《拉奧孔》（Laocoon group），梵蒂岡最著名的大型群雕。拉奧孔是特洛伊城的祭司，他反對把木馬拖進特洛伊城，所以被雅典娜女神判處死刑：他和他的兩個兒子都被蛇咬死。
1506年，在挖掘羅馬皇帝提圖（78-81年）的宮廷時發現了這件作品，米開朗基羅建議教皇尤利烏斯二世買下這件作品。“為了把這件作品搬進梵蒂岡，6月1日，羅馬城鐘鼓齊鳴，這件事情成為公眾的大事”。拉奧孔被羅馬人奉為“祖先之一”：他的預言使特洛伊王子埃內亞帶領一部分幸存者得以逃離特洛伊，輾轉來到羅馬，建造了羅馬城。
因為“泄漏天機”而被處死的《拉奧孔》的面部特寫，兩千年來，始終震撼人心。
梵蒂岡博物館的地面上的馬賽克。
《帕修斯》（Perseus），又譯作帕爾修斯，希臘神話中的英雄，宙斯的兒子。他殺死了女妖美杜莎。2010年美國電影《諸神之戰》講述的就是他的故事。拿破侖在1797-1798年期間，攻占了羅馬和梵蒂岡時，“酷愛藝術”的拿破侖“搶走了整整400多車梵蒂岡的文物收藏，包括最寶貴的群雕《拉奧孔》《阿波羅》等”，帶到了巴黎。后來經過斡旋與談判，《拉奧孔》被歸還，但《阿波羅》沒有歸還。于是，梵蒂岡購入這件《帕修斯》，放在原來安放《阿波羅》的位置上。
這是著名的近代意大利雕塑家安東尼·卡諾瓦（Antonio Canova，1757-1822）的作品。
梵蒂岡博物館的展廳之一。
梵蒂岡博物館的展廳之一Museo Chiaramonti 。
左圖：《伽倪墨德與鷹》（Ganymede and eagle）。希臘神話：伽倪墨德是特洛伊王子，俊美可愛，于是宙斯化作一只鷹，把他帶到天上，為諸神斟酒。這是公元前4世紀的希臘原作的羅馬復制品，1870年被發現。
右圖：《得墨忒耳》（Demeter），希臘雕塑家菲迪亞斯（Phidias）的作品的復制品。）。希臘神話：得墨忒耳是豐收女神，大地女神，掌管農業的女神，她給予大地生機，教授人類耕種。她也是正義女神。
左圖：《安提諾烏斯》（Antinous Pio-Clementino）。安提諾烏斯是羅馬皇帝哈德良的情人，羅馬時代著名的美少年，在他生前和死后，哈德良為他制作了“超過1000件雕塑”，這件作品是其中的一件。
右圖：《一位無法識別的希臘首領胸像》。這種“無法識別”的作品的情況，在梵蒂岡并不少見。
《獅子》（Lion），來自古埃及的一件雕塑。
《波斯軍人在戰斗》（Persian soldier fighting）。在雅典的衛城的一組創作于公元前2世紀的希臘群雕中，羅馬人挑選出這個形象，單獨復制出了這件雕塑作品。
左圖：《Mastiff》（Mastiff是一種狗的名字），這是公元前3世紀的“希臘化時代原件”（Hellenistic original 雕塑的兩只Mastiff中的一只，羅馬帝國時代的復制品。
右圖：《動物們的雕塑》（Statues of animals）。一只狼正在撕咬一只鹿。
梵蒂岡博物館，入口正門上的雕塑。
《安敦寧-披烏斯之柱》（Column of Antoninus Pius）。安敦寧是“羅馬五賢帝”中的第四位，第三位賢帝哈德良（Hadrian）認養他的條件是他也要同樣認養馬古斯·奧列里烏斯（Marcus Aurelius），“羅馬五賢帝”中的第五位。“五賢帝”時代是羅馬帝國的鼎盛時期，藝術作品也最豐富。
梵蒂岡博物館，入口的螺旋樓梯。
梵蒂岡博物館，全景俯瞰。
米凱朗基羅的雕塑是梵蒂岡博物館力藝術水平最高的作品之一：
1503年，教皇尤利烏斯二世（Pope Julius II，在位1503-1513）登基。他有“四項最知名的創舉”：
第一，設計和建造一個全新的梵蒂岡大教堂，圣彼得教堂建筑群。這項工程，延續了幾百年。
第二，組建完全由瑞士人組成的衛隊。1527年，這支衛隊忠誠抵抗了雇傭軍的攻擊，沒有一個人后退。
第三，1505年，聘用米開朗基羅，第一項工程是尤利烏斯的陵墓雕塑（摩西群雕）；第二項工程是西斯廷教堂拱頂的繪畫，第三項工程是二十多年后的西斯廷教堂側面的壁畫。
第四，1508年，聘用拉裴爾，當時，這位“文藝復興三杰”之一年僅25歲。
《圣母與圣子》（La Pieta），雕刻在一塊完整的卡拉拉產的大理石上，圣母的衣帶上有米開朗基羅親筆簽名。圣母和死去的耶穌的這種組合，前所未見：兩個人物比例協調，姿勢端莊，表現了震撼人心的古典美和怡靜美。
