【藝術簡介】
徐生華1962年生于黑龍江省，威海市人。畢業于南京師范大學美術學院，現為中國美術家協會會員、中國書法家協會會員、國家一級美術師、中國海洋畫研究院常務副院長、中國太平洋學會海洋書畫分會副會長，中央國家機關美術家協會理事、中國文化管理學會藝術研究工作委員會常務理事、江蘇省中國畫學會常務理事。現居北京、威海兩地。
曾多次應邀赴韓國、越南、香港、臺灣等地舉辦畫展、筆會、采風等文化交流活動。其作品十二次入選中國美術家協會主辦的畫展并多次獲獎，兩次入選中國書法家協會主辦的書法展；多次參加國際、國內大型畫展、聯展、邀請展、提名展。曾應邀在全國二十余座大中城市舉辦個人畫展。
中央電視臺、中央數字書畫頻道、山東省電視臺、江蘇省電視臺、黑龍江省電視臺及多家省市電視臺均對徐生華的海洋畫藝術做過專題采訪和報道。作品被中國美術館、中南海、釣魚臺國賓館、韓國首爾現代美術館、臺灣臺北市國父紀念館、臺灣奇美博物館、黑龍江省美術館、李可染藝術館、廈門美術館及國內多家畫廊、國內外收藏家收藏。出版有《徐生華海洋畫集》10余部。
《洪波大浪》136×68cm2015年
山海胸襟寫天地——徐生華的海洋水墨畫
文/徐恩存（著名美術評論家）
一般情況下，胸懷寬大的人筆下自然能抒寫出高山大海這樣的氣象。是的，畫家的藝術取向深含著他自身的氣質、性格與胸懷，抒寫高山大海的畫家顯然具有豪邁、大氣的品格。高山大海與小橋流水，作為繪畫題旨是沒有高下之分的，然而它們所體現的視野與境界畢竟不同，高山大海往往令人浩嘆時空的偌大無涯，宇宙造化的寥廓渾茫，頓生天人合一之感，而小橋流水則以其意味無窮的格局變化產生的柳暗花明、峰回路轉，給人以愜意與親切之感。其不同之處在于前者能令人胸襟振奮，回望寰宇，思接千載，視通萬里，它啟迪我們在更高的層面上，更宏觀的視角上去把握時間空間、歷史人生。
《海是壯闊浩瀚》
我看青年徐生華的作品，是從他表現高山大海的畫面中，讀解出上述種種的。徐生華近年的山水畫始終把目光聚焦在高山大海的主題上，他以水墨的方式渲染著海山蒼蒼，天風獵獵的動人情景，并力求從中營造出一種令人震撼的力量。他筆下的高山大海并不是對景寫生，而是以一種對現實生活的感受體驗，在多次創作實踐中提取出來的形式、語言與技法，并在創作實踐中反復篩選與取舍，加入主觀的想象與處理，最終形成自己的風格與藝術面貌的。
《霞光映萬里》
山與海是徐生華創作的主要意象，在他筆下的山與海，具有一種寫實表現的特點，顯然，畫家接受了西畫素描、色彩的影響入畫，在水墨的點、線勾勒中，渲染了色彩，用以增強表現力與美感效果;特別是山石與大海的畫法，已經不同于前人的程式;譬如，山石，畫家以中鋒勾勒，加上側鋒皴擦與墨點，在反復多次中，增強了山石的厚度，體現出一種巍峨雄壯的感覺，山石塊面及空間關系，則在造型與構成關系得以突顯;而海洋的浩瀚與壯闊，在畫家的筆下則是渲染為主，墨與色由濃轉淡，再以水紋勾點，或以墨色直接塑造海濤，造成一種令人震撼的氣勢。
《波浪壯闊》136cm×68cm
《乘風破浪》136cm×68cm
這一切，都與畫家對自然、現實生活的觀察、提煉有關。倘若沒有對自然的觀察，僅憑空杜撰，是不會產生這樣的效果的。多年來，徐生華足跡遍及膠東海灣，悉心觀察陰晴雨雪中的海洋變化與莫測的景色;掌握了四時變化的海洋規律，尤其對不同時期、不同時間的海洋之美，陶醉忘我;而這一切，又以激情的方式轉換為水墨形式、語言、書寫了自然景觀的壯麗，與畫家自身的情懷。
《洪波涌起》
《南極情》68cm×136cm
中國畫畫海，是少有人寫之的，在美術史上亦屬鳳毛麟角，青年畫家徐生華有志于此，并潛心探索，實屬難能可貴。我們在他的作品中已經嗅到了新生活的氣息和時代詩情，而在筆墨、點線之間又洋溢著畫家擁抱自然、擁抱生活的飽滿激情，這將使他的海洋水墨畫以特有的形式意味與語言風格給人以美感。而畫家的勤奮與努力，也必將換來藝術收獲的累累碩果。
《朝輝》69×69cm
胸有波濤 筆下風雷
簡評徐生華的海洋畫
文/周積寅（南京藝術學教授、著名美術理論家）
看過畫家徐生華的海洋畫作品，我有三點感受：首先，徐生華圍繞傳統山水畫較少涉及的海洋題材進行了不斷的挖掘和拓展；其次，在營造意境上追求雄渾、博大、豪邁的審美意趣；第三，在藝術語言上追求形神兼備、師法自然、博采眾長、雅俗共賞。
