124、塞納河上的大杰特橋 1887年夏 布面油畫 32x40.5cm 荷蘭阿姆斯特丹梵高美術(shù)館
125、塞納河上的阿尼埃爾橋 1887年夏 巴黎 布面油畫 53x73cm 美國私人收藏
126、蒙馬特的風(fēng)景
1887年夏 布面油畫 34.5x64.5cm 荷蘭阿姆斯特丹梵高美術(shù)館
蒙馬特（法語：Montmartre），是位于法國巴黎市北部十八區(qū)的一座130米高的山丘，塞納河的右岸。這對于處在盆地之中的巴黎而言，可謂是上帝造就的一處最佳的“觀景陽臺”。蒙馬特風(fēng)景美麗，許多藝術(shù)家都曾經(jīng)在蒙馬特進行創(chuàng)作活動，包括西班牙畫家達利、意大利畫家阿梅代莫迪利亞尼、克勞德莫內(nèi)、畢加索與凡高等人。
127、灌木 1887年夏 巴黎 布面油畫 32X46cm 烏得勒支中心博物館藏
128、從克利希大街看阿涅爾的工廠
1887年夏 巴黎 布面油畫 54x72cm 美國密蘇里州圣路易斯美術(shù)館
這是凡高畫筆下難得一見的工廠，本來，19世紀(jì)中葉，已是大工業(yè)資本主義在歐洲本土全面擴張的時期，然而，在凡高各個時期的畫作中，幾乎看不到這方面的任何痕跡。相反，看到的是一種沉重而莊嚴(yán)的田園詩，是對勞動和勞動者之艱辛和崇高的敬重、同情或禮贊，畫面上盡是田野、花木、農(nóng)人、茅屋、牲口、織工和鄉(xiāng)村的教堂，在他全部的上千幅畫作中，只有兩幅把冒煙的工廠作為主題，《月下小山旁遠(yuǎn)眺工廠》和本幅《從克利希大街看阿涅爾的工廠》。
129、阿尼埃爾工廠 1887年夏 巴黎 布面油畫 46.5x54cm 巴恩斯基金會
130、巴黎城墻旁邊的道路 1887年夏 布面油畫 40x30cm 阿姆斯特丹凡高博物館
131、麥田上的云雀
1887年夏 巴黎 布面油畫 34x65.5cm 阿姆斯特丹凡高博物館
畫于1887年夏天,
此畫一見即令人聯(lián)想到他在奧弗所作的《麥田群鴉》, 但與后者比較起來, 有完全不同的感覺。這幅畫讓人感到清閑明朗,
好像可以聽到遠(yuǎn)處清晰婉轉(zhuǎn)的歌聲。凡·高采用修拉與西涅克的色彩分割理論, 又從印象派畫家那里學(xué)習(xí)到短促筆觸的并置以及從光線中捕捉色彩的瞬間變幻,
以色彩的禮堂混合手法來表現(xiàn)。這幅畫的彩度高, 向上向下的短促筆觸, 使畫面洋溢著勃勃的生氣; 云、麥田、草地均富動態(tài),
云雀的聲音暗示了在畫面上所看不到的垂直軸。麥穗順著風(fēng)向俯偃, 仔細(xì)觀看會有一種寫實的感覺, 同時又讓人覺得在遙遠(yuǎn)的彼方有一種虛無縹緲的憧憬。
132、茂盛的牧草 1887年6月 巴黎 布面油畫 31.5x40.5cm 荷蘭國立沃特羅庫勒慕勒美術(shù)館
133、走在花園里的婦女 1887年6-7月 巴黎 布面油畫 51x62.5cm 私人收藏
134、成堆的法國小說 1887年秋 布面油畫 53x73.2cm 荷蘭阿姆斯特丹梵高美術(shù)館
135、葡萄、蘋果、梨子和檸檬 1887年秋 布面油畫 44x59cm 美國芝加哥藝術(shù)協(xié)會
136、兩朵剪下的向日葵 凡高 1887年8-9月 巴黎 三合板布面油畫 21x27cm 阿姆斯特丹國立凡高博物館
