書法中的悟道 中國藝術(shù)是相通多元的，相互影響、相互發(fā)展，書法是時(shí)間空間共生的藝術(shù)線條，不僅是空間造型，表示本身的形態(tài)（橫、豎、撇、挎等）和字形結(jié)構(gòu)，而且，也是時(shí)間的陳述，表示一個連續(xù)的流動過程，前者具有繪畫性，后者具有音樂性，這就是書法藝術(shù)的魅力所在。突現(xiàn)了中國書法藝術(shù)的審美特征。“無聲而具音樂之和諧，無色而具圖畫之燦爛”。趨向音樂的作品，一般從帖學(xué)入手：主張“一筆書”線條連綿相屬，時(shí)間流淌于紙上，人的感官一觸及線條，第一眼不論落在什么地方，注意力都會不自覺地順著線條展開的順序前行，在體會長短粗細(xì)，收入開合、輕重徐疾、提按頓挫的書寫節(jié)奏時(shí)，領(lǐng)略到音樂的感覺。不同的音樂對書法線條的理解也不盡相同，像輕音樂和搖滾樂，韻律不同，但都是抒情樂曲，能不能欣賞就看你是否進(jìn)入樂曲的和節(jié)奏的意境之中。行草創(chuàng)作就是合唱團(tuán)，有大起大落的時(shí)空性和即時(shí)性，楷書則像輕音樂、太極拳、慢中有快、柔中帶剛等，使線條有情趣是歷代書法家追求的目標(biāo)。 趨向繪畫的作品，一般從碑入手，基本上字字獨(dú)立，為了避免散亂，強(qiáng)調(diào)點(diǎn)畫的粗細(xì)長短，結(jié)體的正側(cè)、俯仰、章法的疏密虛實(shí)、墨色的枯、濕、濃、淡，將一組組對立的關(guān)系揭示出來，通過表現(xiàn)，利用對立雙方存在著互補(bǔ)關(guān)系，將分散的單字渾成一體，在這些關(guān)系中尤其強(qiáng)調(diào)體勢，使每個字形不穩(wěn)，左右欹側(cè)，必須通過上下左右字的相互配合，才能建立起平衡關(guān)系，點(diǎn)、線、面組成豐富多樣的線條語言形式，線條曲直、粗細(xì)、疏離、虛實(shí)、大小、方圓等，這些都能觀賞者產(chǎn)生蒼勁與嫵媚，柔嫩與古樸、磅礴與優(yōu)雅等多重對比感覺，產(chǎn)生心靈撞擊，這些由抽象線條產(chǎn)生的種種方式，直接構(gòu)成作品整幅布局、章法、語言。這樣的作品在視覺上是左右上下四面發(fā)散的，屬于空間的展開平面的構(gòu)成，具有繪畫特征。 “中國的書法是節(jié)奏化了的自然，表達(dá)著深一層的對生命形象的構(gòu)思，成為反映生命的藝術(shù)”，對于書法藝術(shù)的內(nèi)涵問題，宗白華教授可以說一語破的，每個人都面臨著生存和生命這兩個既相互關(guān)聯(lián)又處于不同層面的狀態(tài)，生存狀態(tài)，是與現(xiàn)實(shí)生活中衣食住行等物質(zhì)供給的狀態(tài)，而生命狀態(tài)則是人對于生命價(jià)值與意義的一種精神態(tài)度。它決定著人的文化創(chuàng)造、文化欣賞等行為方式。生命狀態(tài)最鮮明的特點(diǎn)是它的流變性和生命的個體的差異性，就是每個人經(jīng)歷不同，所感受體會理解就不同，我們可以關(guān)照到自己和別人，時(shí)而飽滿激揚(yáng)、時(shí)而迷失憂傷、時(shí)而浮躁、時(shí)而散漫等異形紛呈的生命狀態(tài)。 書法作為一種過程藝術(shù)，書寫的過程，不僅占據(jù)著書家生命的時(shí)光，也決定著他生命的意義和價(jià)值。