米開朗基羅在梵蒂岡的第二項工程：1508年7月到1510年8月，25個月，完成了西斯廷教堂拱頂600平方米繪畫。起初，尤利烏斯二世僅僅準備“畫12位圣徒”，但是，米開朗基羅的熱情突破了這一限制：343個人物，以《創世紀》故事為中心，九個圣經故事為主線。
從此，“全世界的人擠滿羅馬城，排隊等待觀看西斯廷的房頂”，直到今天。
米開朗基羅的第三項工程：完成圣彼得大教堂的拱頂工程二十多年后，在1536-1541年的“450個斷續的工作日”里，西斯廷教堂墻面壁畫，314個人物，以《末日審判》故事為中心。1536年，米開朗基羅60多歲了，但是他決心完成“對生命，對人類世界短暫性，一個永恒的告誡”。
這幅作品使世界上更多的人流涌向羅馬城。
繪畫作品，均不在本博文的范圍。
《摩西》這部作品是1505年開始，米開朗基羅為尤利烏斯二世設計和制作的墓碑，其中的中心人物是摩西（Moses），所以很多時候，人們都以“摩西的雕像”來稱呼這件作品。
《摩西》的雕塑，群雕的墓碑的中心人物。
摩西是舊約《圣經》里，最重要的歷史人物：他帶領幾十萬以色列人，從埃及返回他們的故鄉“迦南之地”即以色列地區，歷經40多年的長途跋涉，多次戰爭，和疾病。
這個展廳的四面和房頂都是繪畫，房頂是金色裝飾，被稱為“金頂”（Golden ceiling ）。
這個展廳（Sala Rotonda）“模擬萬神廟的環境”，安放了10個全身雕像，8個半身雕像。有時翻譯作“圓廳”。廳中央是一塊完整的紫班云石雕刻的大浴盆，直徑4.76米，周長13米。
左圖：《》（Terpsichore），希臘繆斯之一，負責舞蹈（Muse of dance）。這個作品的原件是公元前2世紀的一件希臘雕塑，這件作品是羅馬人的復制品。
右圖：《揩身的運動員》（Apoxyomenos），描述一位疲憊的古希臘運動員，正在擦揩身上的汗水。這是一件古羅馬的著名的雕塑，原件是公元前320年的一件希臘時期的青銅雕塑。
《揩身的運動員》的上身特寫。
左圖：（Calliope），希臘繆斯之一，負責挽歌或哀歌（Muse of elegy）。繆斯是九個最古老的希臘女神。這個作品的原件是公元前2世紀的一件希臘雕塑，這件作品是羅馬人的復制品。
右圖：（Urania），希臘繆斯之一，負責天文（Muse of astronomy）。這個作品的原件是公元前2世紀的一件希臘雕塑，這件作品是羅馬人的復制品。
左圖：（Erato），希臘繆斯之一，負責詩歌（Muse of poetry）。這個作品的原件是公元前2世紀的一件希臘雕塑，這件作品是羅馬人復制品。
右圖：《維納斯》（Venus Felix），又譯為“快樂的維納斯”。這是公元前4世紀的一件作品的變體，“她的面孔是羅馬帝國的某一個皇后或者公主的面孔”。1509年起，這件作品就擺放在貝爾維德雷小花園的醒目位置上。
《雅典娜》，原件是公元前4世紀的青銅雕像，這是公元2世紀的古羅馬復制品。雅典娜是智慧女神，掌管各種技藝，包括男人的（農業航海等）和女人的（紡織縫紉等），她贊助戰爭，但僅贊助防御性戰爭，她從不同情愛好暴力和流血的戰神瑪爾斯。希臘神話：她出生時是“全副武裝從她父親宙斯的腦袋跳出來的”“一出生就不可戰勝”。
近代著名的意大利雕塑家安東尼·卡諾瓦（Antonio Canova，1757-1822）相信：上面這件作品是雅典衛城上的帕臺農神廟里的雅典娜神像的原型，“希臘最偉大的雕刻家”菲迪亞斯（Phidias）的作品。
博物館院子里，這個巨大的“鍍金青銅松果”雕塑作品，原來是公元1-2世紀的一個羅馬噴泉，大約在公元8世紀搬到了舊的圣彼得教堂的露天前庭。在新的圣彼得大教堂建成以后，才搬到博物館的這個突出位置上。支持松果的臺子上的浮雕是一個希臘運動員的形象，前面的“兩個古埃及石頭獅子來自公元前4世紀的埃及第33王朝”。
上圖的“松果庭院”的全景之一。
《亞馬遜戰役》（Amazonomachia），公元前160-170年的作品：希臘武士與亞馬遜人（Amazons）作戰的情景。這是上圖中的《底格里斯河的河神》噴泉雕塑的基座下面的浮雕裝飾。亞馬遜人是“服從赫拉克勒斯（Heracles）和忒修斯（Theseus ）的部落”，神話中完全是女性的社會，并且以女性作為出征武士的野蠻部族。
《阿喀琉斯與潘特希里亞》（Achilles and Penthesilea），公元3世紀的羅馬浮雕，大理石。描述特洛伊戰爭時期，希臘人與援助特洛伊的亞馬遜人作戰的情景：中間是阿喀琉斯，和正在死去的亞馬遜女王，潘特希里亞。
梵蒂岡博物館的展廳之一。
梵蒂岡博物館的展廳之一。
