黃賓虹（1865～1955）詩、書、畫、印皆精，山水尤絕，為山水畫一代宗師。賓虹廣收博取，不宗一家一派，浸淫唐宋，集歷代各家之精華之大成，而構成自己面目。他的概括與綜合的智力極強，所以他一生的面目也最多，而成功也最晚。六十左右的作品尚未成熟，直至七十、八十、九十，方始登峰造極。下面為本站藏品，黃賓虹晚年山水畫精品《壬辰年山水》，8尺。作于 1952 年。手工老裱實木軸頭。
【題識】鉆燧皇初主象形，丹爐火侯有純青。會心融洽分明處，一點通犀本性靈。畫言起點重在光線，弱點無筆，焦點無墨，筆要分明，墨須融洽。壬辰，賓虹年八十又九。
大意說，繪畫最初追求象形，畫到爐火純青時，就升華為不似之似，即筆墨的“分明與融洽”之間了。把握這種火候，也需要畫家“通犀”的“性靈”。晚年黃賓虹喜歡在其最為滿意的作品題跋中表達他的繪畫主張、藝術主張和文化理想。從此作中頗可見之。
【印文】賓虹之印
【說明】1952 年，黃賓虹遷居棲霞嶺32號。秋，白內障加劇，雙眼視力減退，右木還有微明，仍摸索作畫。達到心手相忘境界，畫作蛻變，多為粗筆線條畫，是為“壬辰之變”。
他此時的畫作，和心靈關系要比眼睛多一些，完全可以說是用心在畫。80年來以書法為基礎的筆墨功力和幾十年游歷寫生納入胸中的萬千溝壑，使得他雖目不能視也能揮灑成畫。 這些畫和以往國畫完全不同，去了外在章法，突出了出神入化的筆墨和虛實相對，充滿了內在神韻，可謂無法中有法，亂中不亂，不齊之齊、不似之似，在畫中另開宇宙世界，達到真正蛻化的境地。
黃賓虹的山水畫從50歲至70歲時被稱為白賓虹時期，這個階段他的山水幾乎筆筆有出處，點點有來路；在80歲以后，他開始運用各種墨法，破墨、漬墨、積墨、宿墨在畫中綜合使用，畫風愈加“黑、密、厚、重”，被稱之為黑賓虹時期。