《向日葵》系列是梵高最典型也是最具代表性的作品，這是凡高的第一幅《向日葵》作品，創(chuàng)作地點巴黎。根據(jù)當(dāng)下美術(shù)界的研究結(jié)果，凡高共創(chuàng)作了11幅《向日葵》，其中4幅是在巴黎創(chuàng)作的，另外7幅是在法國的一個小鎮(zhèn)阿爾創(chuàng)作的。1886年2月，梵高來到巴黎，與新印象派畫家畢沙羅等一起作畫，1887年的8月，當(dāng)秋天來臨時，蒙馬特的花園照例滿是即將凋謝的向日葵花。梵高非常喜歡向日葵，對于渴望鮮明色彩的梵高來說，向日葵代表了陽光又象征愛情，他以此來表達自己的愿望。梵高采摘了一些回到畫室，創(chuàng)作了在巴黎階段的四幅《向日葵》作品，用色偏暗。但高更敏銳地發(fā)現(xiàn)了梵高的《向日葵》畫風(fēng)獨特，既充滿了荷蘭風(fēng)格，又具備印象派風(fēng)格，給予了高度評價，讓凡高欣喜若狂，也為之后在阿爾的“黃房子”里大量創(chuàng)作向日葵埋下了伏筆。
137、兩朵剪下的向日葵
凡高 1887年8-9月 巴黎 布面油畫 50x60cm，現(xiàn)藏于伯爾尼藝術(shù)博物館
凡高的第二幅《向日葵》作品，從色調(diào)看雖然不如在阿爾創(chuàng)作的那么絢麗明亮，但也是飽含激情、充滿希望的。凡高的一生幾乎都被擠迫在命運的邊緣，飽嘗世態(tài)炎涼和接踵而至的創(chuàng)傷，但他反而鞭策著自己在逆境中尋找陽光，更強悍地成長。帶著對凡高苦難人生的理解，再度審視這幅作品，眼前的向日葵不再是簡單的植物，而是誠摯而熱烈綻放著的生命，猶如凡高本人。凡高通過描繪向日葵，向世人表達了他對生命的理解，并且展示出了他個人獨特的精神世界。
138、四朵剪下的向日葵
1887年8-9月 巴黎 布面油畫 60x100cm 歐特婁國立克羅-米勒博物館
1887年的暮夏,
凡·高畫了四幅向日葵, 這幅給人感覺無比的逼真, 從某個角度來說, 這一幅可視為凡·高畫集的代表性作品。孩童時代他就喜愛鳥巢,
這種喜愛可以說是他幻想特性的本質(zhì)。由他的素描習(xí)作可以看出, 他嘗試著要捕捉中心向周圍旋轉(zhuǎn)的分量感。他后來到南法追求太陽,
就是對于旋轉(zhuǎn)、炎熱的天體的一種熱望。事實上, 向日葵就是生長在大地上的太陽(法語稱之為Tournesol——旋轉(zhuǎn)的太陽;
英語稱之為Sunflower——太陽之花)。巴黎時期的作品中, 這一幅顯示出凡·高成熟后風(fēng)格——以螺旋的渦流向外噴出,
同時也在暗示著凡·高晚期的幻想力。
139、兩朵剪下的向日葵
凡高 巴黎 1887年8-9月 布面油畫 43.2x61cm 紐約大都會藝術(shù)博物館
早些時候畫的一幅風(fēng)格細(xì)膩的向日葵已被明朗和絢麗的調(diào)子所取代,
同時, 細(xì)心敷設(shè)的一層層顏色也比過去更加厚重。后來凡高來到阿爾勒之后，為了裝飾房間又構(gòu)思了一系列的向日葵組畫，并把它們懸掛在涂成黃、藍(lán)色背景的墻面上。這些令人振奮的金色的花放射出了一種耀目的光輝，在凡高眼里，它們不是那種傳統(tǒng)模式中做裝飾房間之用的靜物花卉，而是太陽的一部分，是對陽光及緊張的生命力的一首頌歌。
140、唐基老爹
1887年秋 巴黎 布面油畫 92x75cm 巴黎羅丹美術(shù)館
這是巴黎時期末的作品。關(guān)于唐基老爹的肖像畫,
除此之外尚有兩幅, 其中的一幅是在同一時期畫的, 有同樣的姿勢, 相似的背景; 而稍后所畫的另一幅唐基老爹, 使用深藍(lán)與紅褐色,
背景的浮世繪配置方法跟這一幅也不同, 整個的感覺更為強烈(尤其是色調(diào)和彩度)。這幅畫的構(gòu)圖較有統(tǒng)一感,
與浮世繪的柔和調(diào)子和下端的裝飾圖案非常調(diào)和。唐基老爹是當(dāng)時蒙馬特的小畫具商, 他的性格親切而溫和, 對于未成名的畫家時加關(guān)照,