《金秋漁家正忙時》68cm×68cm
我以徐生華的《智者樂水》、《乘長風破萬里浪》、《南海椰風》、《遠看山在海天中》、《潮汐之歌》等諸如此類的作品為例來說明我的上述看法。
此畫包含了徐生華海洋畫的典型場景：遼闊的海面上波濤滾滾，礁崖矗立，陡峭的礁石經久地迎受著海浪的洶涌沖擊，遠處帆船飄搖，勞動的漁夫，海鷗在浪尖谷底從容地飛翔。整個畫面帶給人一種戲劇性力量，頗有沖擊力。尤其是激浪與碓石博擊的場面更是譜寫出大自然的宏偉篇章。
《為藍色的守護》
同時畫面還構成了一個鮮明的形式對比：卷曲的線條、大筆的渲染描繪出的激蕩海水與礁石峻峭、方直的外形形成強烈的反差。深入到畫面細節，對海浪的表現最能體現出徐生華的個人風格：驚濤拍岸，巨浪翻滾，泡沫飛濺，奇異多姿。在徐生華的另一些如《海曙云浮日遙遙水合天》、《滄海旭日》、《晨光四射》作品中展現出另外一幅幅畫面；撒滿陽光的海面上，清晨的祥云托起美麗的朝陽冉冉升起，萬里霞光映于海面，頓時山海盡染，波光粼粼，天風海浪，幾葉小舟乘風破浪在海上自由穿梭。以上種種，我們足以從畫家徐生華作品中可以讀出作者主觀思想對客觀物象真、善、美的理想主義和浪漫主義的完美結合。
《漁家碼頭》68cm×68cm
從徐生華的作品中，處處可見海浪的力量及其磅礴的氣勢。這種陽剛大氣的作品不僅讓我感受到了一個北方漢子的錚錚鐵骨和豪萬的情懷，而且也看到了北方山水畫雄渾壯美的氣質。
不僅如此，相信凡是看過徐生華海洋畫的人，都能感受到人類在大自然面前表現出來的那種堅強不屈的精神和中華民族一往無前的英雄氣概。所以，真正了解徐生華的人觀其海洋畫后，不僅會驚嘆其海洋畫面氣魄的宏大，更贊嘆其寓意的深刻。可以說徐生華對大自然的人文關懷和對民族歷史的象征意義傳達構成了其繪畫藝術中最富有特色的一面。
《鷗群翔集》69×69cm
很多人關注徐生華的海洋畫，是因為其題材的鮮明特色，但我認為，僅有新穎的題材是不夠的。不可否認，當代中國畫在題材上的探索呈現出異常活躍且多元的趨勢，但其價值的評估不能僅僅局限在畫家個人的審美發現或者刻意追求新異的圖式等方面，還要注重對新的題材的表現，要顧及社會道德的要求，要肩負責任來引導社會形成積極健康的審美風尚。我認為，這是一個藝術家創作應該承擔的使命與道義。
《藏書樓》68cm×43cm
可貴的是，在徐生華的作品中總是洋溢著一種奮發向上的激情，所以他筆下的大海，令人振奮，令人激越，蕩人襟懷，攝人心魄。即使表現風雨飄搖的場景，也全然看不見讓人消沉頹廢的情緒。這種樂觀向上的情感包含畫家對生活、對人的真實態度。他讓觀畫者在藝術的陶冶中受到潛移默化的影響——舒展自己的胸襟，滌蕩自己的靈魂。同時，大海的特性又預示著我們這個古老民族正在開創一個富有朝氣和活力的新時代。徐生華以海洋為畫題來創作，正是對傳統山水畫內涵的拓展和深化，我想，這才是徐生華尋找海洋題材的真正價值所在。
《千年古村》68cm×43cm
應該看到，海洋題材的中國畫，很久以來較少被涉及的一個重要原因，是它在表現技巧上的難度。在堅持中國畫以“線”為主的造型原則下，表現變幻莫測的大海，要比表現江河更為困難。經過長期觀察、反復琢磨，徐生華終于探索出一種把國畫線描與西畫明暗處理結合的新筆法，他將國畫的筆墨和西畫的筆觸有機地揉合在一起，同時又保持了中國畫的特色，使海浪的形象生動逼真，呼之欲出，這實屬難得。所以我認為他的創傷道路是一條開拓創造新領域、新空間，是形神兼備的道路。
《七月江南》45cm×68cm
《嵐光鎖映》43cm×68cm
另外，從徐生華的海洋畫中我看到當今中國畫壇普遍存在的一個創作趨勢，即“經緯結合”。“經”是指中華民族的優秀傳統，“緯”就是當今世界上其他的藝術表現形式，事實證明，“經”、“緯”恰當的結合確實能創造出既有民族特色，又有時代特征的風格來。
總之，無論在主題、風格上還是在意境上，我認為徐生華的海洋畫都值得我們關注。況且徐生華的創作還在不斷發展成熟中，所以我們有理由相信，徐生華的海洋畫定會成為中國畫壇的一朵奇葩。
《碧波倒影》68cm×43cm
《翠掩古寨》43cm×68cm
《寧波保國寺》45cm×68cm
《古鎮清晨》45cm×68cm
