愛新覺羅?弘旿（1743-1811），作為康熙大帝之孫，不僅承襲了皇族血脈，更在藝術領域綻放出獨特光芒，尤以山水畫造詣頗深，其作品氣勢恢宏，堪稱清代繪畫藝術的瑰寶。

弘旿師承清代畫家董邦達，又遠溯董源、黃公望等宋元大家之精髓，形成了獨樹一幟的風格。他的山水畫筆墨秀潤細膩，善用細皴密擦之法，描繪出林麓滃郁華滋之態，盡顯深厚功力。構圖上，或取平闊舒朗之境，或造高遠幽深之勢，層次繁復卻不失秩序，于宏大處見精密，于雄偉中含雅致。如《元春集萬》山水冊（現藏臺北故宮博物院），共八開，每開皆繪春日勝景，從 “萬玉開韶” 的絢爛到 “萬林新綠” 的生機，以精妙布局展現自然之壯闊，筆力精謹而色彩清新，將春日山水的蓬勃氣象渲染得淋漓盡致，足見其藝術想象力與表現力。

弘旿的畫作絕非僅對山水的簡單摹寫，更融入對自然與人文的深刻思考。他以筆為媒，傳遞出對天地大美之敬畏，筆下的高山流水、蒼松翠柏，皆蘊含著 “天人合一” 的哲學意境。無論是層巒疊嶂的巍峨，還是溪流云霧的靈動，皆在他的勾勒皴染中化為氣勢磅礴的畫卷，既具視覺沖擊力，又引人遐思，讓觀者于畫中領略宇宙之浩瀚、自然之神奇。

作為詩書畫 “三絕” 之才，弘旿將文學修養與藝術感悟融入繪畫，使其作品兼具形式之美與內涵之深。他的山水畫不僅是清代宗室藝術審美之典范，更成為研究傳統繪畫技藝與文化精神的重要載體，在歷史長河中閃耀著獨特光芒，讓后世得以透過筆墨，觸摸到那個時代藝術與自然交融的恢宏氣象。