他的店時常成為印象派畫家停留的所在, 包括畢沙羅、塞尚和高更也常在他的店里出放。唐基老爹在店內(nèi)也懸掛了凡·高的畫。
141、盛開的李花
1887年9-10月 巴黎 布面油畫 55x46cm 阿姆斯特丹凡高博物館
這幅畫是模仿日本浮世繪畫家歌川廣重的名作“名所百景-龜戶梅屋鋪”。凡高十分迷戀浮世繪中鮮明的色彩運用及平面化的空間感。這對他創(chuàng)作有相當(dāng)大的影響。凡高對浮世繪的喜愛,
始于安特衛(wèi)普時期(比利時)。1885年給提奧的437信中說:“我的畫室還不錯, 整個墻壁上貼滿了日本版畫, 所以很快樂。”到巴黎以后, 在唐伊老爹處,
看到更多的日本版畫。賓格畫廊是當(dāng)時巴黎的“日本趣味”中心, 專門收藏浮世繪，約有一萬多張，凡高屢次前往觀賞，并一張張加以研究。
142、雨中的橋
1887年9-10月 巴黎 布面油畫 73x54cm 阿姆斯特丹凡高博物館
這幅畫也是臨摹于日本浮世繪畫家廣重的作品，可以說是凡高關(guān)切、喜愛浮世繪的最直接的表現(xiàn)。本畫中,
凡高把原畫中海的灰色改為綠色, 使得這幅畫帶有熱度，原有的蕭條感完全消失。這些作法足以說明凡高如何為浮世繪所吸引,
并想從浮世繪學(xué)到東西。《唐基老爹》肖像的背景上所看到的臨摹畫中，都是浮世繪畫家的作品。
143、花魁
1887年9-10月 巴黎 布面油畫 105x60.5cm 阿姆斯特丹凡高博物館
這幅畫臨摹于日本浮世繪畫家溪齋英泉的作品，19世紀(jì)后半葉,
許多前衛(wèi)藝術(shù)家受到日本浮世繪的影響。凡高1885年冬天在安特衛(wèi)普時開始接觸浮世繪，但在作品中明顯受到浮世繪的影響,
則要到定居巴黎的1887年。因為當(dāng)時日本版畫非常便宜,
凡高大概買了兩百張裝飾自己的房間。這幅1887年的習(xí)作仿自《巴黎插畫》雜志封面，凡高從這幅畫中找到了描繪背景的靈感。
144、意大利女子(阿戈斯蒂娜·塞加托里)
1887年12月 巴黎 布面油畫 81x60cm 巴黎奧賽美術(shù)館
就在1887年那一年,凡·高改變了自己肖像畫的風(fēng)格,將印度派的寫實背景風(fēng)格改變?yōu)橄笳餍缘臉?gòu)圖風(fēng)格。這種變化明顯地反映在這幅作品中,這又是一幅借助裝束表現(xiàn)人物的作品,也許又是一個阿戈斯蒂娜式的人物。巴黎的觀眾對這樣的主題非常熟悉,因為許多意大利移民,她們通常被畫成帶有異域女子風(fēng)情的普通人物。在凡·高的這幅作品中,從帶圖案的裙子、翻過來的圍裙以及頭巾上看,這是位鄉(xiāng)間女子;她手中那兩支低垂的康乃馨也適合一位'自然的'鄉(xiāng)下姑娘;而不管這姑娘擺的姿勢如何,畫面上熱烈的配色——艷麗的紅配綠、黃配金黃——以及筆法風(fēng)格都暗示了人物的勃勃的生氣。
145、唐基老爹
1887年冬 巴黎 布面油畫 65x51cm 私人收藏
唐基老爹的這幅肖像是凡·高一生中最幸福的一個時期創(chuàng)作的。當(dāng)時他與提奧一起住在蒙馬特爾區(qū)，他本人在費爾南德·科蒙畫室學(xué)習(xí)繪畫。他開始接觸其他印象派畫家，如畢沙羅、圖盧茲-勞特累克、愛彌爾·伯納德，并與
他們一道作畫。
唐基老爹深受這群人的愛戴，他們經(jīng)常到克勞澤爾街唐居伊開的店鋪聚會，唐基允許他們賒購物品或用實特?fù)Q取畫布。凡·高出于對這位朋友一片厚意的感激之情，創(chuàng)作了這幅肖像。這幅畫風(fēng)格生動，用色新穎醒目，成為凡·高的杰作。