書法藝術(shù)正是透過書家瞬間的生命狀態(tài)的感情來傳達(dá)對生命價(jià)值和意義。 一件優(yōu)秀的書法作品，構(gòu)成一個相對完整的生命單元：開始、過程、結(jié)束，都是生命的節(jié)奏，都能喚起對生命的向往。書家正是通過對筆法及其感悟生命的參透，對線條的把握，最終與自身的生命狀態(tài)的有機(jī)契合，將細(xì)致的生命情感和微妙的感覺意象流暢無礙地融入書法作品的形式結(jié)構(gòu)，最終以獨(dú)特的形式美自然呈現(xiàn)出書寫主體的神氣性靈。這就是書法藝術(shù)內(nèi)涵的獨(dú)特表達(dá)方式。書法與其說是書寫，不如說是書家心路歷程的自我展示，書法的根本意義在于：通過書家生命狀態(tài)的表現(xiàn)，使欣賞者或因相似而形成的共鳴，或因相異而產(chǎn)生碰撞，從而激發(fā)其探索生命實(shí)質(zhì)即人生終極關(guān)懷的激情。書法中的悟道 悟是消化讀書、臨帖的過程、是整合、提升、轉(zhuǎn)化已有積累的過程，也是培養(yǎng)對文學(xué)、哲學(xué)、美學(xué)及其它藝術(shù)的通感能力的過程。 悟道最重要的是悟自己的審美理想、悟自己的個性表達(dá)、悟形式語言和情感的唯一關(guān)系，也就是說你自己筆下的書法語言和你自己的修改情感的對應(yīng)是唯一的，這是古人和今人所不能替代。如何把自己讀書所得、臨帖所得、經(jīng)過思考演繹、提煉成自己情感的唯一對應(yīng)的形式語言。是悟道的過程也是全部的目的。悟道還需要到社會生活和大自然中去感情，還必須關(guān)注時(shí)代審美需求。悟出個性、悟出獨(dú)特風(fēng)貌，為書法百花園的萬紫千紅增添色彩。 本文參考 穿透的線條 史鑄就天才 顏真卿的書法是繼王羲之之后又一座高峰。 唐朝從開國的“貞觀之治”到盛唐“開元盛世”的繁榮與穩(wěn)定，社會生產(chǎn)力得到迅猛發(fā)展，思想、文化、藝術(shù)有著較寬松的環(huán)境。更吸引各地域與各國來朝，促進(jìn)中外文化的交流。儒、道、釋三家思想文化竟相齊放。同時(shí)在統(tǒng)治者自上而下對書法藝術(shù)的倡導(dǎo)。整個社會充滿自豪自信，這樣所產(chǎn)生出來的文化藝術(shù)自然煥發(fā)出雄強(qiáng)博大的“盛唐氣象”。到了唐玄宗時(shí)代，世人的審美開始從初唐時(shí)期瘦長形的書法漸漸喜歡飽滿形。這無疑是經(jīng)濟(jì)、文化、政治的發(fā)展對作為交流工具的文字施加影響的結(jié)果。顏真卿就出生這一時(shí)代，他通過學(xué)習(xí)王羲之，初唐三大家（虞、歐、褚），甚至是金文北碑、魏晉殘紙、民間書法、張旭的書法等。初唐時(shí)期瘦長，精雕細(xì)琢的書風(fēng)，過于狹隘，要想在書法中體現(xiàn)，剛毅、氣宇軒昂，重節(jié)義的大忠臣的本性，就必須創(chuàng)造屬于自己的風(fēng)格。顏真卿感到只有胸懷寬廣，飽含誠實(shí)感的剛勁的書法才能表現(xiàn)自己的精神。于是，他排除側(cè)鋒取姸，以金文直筆為主，且對王羲之的運(yùn)筆進(jìn)行調(diào)整、夸張，從而產(chǎn)生宏大、渾厚、誠實(shí)、大氣磅礴的顏氏書風(fēng)。 中國書法史上的另一個高峰 在筆法的源流中，平動筆法的篆書隨著實(shí)用性慢慢演變成為一種快捷實(shí)用的字體——隸書。