本場北京東正2018春拍特別推出【九木堂】專題，以青白瓷和龍泉青瓷為主，又有耀州窯、吉州窯等作品輝映其間，實為難得。
本期將為您推薦數件九木堂龍泉青瓷甄選之器。
龍泉窯粉青釉紙槌瓶
H 13.5cm
細長頸，折肩，微弧形腹，里外及底足內均施粉青釉，足邊涂護胎釉呈紅褐色，裝飾風格以釉色取勝，色彩雖單一，但與流暢簡潔的線條精準搭配而相得益彰。
此時的龍泉窯在審美上受到了北宋晚期開始出現的文人士大夫階層追求極致簡約寧靜意境的影響，燒造祭祀及禮儀用器，依“名古器”為造型依據，使產品件件有典、稟賦深義，崇古尚古，體現了“尚其象”以“格神明”的藝術追求。在技術上的革新更多來自當時的官窯。為達到玉質感將施釉次數增加，釉層增厚，摒棄了北宋至南宋前期的傳統刻劃花裝飾手法，對釉料的配比進行改進，將石灰堿釉代替了以往《故宮陶瓷館·上編》紫禁城出版社，頁199的石灰釉，并更好地控制窯溫和還原氣氛，成功地研制出粉青釉和梅子青釉，使釉面滋潤似玉，器物更顯端莊典雅。
參閱：
《故宮陶瓷館·上編》，紫禁城出版社，頁199
龍泉窯斗笠碗
D 14.2cm
元代龍泉窯的裝飾風格基本分為繁復和簡約兩種，部分器物通過滿飾富貴華麗的紋飾，靈活運用貼塑等方法表現繁復之美，部分器物則反其道而行，僅通過優美流暢的線條和光素無紋的風格表現簡約之美。
此碗敞口、弧腹，小圈足，內外皆施青色釉，圈足無釉微泛火石紅色。釉面延續了南宋以來的風格特征，上釉次數多卻不顯拖沓冗沉，滋潤勻凈，平整光滑。通體光素無紋，是為追求極致平淡后歸于寧靜的態度。
明早期 龍泉窯刻花卉紋臥足碗
D 11.7cm
淺腹，碗底心內凹，以碗壁充當圈足，底部因支圈燒造而刮釉露澀圈。內壁口沿處有纏枝花卉紋一周，內壁其余部分、碗心、外壁皆滿刻寶相花紋樣，釉色青綠，因釉層較厚而顯得滋潤。
寶相花，因為其富貴吉祥的寓意和華麗對稱的圖案有很強的裝飾效果，多作纏枝花紋或與其它吉祥題材相融合，流行于明早期。元明為龍泉窯內、外銷的繁榮時期，用流行紋樣裝飾瓷器，也是迎合了當時人們的審美品味。
龍泉窯刻纏枝花蓮瓣紋大碗
D 20.9cm
碗敞口，深腹，圈足，碗壁圓厚。碗內外均施青釉，圈足內無釉而露出火石紅色，內壁飾纏枝蓮紋、外壁滿刻蓮瓣紋。元代瓷器普遍器型高大，胎體厚重，胎色為白中帶灰，釉色為粉青帶黃綠，光澤較強，釉層透明感強。
蓮瓣紋是元代常見紋飾，元代初年蓮瓣寬矮，其后變得狹長，形似菊瓣，是南宋時期龍泉窯的出筋蓮瓣紋的演化，故有一脈相承之感。
明代 龍泉窯蓮紋印盒
D 7.7cm
明早期的龍泉窯大窯楓洞巖遺址已被探明作為貢瓷產地而備受關注，除貢瓷外，生產生活用具的龍泉窯其它窯區也不乏精巧別致之作，不僅創造了很多新的器型，在裝飾風格上也有了全新的表達，而且胎體致密，釉面勻凈，多次施釉，玻化程度普遍較高，可見該時期的龍泉窯瓷器質量達到又一頂峰，佳作疊出。
印盒施青綠色釉，扣合處及盒底一圈涂護胎釉而呈紅褐色，盒面正中為蓮花一朵，四周圍繞纏枝紋，立墻回紋一周，寥刻幾筆，生動自然，是明早期龍泉窯小精品的代表。
龍泉窯錦地纏枝蓮紋大盤
D 50cm
