那個“頁”上面的撇比較長，使得第一橫與下面的部分離得比較遠——脖子很長，也增強了上虛下實的感覺。整個左面部分有向右傾斜的感覺，兩部分一正一斜。

覆：左松右緊，右邊那個“復”寫的很窄。有兩塊比較大的空間，用紅圈標示出來。還要注意筆畫的俯仰向背，幾個小橫是直的，其余都有弧線。

生：這個字寫得特別生動，整個字向左傾斜，上下兩個橫有明顯的角度變化，并且有明顯的俯仰之勢，整個字筆筆弧線，筆筆有勢，那個小圈，左虛右實。

6

物：以連綿看，這個字只有兩筆，左面的豎，是S形曲線，整體是傾斜的——向右傾斜。右面的橫折鉤，是個橢圓，最精到的是最后兩筆小撇畫，他們的位置，造成了疏密變化。右面有四筆從右上到左下的順勢，氣勢連貫。

是：長捺以上的部分，是左傾的，這要看出來，寫出來，還要用出來。“日”的小橫化作小豎，這是書生慣用的手段，而且還不止于此，即使這么狹小的空間，也不放過疏密處理的機會，搞個左密右疏的名堂來，這又讓我想起了張羽翔的那句話，文人寫字就是不老老實實地寫字。

鑑：首先，兩個部分都是左傾，金極力向左倒，右部分極力向左靠，右面的部分似乎有中間脫節的樣子，弄得中間空了，有了疏密的變化。

地：精彩的是右面那個“也”的三個豎，三個方向，如果我們自己寫字，很難這樣處理，實在是高。

庸：上面那個點，可不是一般的遠，這位讓我想到楊凝式的《韭花帖》里對上部分空間的強調。

愚：首先是上下錯位，這是很明顯的，然后是上面是左傾的，再就是兩個折，一方一圓，一折一轉，還有，上面得小局部，也整出個疏密變化——大師隨便出手就是個招數。這個字，用了四招。

寫在后面

學習古人，對古人的經典進行分析，始終是在皮相上做文章，還摸不著實質。但這是必經之路，沒有辦法，所以古人很少談技法，他們談韻味、氣質、品味等。

懷仁的集字，我們需注意的是，它不單是把字挑出來，弄在一起就行了，章法，他也是很講究的。這也給我們學習書法帶來啟示，我們腦袋里積累了很多古人的字，是不是能夠創作了呢？不一定，還要學習怎么把它們弄在一起，有機的、很講究的弄在一起，這才有了些創作的味道。

我們感慨王羲之的高明：他總有獨到的方法，讓字變得不流于庸俗化，而又不入狂怪。這個火候是極難把握的，要么俗而無味，要么狂怪幾近錯亂。這是書圣給我們最好的啟示。

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