用筆著重提按頓挫，遲速行留的內(nèi)涵表現(xiàn)。在春秋晚期，《侯馬盟書》已屬草篆，筆畫間已呈現(xiàn)出某些簡單的連帶方式，除強(qiáng)化西周金文波磔式線條而行筆提按有序處“絞轉(zhuǎn)”的筆鋒運(yùn)動形式開始出現(xiàn)。主要表現(xiàn)在筆鋒由正而側(cè)的簡單轉(zhuǎn)換。發(fā)展至魏晉時(shí)期，筆法日漸成熟，王羲之出生于這一時(shí)期，他將魏晉的筆法歸納總結(jié)：1、方筆藏頭護(hù)尾，2、澀勢，3、頓挫、遲速與絞轉(zhuǎn)。晉人之“意”、以“象”和“陰陽”（都源于“自然”）作為表現(xiàn)方式以筆法作為技術(shù)保證，由此達(dá)到“天然”性的境界。王羲之無疑成為書法史一座高峰。 中央美院教授邱振中先生將歷代的筆法總結(jié)為：平動、絞轉(zhuǎn)、按提。王羲之的最大貢獻(xiàn)是把絞轉(zhuǎn)筆法做到登峰造極的境界，而顏真卿在王羲之絞轉(zhuǎn)的基礎(chǔ)上回歸到平動筆法中，就是我們平時(shí)常說的“篆籀筆意”的融入。而篆籀筆法的字體有一種天然的質(zhì)樸美，正好彌補(bǔ)了二王書風(fēng)在質(zhì)樸方面的不足，為后人開啟了取法的另一種可能，局面為之一新。顏真卿的成就不僅在于他博大書風(fēng)的形成，更在于他的創(chuàng)新精神！這正是后學(xué)者最需要的。 把顏氏作品按時(shí)間順序排列一下，可清楚地看到顏真卿通變古今筆法的歷程。他所書的《多寶塔》純學(xué)初唐書家，時(shí)隔一年之后，《東方朔畫贊》初具篆籀遺意，用筆內(nèi)擫外拓兼施，寫《祭侄稿》時(shí)已不乏二王筆法，筆勢外拓。初步把古今筆法融通成一體是他與《蘭亭序》并稱為行書《雙壁》的《爭座位帖》。該作品基本脫盡初唐名家面貌，用筆以正鋒為主，筆力沉勁入紙，在二王體系的基礎(chǔ)上直取源頭之水——篆籀筆法。顏真卿正是這樣的“得其道”者。他憑借對書法本質(zhì)的透徹認(rèn)識與渾厚動力，不為名家所囿。直探筆法來源，終于“集古今筆法而盡發(fā)之極書之變”成而為唐書“尚法”的典范。這也符合書體的變遷的原則和歷史發(fā)展的規(guī)律，歷史把他鑄就成這座藝術(shù)的高峰。（如圖）
顏真卿書法源流圖 《爭座位帖》技法闡釋 《爭座位帖》是廣德二年（764年）顏真卿寫給右仆射定襄郡王郭英乂的信稿，凡七十六行，近二千字，本應(yīng)稱《給郭英乂之書》，但因?yàn)槠鋬?nèi)容為對郭英乂在百官集會時(shí)對坐次安排不當(dāng)提出抗議，故一般稱其為《爭座位稿》或《爭座位帖》。米芾《寶章待訪錄》：“禿筆，字字意相連屬，飛動詭形異狀，得于意外也，世之顏行書第一書也”向來言語刻薄的米芾，對于顏真卿的行、草書卻贊不絕口。清阮元評道：“《爭座位帖》如镕金出治隨地流走，元?dú)鉁喨唬粡?fù)以姿媚為念者，其品乃高所以此帖為行書之極”。作為稿書作者凝思于詞理，意不在字，但滿紙浩然之氣篆籀圓熟流與心，形著于跡，開闔宏肆，得之意外縱橫使轉(zhuǎn)，妙盡“錐畫沙”之神韻。顏真卿一方面成功地將篆隸和張旭草書的筆意融入其中，另一方面又吸取了民間書法中的優(yōu)秀養(yǎng)分，如前涼《李拍之書》與顏行書有極為相似的淵源關(guān)系。籀篆筆意，筆劃中實(shí)，外拓的結(jié)體，緊密的章法是一種暗合。