在瓷器的發展史上，元代是一個承前啟后的重要時期，南北各地的主要瓷窯雖繼續生產，已不再輝煌，但此時的龍泉窯卻迎來了又一個鼎盛時代，不僅增加了器型品種，裝飾技法也開始多樣化，整體風格偏厚重奔放。故宮博物院自上世紀50年代開始至2007年曾先后幾次對龍泉窯進行考古發掘，在元代地層發現盤底裝飾錦地紋的瓷片，說明大盤內底裝飾錦紋最晚自元代開始。明初也沿用了此種裝飾風格，以廣東省博物館藏明宣德龍泉窯梅子青釉刻花花瓣口大盤為代表。
此盤寬沿平折，淺弧腹，平底，胎厚質堅，釉色青中泛黃綠、瑩潤光滑。底部露赭紅色澀胎一圈，墊圈支燒。口沿處及內壁飾纏枝花卉紋，盤心以錦紋為地。整體給人以莊重大氣之感，時代特征明顯。
龍泉窯纏枝蓮紋折沿大盤
D 48cm
在傳統的觀念上，元代龍泉窯瓷器大多胎質粗糙胎體厚重，修胎不規整，裝飾簡單。但根據近年來的考古發掘工作的不斷深入，一批元代遺址被陸續發現，其中在高安元代窖藏以及新安沉船中發現大量龍泉青瓷，尤以高安元代窖藏為代表，其龍泉器物之精美，實屬罕見，為我們研究元代龍泉窯瓷器提供了大量規范的實物依據，改變了我們對元代龍泉瓷原有的觀點和看法，很多器物也成為該時期龍泉窯的標準器。
此盤器形碩大規整，寬沿平折，淺弧腹，平底。胎體厚重，施青綠色釉，厚而潤澤，底部露赭紅色澀胎一圈，墊圈支燒。盤內壁、外壁刻劃纏枝花紋，盤心為蓮花紋，技法嫻熟，刻劃灑脫、豪放，與器物的渾厚融為一體。蓮花紋是元代最常用的裝飾紋樣之一，高安窖藏龍泉青瓷大盤有四件為蓮花紋樣，可與之比對。
龍泉粉青釉折沿洗
D 15cm
南宋至元時期，龍泉青瓷則大體分為厚胎薄釉和薄胎厚釉兩種風格，薄胎厚釉為南宋晚期工匠通過改進釉水配方的成果，用含鈣量低黏度大的石灰堿釉替代了以前常用的石灰釉，多層施釉后不易流淌，產品顏色青翠均勻，釉面光澤柔和，如冰似玉。文人士大夫的審美標準自北宋晚期開始，傾向于簡單純凈，更加注重線條的輪廓，以及器物本真的力量，在瓷器上則以素面勻凈為美，賦予了藝術品全新的解釋，南宋時期則基本延續了北宋末期的風格。
此件折沿洗，窄沿平折，斜直壁，圈足，足部修胎符合當時特征。通體施粉青釉，圈足邊緣無釉露胎而有火石紅色。器物表面因多次上釉而顯得滋潤無比，光素無紋，純以釉色而取勝。
龍泉窯折沿洗
D 12cm
南宋晚期龍泉窯工匠改進了釉水配方，運用含鈣量低黏度大的石灰堿釉，優勢在于多層施釉后不易流淌，釉面柔和勻凈，配以流暢洗煉的輪廓，呈現出此時期龍泉窯簡潔優雅的風格。此件折沿洗，窄沿平折，斜直壁，圈足，通體施青綠色釉，光素無紋樣，圈足邊緣無釉露胎而有火石紅色。器物表面因多次上釉而顯得滋潤無比，瑩潤光潔。
元 龍泉窯弦紋瓶
H 17.2cm
元代龍泉窯生產規模擴大，改進了燒制工藝技術，對胎土塑形能力以及窯溫、燒制氣氛有了更好的把控能力。使得釉色能比較穩定地呈現出青綠色調，提高燒制溫度的同時器物不發生變形。
此瓶盤口，細長頸，鼓腹至足部漸收，足邊無釉有火石紅，并見堅實的胎土。器型規整，胎體厚重，多次施釉而未影響器物的線條設計及紋飾裝飾，釉面光潔而沉穩，釉色青綠自然。頸部、肩部、足部皆裝飾有弦紋，紋飾簡單大方卻有點睛之功。