146、自畫像
1887年春 巴黎 布面油畫 42x33.7cm 芝加哥藝術(shù)協(xié)會
在這幅自畫像中，藍(lán)綠兩色的背景襯托出肖像中心的紅胡子和微瞇的眼睛。不過到創(chuàng)作這幅自畫像的時候，已不再是由眉毛、眼睛、胡子來表現(xiàn)相貌的生動性，在這里生動性是通過畫面上彩色紙屑似的小點或者說是細(xì)小的波紋來表現(xiàn)的。眼睛和眉毛變成了中心，畫筆從這個'中心點'出發(fā)，流暢地向四周揮酒，桔紅色的胡須像是由頭部向外冒出的火焰。畫家使用這種畫法時是小心謹(jǐn)慎的筆觸'粗糙'或者說'魯莽'給肖像平添了生氣，并且使作品和作品中的人物都具有了時代特征，同時卻沒有破壞畫像的完整性。
147、戴草帽的自畫像
1887年3-4月 巴黎 紙板油畫 19x14cm 荷蘭阿姆斯特丹梵高美術(shù)館
有一種說法，這幅《戴草帽的自畫像》2011年經(jīng)專家重新鑒定，應(yīng)該是梵高弟弟提奧的畫像。據(jù)國外媒體報道，荷蘭梵高博物館表示，專家經(jīng)研究指出，長期以來，一幅被大家公認(rèn)為是梵高自畫像的畫作，其實畫的是梵高的弟弟提奧。據(jù)悉，梵高曾為他的弟弟提奧畫過多幅素描，提奧也是梵高一生最信賴的人，是他的經(jīng)濟支持者。過去不少人都好奇，以他們兄弟兩人這么親密、友好的關(guān)系，為何不見梵高為弟弟畫肖畫像。而最新研究指出，一副一直被認(rèn)為是梵高自畫像的作品，“主人公”其實正是他的弟弟提奧。據(jù)悉，這副被鑒定為畫于1887年的作品。專家指出，梵高兄弟兩人的體型很像，但兩人仍有一些差異。例如，提奧的耳朵比梵高圓一點，西奧的胡子偏黃褐色，而梵高的胡子則是赭紅色。此外，提奧的兩頰有棱有角，而梵高的腮幫比較圓。
148、有日本版畫的自畫像
1887年12月 巴黎 布面油畫 44x35cm 瑞士巴塞爾藝術(shù)博物館
眼睛是綠色的,
一張面帶菜色但自信的臉上的胡須和頭發(fā)是紅色的。背景——有一張日本版畫。他面容上的悲劇, 通過有力的線條和色塊運用,
得到了成功的綜合。他概括地、但令人難忘地指出主題的本質(zhì)特性, 并富有一種情感, 這種情感在這幅粗略的速寫中顫動, 這一切有助于產(chǎn)生一幅最崇高風(fēng)格的作品。
149、戴草帽的自畫像
凡高 荷蘭 1887-1888年 布面油畫 90x70cm 紐約大都會藝術(shù)博物館
這幅在巴黎時期的自畫像，是凡高注視著在巴黎成長的自己時，以新發(fā)現(xiàn)的獨特技法所畫的一幅杰作。
畫面上的凡高，面容冷峻，眼神怪異，雖然在色彩上用了很多黃色，但給人的感覺卻是壓抑灰暗。梵高的一生都在痛苦與掙扎中度過，他的自畫像就是把他內(nèi)心的抑郁與掙扎傳遞出來。
150、畫架前的自畫像
1888年初 巴黎 布面油畫 65.5x50.5cm 阿姆斯特丹凡高博物館
這是在巴黎畫的最后一幅也是最大的一幅，畫于1888年他就要離開巴黎的時候，而且在畫布的背面醒目地簽上了名字，這幅自畫像簡直就是那位正在作畫的畫家的宣言。這幅自畫像雖然也采用了傳統(tǒng)結(jié)構(gòu)，卻帶有職業(yè)宣言似的色彩，因為它既突出了作者的階級身份又突出了作品的畫家身份。在這幅作品里,，凡高將自己描繪為身穿無領(lǐng)短上衣的工人式的畫匠，手拿畫具站在畫架前面。然而他的裝束卻令人不知到底是何種身份的打扮。凡高后來偏把它說成是農(nóng)民的短外套。然而這件衣服本身式樣的模糊即暗示著它是多重身份的象征——畫家、手工藝人、工人、農(nóng)民,恐怕凡高是想把所有這些身份都包含在其中吧。