從筆觸上講，直起直落，大氣渾成從而打破藏鋒與露鋒的界線，凌空而落，鋒芒自然藏于畫心。隨鋪隨絞，由于下筆較重，筆劃則安排字的四周形成鼓狀，一種外拓筆勢，字距緊密，章法上巧妙地運(yùn)用字內(nèi)空間變化，不使其平其正，大小疏密，縱橫開合的對比，更為夸張，行間產(chǎn)生一種互相相銜接，相避就的無行無列的章法形式。將一組組對立的關(guān)系揭示出來，通過表現(xiàn)利用對立雙方存在著互補(bǔ)關(guān)系，將分散的單字渾成一體，在這些關(guān)系中尤強(qiáng)調(diào)體勢，使每個字造型不穩(wěn)，左右欹側(cè)，必須通過上下左右的字的相互配合才能建立平衡關(guān)系。這與西周早期金文的格局十分相似。整幅作品表現(xiàn)出一種渾然一體煙雨蒼茫的藝術(shù)效果。楷書、行書、草書揉合通篇的書法中，這種“古今雜形，異體同勢”的技法在《爭座位帖》中給以充分的表現(xiàn)。《爭座位帖》之所以取得如此高的藝術(shù)成就歸根是把絞轉(zhuǎn)與平動、鋪毫（提按）筆法發(fā)揮到了個前所未有的高度。筆鋒隨絞隨鋪，節(jié)奏變換，點(diǎn)畫如蟲蝕木，古質(zhì)樸茂而元?dú)獍蹴纾咳粸橐淮笞冢_千年風(fēng)氣。 滋潤后學(xué)的顏風(fēng) 以《爭座位帖》為代表的顏風(fēng)一出，給后學(xué)者在二王體系之外一種新的參照。在宋代得到空前的盛放，宋代四大家蘇，黃，米，蔡，都是顏真卿的追隨者，而明清名大家也均被顏真卿傾倒，直至現(xiàn)代。可見其影響力是無限的！我們身處于當(dāng)今，全球經(jīng)濟(jì)一體化。現(xiàn)在更多的是與西方文化經(jīng)濟(jì)的相碰撞，西方文化傳統(tǒng)是科學(xué)化的傳統(tǒng)。故大到天體,小到粒子,西方人把宇宙已經(jīng)分解得很細(xì)。中國文化卻注重模糊的感覺。他們把宇宙概括為一個“道”字，中國人對自然之所以生，之所以成，之所以變的“道”，從本質(zhì)上總結(jié)宇宙自然生成、發(fā)展的規(guī)律。何以西方人那傲慢也不得不低頭去研究中國歷史文化。正因?yàn)橹袊鴰浊陙硪芽偨Y(jié)出自然的規(guī)律。一種生命的穿透，一種文化哲學(xué)的思想。感受自然而不是直觀觀賞某一景物，而是通過這一自然現(xiàn)象去體現(xiàn)一種生命的存在。要是沒有陽光，空氣，土壤的滋潤，四季的變化，地域的差異，就不會有五彩繽紛的自然世界。中國人已經(jīng)了解到天地萬物都是遵循著自然生態(tài)的發(fā)展，生生不息地循環(huán)從復(fù)著。研究顏書，不能單從他的用筆技術(shù)層面上去學(xué)習(xí)，更重要的是了解他當(dāng)時(shí)處于歷史的那一個位置，筆法轉(zhuǎn)變的那一過程，社會上他的地位、角色、他的思想。要明白顏書之所以成功，之所以影響后世的歷史原因，學(xué)習(xí)顏真卿書法，不但要學(xué)技法，更要養(yǎng)就中華民族的浩然之氣！顏書體現(xiàn)出一種儒家思想，盛唐氣象，正大光明的氣度！——這正是中華民族的精神所在。現(xiàn)今我們的文化正從一個低谷慢慢向上攀升，給世人展示。我們要體味這一社會，領(lǐng)會這種精神，用作品努力去表現(xiàn)出來，這就有生命力了。《爭座位帖》就給了我們很好的例子。我就喜歡顏書有著耀眼的穿透力，但更喜歡他映射出來的人格魅力。 本文參考書目主要有： |
