數碼攝影，這意味著可以很容易地拍攝，很容易地去獲得高質素的相片。但正正因為這樣，很多朋友都覺得拍攝是一件很容易的事。無疑拍攝可以是一件很容易的事，也可以是一件很麻煩的事！相信有一部分的攝影的朋友在使用拍攝數碼相機拍攝了一段時間后，開始會發覺自己的作品總是比較遜色了一點。那是因為大家都忽略了很多拍攝的基本功。今天就讓小編一起跟大家去探討一下怎樣的攝影概念可以提升攝影水平吧！
一、嘗試用你數碼相機中的手動設定的模式(M Mode)
在小編眼中，數碼相機并不是最好的學習攝影的工具，反而傳統的底片相機可以更快速地提升你的攝影水平；簡單來說，小學（國小）時，老師是不會給你計算機去學加減乘除吧！當然如要在沒有底片相機的情況下學習，可以使用數碼相機中的手動模式(M Mode)來拍攝，因為這可以令你更有效地去理解光圈、快門和ISO的關系！在以往的底片攝影中，攝影師是需要充份理解到拍攝時需要用什么的光圈、快門來配合不同ISO的底片，這三種的元素是互相扣著，是最基本的，仍是最難的，因為不同的數值也會直接影響你拍出來的效果。但如一直只用數碼相機的數據計算和測光，那不就是讓你的工具來控制你的想法嗎？
二、從走路走得很慢開始
很多時候，大家可以很方便地拿起你的數碼相機去拍攝眼前的景物，很容易吧？但有時候，你會不會覺得自己拍得很多了，但始終有不少相片效果都是不太理想？那很可能是因為你拍攝到質素好的相片的命中率比較低。解決方法就是要大家可以在拍攝景物前，已經知道拍出來是什么效果！
當然我明白直接拍出來，在LCD看一看就知道好與否，但練習就是這樣，用腦子去想，用腦子去記住。究竟你是需要用大光圈拍攝？要淺境深嗎？要取什么角度去對焦的主體；一切都是需要你放慢，放慢才可以讓你真的看見。
三、限制自己使用的基本拍攝器材
數碼攝影日新月異，差不多每兩個星期就會有一部新的數碼新相機誕生。作為一個業餘的攝影人，是不需要用上貴價或大量的攝影器材，只有一部普通的相機便已經足夠了。鏡頭方便，不妨只用上一支的標準定焦鏡，可以是35mm或50mm等近似人類視覺(約41mm)的鏡頭，因為當你使用定焦鏡頭，你需要的就是要走近主體拍攝，在走前走后的過程中，是一個觀察的訓練，訓練你的站在那一個拍攝距離才是最適合的。
因為拍攝是需要用你的腦去想，用你的眼去看，用你心去感受，拍出來的相片才會有靈魂，所以基本拍攝器材其實就已經很足夠。反之，讓你有再好再貴的器材，也未必可以拍到好的作品。
當一個人的物質財富超越精神財富的時候，往往正是悲劇的開始，所以窮人玩攝影是很安全的。隨著經濟實力的提高，大多數人相信自己能夠透過相機得到滿意的作品。攝影和藝術的確有很多交集，也有很多人認為攝影是藝術的類別。所以學習攝影的初期最重要的是你對于美的判斷（當然后來會轉為對創意影像的理解），器材和技術不是決定性的因素。
