韋秋曉，1982年出生于廣西柳州，畢業(yè)于廣西美術(shù)學(xué)院，后進修于中央美院，國家一級美術(shù)師，現(xiàn)為桂林雅園書畫院長
自幼酷愛國畫，特別愛好宋代山水畫，早年在家自己研究宋代名家張擇端，王希孟，范寬，李唐，等山水作品。他的山水繪畫十分嚴(yán)謹(jǐn)，古意仙鶴圖更是獨樹一幟，而人物畫則模仿唐伯虎、仇英的繪畫技法，并且在學(xué)習(xí)前人的基礎(chǔ)上有自己的創(chuàng)新，對傳統(tǒng)的繪畫技法和理論研究非常深刻。
少年時期，刻苦自學(xué)繪畫，早已成為廣西畫壇中的風(fēng)云人物，為了有更深的藝術(shù)造詣，更是只身來到廣東求學(xué)，曾拜師“嶺南畫派”的奠基人物書畫大家關(guān)山月，關(guān)山月就是《江山如此多嬌》的創(chuàng)作者，至今這幅畫都掛在人民大會堂。當(dāng)關(guān)大師看到韋秋曉的作品，對其作品大為贊賞，這樣說道：宋徽宗開創(chuàng)了工筆寫意山水，后有石濤，張大千，但真的能把古意山水的韻味表現(xiàn)的如此精湛，600年古意山水第一人，當(dāng)屬韋秋曉。
作品曾多次在中國美協(xié)主辦的全國大型畫展上獲獎，在《美術(shù)》、《國畫家》《中國書畫報》等發(fā)表刊登，韋秋曉繪畫作品多次被日本最大的博物館東京國立博物館，臺北故宮博物館，香港李嘉誠，霍氏家族都爭先收藏韋秋曉的古意山水畫。
【作品欣賞】
南宋趙孟頫曾這么評價古意山水畫“作畫貴有古意，若無古意，雖工無益。
“古意”是中國畫創(chuàng)作所追求的，重要的精神境界和品格趣味，也是中國畫能保持純正、高雅繪畫品味的創(chuàng)作規(guī)范。“作畫貴有古意”提出的就是中國畫的發(fā)展方向要追求純真、高尚、樸素、平易等“古意”，只有“古意”猶存，
韋秋曉筆下的古意山水畫，意境爽朗，清雅脫俗
關(guān)山月曾點評韋秋曉的古意山水：信手寫來，用筆清勁，墨色明潤，意境爽朗，清雅脫俗，細(xì)細(xì)讀來，仿佛走進凡世間一方絕塵凈土，養(yǎng)心又靜氣！
這是一幅用傳統(tǒng)筆墨技法表現(xiàn)的略有古意的山水畫作品，一縷祥云飄過山間，畫面顯得幽靜而神秘，近景的樹層次感強，與遠(yuǎn)水遠(yuǎn)山形成對比，增強了畫面的幽深和空間感，畫山水離不開傳統(tǒng)，以含蓄、朦朧、自然、靈動的筆墨去營造一種山水境界與美感。作品構(gòu)圖嚴(yán)謹(jǐn)，筆墨生韻，古色古香，凸顯出氣韻生動、深邃莫測的山水美景。但畫傳統(tǒng)不意味著盲目的仿古而不去創(chuàng)新，在立足傳統(tǒng)的同時融入一點新的元素，反而使畫面更耐看。
這幅畫作，用筆穩(wěn)健，層次井然，立體展現(xiàn)出一派清幽寧靜的自然山水景象。畫面上的山水景觀氣勢雄渾，那緩緩流淌的溪流，仿佛從天而下，接天連地，給畫面增添一抹動感。兩旁山石嶙峋，青松挺拔，更加襯托出山水的壯觀。而山谷間水汽與云霧共同翻騰著，形成浩瀚的云海，氣勢綿綿，神秘莫測。勢如平地般的山崖上，卻顯出風(fēng)輕云淡的意境，兩位古代人物佇立其中，靜心傾談。那付閑適的姿態(tài)與這壯闊的景觀形成鮮明對比。若隱若現(xiàn)的山里農(nóng)家，自然古樸具有無限的山居情韻，增添了人文氣息與與世無爭的淡遠(yuǎn)氛圍，給觀賞者描繪出大自然的美好和愜意。
畫面中遠(yuǎn)山云霧蒼茫，近景樹木搖曳生姿，人影房屋隱現(xiàn)，而那漸漸飄散的云霧，讓整幅佳作頗具層次感，更是給觀者帶來獨特的視覺效果。在作者嫻熟的筆墨中，畫面頗有古韻，近、中、景由近及遠(yuǎn)，有實及虛，空間把握恰到好處，為不可多得山水佳作。久久觀賞此圖，一種遠(yuǎn)離世間爭權(quán)奪利之煩擾的超脫心境油然而生。
《仙鶴圖》杳杳云間路，悠悠塵世情，浮生若夢中的美好與希冀
在神話傳說中鶴壽可至千年，被視為長壽吉祥的化身，鶴就稱為傳統(tǒng)文化視域中是一個仙氣飄飄的文化符號，仙鶴之名即可見一斑，而韋秋曉大師筆下的仙鶴，與松樹一起寓意松鶴延年，畫作，構(gòu)圖嚴(yán)謹(jǐn)，用色素淡，茂盛的松樹，靈動的仙鶴，高雅脫俗，頗有意境之美。玄鶴千年壽，蒼松萬古青，此幅畫作展現(xiàn)著作者極其深厚的功底，是一幅不可多得的佳作。
原故宮博物院副院長張之鑄這么點評韋秋曉老師的作品：
韋大家的作品是既能賞心又能悅目的古意青綠山水，畫起來實屬不易。第一個是畫古意青綠山水，是一件極為細(xì)致的工作。首先是耗時，與寫意畫相比，青綠山水嚴(yán)格按照傳統(tǒng)畫法，勾皴點染一步不能少，精工細(xì)做，來不得半點馬虎，自然耗去的時間要多。
再一個是耗顏料，現(xiàn)如今的青綠顏料相當(dāng)豐富，而在古代，顏料造價很貴，平常的畫家是無緣用到的。因此，也制約了青綠山水畫的普及和大發(fā)展。
第二個是畫青綠山水，需要有深厚的文化底蘊和超高的筆墨技法。畫青綠山水，需要畫家本人對傳統(tǒng)文化有著深入的了解，特別是對詩詞的理解把握，通過青綠表現(xiàn)出詩詞意境。在章法上，需要以情傳神，以心造景，通過嫻熟的筆墨技法，自覺將千山萬壑的壯美與文人雅士的逸趣結(jié)合融合，呈現(xiàn)雅俗共賞，鮮活靈秀的青綠作品。
堅守傳統(tǒng)，是畫家最好的修養(yǎng)。在韋秋曉先生近期創(chuàng)作的古意青綠山水畫中，他用色潤澤自然，用線張馳有度，碧嶺高泉，青山夕照，古木蒼松，文人雅士，小橋流水，盡顯古意情懷。倘佯其中，此生何憂？
韋秋曉老師一生都在為古意青綠山水的藝術(shù)創(chuàng)造而奔走，一刻都不敢停歇，或許是早年少年時期就受到了恩師關(guān)山月的鼓舞，“600年古意山水第一人”的頭銜，必將讓韋秋曉先生創(chuàng)作更多載入史冊，更多入駐博物館的作品。
