周星馳回來了。帶著他的《新喜劇之王》。
現在80，90后看到星爺的名字，心里依然會一陣感動。
但95后，00后們對這個男人卻可能有點陌生。沒事，總會有人說起他時津津樂道。
周星馳所代表的喜劇，以及背后一代人的回憶，好像說幾遍都不會膩。
周星馳在真正開始他的電影旅途前，當過兒童節目主持人，拍過一些名氣不大的電視劇作品。
更為世人所熟知的，是他跑過多年的龍套，演過路人甲、士兵乙、死尸丙，是一個名副其實的「茄哩啡」。
電影事業的契機出現在1988年，周星馳參演李修賢電影《霹靂先鋒》，一舉獲得了金馬最佳男配，演技上鋒芒已顯，而后進入了電影創作的爆發期。
從《賭圣》開始，周星馳成為了香港商業電影的標桿。
《賭俠》、《逃學威龍》、《審死官》、《鹿鼎記》、《武狀元蘇乞兒》，部部大賣，多次創造票房記錄，又多次打破自己創下的票房記錄。
周星馳早期常是扮演龍套角色
此后周星馳開始全力參與到電影的編導之中。
每一部周氏喜劇，除了表演上還是一如既往的周星馳式無厘頭，影片中的情感、深層次的表達，都打上了獨有的周星馳烙印。
一個標志便是《唐伯虎點秋香》的上映，這部成熟的周星馳無厘頭式商業電影，在票房上火熱大賣。
在口碑上，也是到達了一個頂點，人們交相談論此部影片的各個笑點。
從此，《國產凌凌漆》、《食神》、《回魂夜》、《少林足球》，部部都成為中國喜劇電影史上的豐碑。
周氏喜劇的招牌式無厘頭
周星馳在電影史上的地位已完全穩固。
在普羅觀眾們的眼里，周星馳的電影代表著搞笑、有趣，甚至已經成為了喜劇電影的代名詞。
而在電影這個專業范疇里，周星馳開創了一個流派，在擁有開創性藝術造詣的同時，也獲得了商業上巨大成功的驗證。
周星馳也因此，成為了我們這一代人認知里，真正意義上的、唯一的喜劇之王！
一代人的記憶
而周星馳的電影，除了在搞笑維度上，有著許多值得讓人樂此不疲津津樂道的地方，在情感表達和影片內在中，也有著獨有的嚴肅內核。
如《國產凌凌漆》，周星馳開始對事物進行一種無厘頭式的解構，將這種特有的風格發揮到爐火純青的成熟地步。
在這部影片，你可以在許許多多場景里，突然被帶著視野一轉，然后忍俊不禁放聲大笑。
這種前后的割裂和融合，是周星馳帶給觀眾及電影這門藝術的巨大貢獻。
到了《少林足球》、《功夫》，這種情節表現技巧，已經達到集大成境地，渾然天成。
而另一部時代記憶《大話西游》，則是因其喜劇外殼下的悲劇內核，成為那一代青年們至今仍孜孜不倦進行深層次解讀的影視圣經。
至尊寶與紫霞的情感，影片里的種種經典臺詞，夕陽武士的意象，苦海翻起愛恨的故事，在每一個觀眾的腦海里不斷回憶上映。
其中的喜劇情節倒成了一種技藝性的點綴，而情感內核，方才是讓這部電影成為影迷心中不倒豐碑的最大因由。
而常常被與《大話西游》同時提起的，還有另一部同為標桿性的作品《喜劇之王》。
這部影片相對于《大話》，則是脫去了古裝神話的外殼，以更貼近現實的角色、情節、時代地點，來詮釋周星馳內心對于世界和自我人生的思考。
《喜劇之王》里，周星馳扮演的尹天仇，不僅在與柳飄飄的情感上有著刻骨的認知，更是體現了以他本人為原型的在電影藝術道路上的迷思彷徨與奮斗堅持。
其中的諸多場景情節，都成為了現代都市小人物在追尋自我與情感的過程中，最讓人感慨淚目的縮影。
而不管是捧腹不止的大笑，抑或錐心刻骨的情感認知，都是周星馳帶給我們的一整個時代的回憶。
《喜劇之王》經典場景
在周星馳從演員維度的角色上淡出、不再出演電影后，一個疑問橫在了時代人們的心頭，那便是誰能頂上新一代喜劇之王的稱號。
在這個問題上，周星馳也有著他自己的思考。
而如今，他把他的思考拍成了一部電影，那便是即將在春節檔期上映的《新喜劇之王》。
從預告片的片段看來，周星馳對于夢想、奮斗、小人物這些角度上，仍是飽含思考，并將之當成主線。
也許在他的眼里，每個如數十年前懵懂青澀的他那般為夢想奮斗著的小人物們，都該是自己人生的主角。
引發無數人情感共鳴的小人物辛酸歷程
